不會唱歌怎麼學

　　1、記歌詞

　　至少95%以上的歌詞你要記住。學會了歌詞你才可以全身心的投入感情！

　　2、張大嘴

　　不管你音色如何，唱歌時心情一定要放鬆，不能緊張。咬字要清，特別注意的是嘴巴儘量張大點，這樣有住於咬字，發音的清晰， 這招很有效。

　　3、放鬆著唱

　　選擇90度角落的沙發，一定要找到舒服的位置，自信了，咬字清楚了，歌也唱得好聽了。

　　4、姿勢

　　正確的唱歌姿勢，不僅是歌唱者良好心態的表現，而且還關係到氣息的運用，共鳴的調節以及歌唱的效果，在訓練時，應養成良好的演唱習慣，做到兩眼平視有神，下頜內收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩定。

　　5、呼吸

　　做呼吸練習時，先做好正確的演唱姿勢，保持腰挺直，胸肩鬆寬，頭自如，眼望遠處，從內心到面部表情都充滿情意，然後，“痛快地嘆一口氣”使胸部放鬆，吸氣時，口腔稍開啟，硬軟顎提起，並與提眉動作配合，很興奮地以後腰為主，將腰圍向外松張，讓氣自然地、流暢地“流進”，使腰和後背都有“氣感”，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用“打呵欠”去感覺以上動作。

　　6、吐詞

　　發音練習的目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須要注意咬字、吐字清晰，正確地掌握語言的回聲，明確漢字語言的結構規律，將歌曲曲調與咬字吐字結合起來練習。

　　練唱時，將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結合發聲練習，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情並茂，演唱時發母音的著力點，應儘量接近聲區的集中點，使三個聲區的共鳴得到銜接和靈活調整。

　　7、理解歌曲

　　唱好歌曲還要對歌曲的思想內容、表現手法以及詞曲作者、歌曲的時代背景，有一個全面的瞭解和分析，再進行適當的處理，把歌曲的藝術形象準確完整地再現出來，達到以情帶聲，聲情並茂。

　　唱歌和鋼琴沒有必然的聯絡。唱歌是透過人體聲帶振動而發聲。 鋼琴是一種鍵盤樂器，具八十八個琴鍵和金屬弦的音板，由鍵盤控制的氈質弦槌的敲擊而發音，並有改變或修飾音量和音質的踏板，並有三角鋼琴和立式鋼琴。在義大利語中，“鋼琴”就是指能同時發出強音和弱音的羽管鍵琴，有“樂器之王”的稱號。鋼琴源自西洋古典音樂，遍用於獨奏、重奏、伴奏等演出，作曲和排練音樂十分方便。

　　?可以先試著在嘴裡含著東西（最好是小半口水），然後練習發音唱歌，最省事的就是學費玉清，學他的歌真的很管用，特別開嗓。

　　想要不跑調主要用以上的吸氣和發聲方法練習音階。找些音訊，或者電子鋼琴，鋼琴軟體什麼的，人生的更好，容易判斷是否跑調。反覆播放do re mi fa so la ti do 這七個音階，一開始逐個播放，用"a"唱出所播放的音階的音調，直到聽出你唱出來的和播放的產生共鳴。共鳴這東西，凡相同音階或隔一個音階的振幅相似的兩個音湊在一齊就會聽得出，感覺就像耳朵腦袋邊有蜜蜂在高頻拍翅膀。概是兩個音波頻率相同重疊在一起發聲了干涉什麼的），但這種共鳴在相鄰兩個音階間不會產生，所以如果你跑調不厲害應該不會弄錯。等每個音階都找准以後，開始連續聯絡，一口氣唱出do~do八個音階，每個持續大概一秒鐘，反覆練習後你就會發現，現在流行的大部分歌曲都由這幾個音階組成（當然還有高八度或低八度的）我這麼連過來，現在只要給出一條旋律，都能馬上用do re mi 表示出來。

　　實戰應用：掌握好音階後在唱歌是會在不自覺中在腦裡尋找將要唱的下一個音階。以前我老師總是說：“想好了再唱出來！”就是叫我們先在腦海裡想好下一個音階發聲的感覺，再發出聲來，就不會走音了。

　　還有一點，唱歌時的咬字也很重要。如果咬字不清會讓人覺得很不好聽。簡單的說就是要比平時說話誇張。特別是唇齒音，一定要發清楚。而且有個小技巧。例如“雞”字，不能只發“ji”，要在中間加一個韻母“v（魚）”的口型，發作“居-i ”。這麼說也誇張了一點，不過主要是要把聲母韻母連線的過渡部位發音加長，聽起來就會好了。