門將：卡西利亞斯、布馮、塞薩爾；
後衛：皮克、特里、費迪南德、普約爾、維迪奇、埃弗拉、阿什利科爾、拉莫斯；
中場：哈維、伊涅斯塔、阿隆索、法佈雷加斯、馬斯切拉諾、厄齊爾、亞亞圖雷、卡卡；
前鋒：梅西、伊瓜因、托馬斯穆勒、羅本、裡貝里。
門將：卡西利亞斯、布馮、塞薩爾；
後衛：皮克、特里、費迪南德、普約爾、維迪奇、埃弗拉、阿什利科爾、拉莫斯；
中場：哈維、伊涅斯塔、阿隆索、法佈雷加斯、馬斯切拉諾、厄齊爾、亞亞圖雷、卡卡；
前鋒：梅西、伊瓜因、托馬斯穆勒、羅本、裡貝里。
世界著名的鋼琴曲有：《夢中的婚禮》、《秋日私語》、《水邊的阿狄麗娜》、《藍色多瑙河》、《致愛麗斯》、《悲愴奏鳴曲》、《藍色的愛》、《雨的印記》、《杜鵑圓舞曲》、《愛的紀念》等。
鋼琴曲是指為鋼琴而作或為鋼琴而改編的作品。有時還配以其它的樂器同時演奏。
在歐洲，大約14—18世紀之間，曾流行過兩種鍵盤樂器，一種叫擊弦鍵琴，一種叫撥絃鍵琴（又稱大鍵琴、羽管鍵琴），共88個琴鍵。這兩種樂器都因被認為是鋼琴的前身而被我們稱為古鋼琴。許多作曲家都為古鋼琴作曲，那時的曲子是最早的鋼琴曲。例如：巴赫、享德爾和斯卡拉蒂的鋼琴曲，都是古鋼琴曲。海頓、莫扎特的大量作品和貝多芬的一些作品，也都是為古鋼琴作的。另外，古鋼琴還有它特有的纖巧的音色。所以在古鋼琴普遍被現代鋼琴取代之後，到了十九、二十世紀之交，甚至在當代，又有少數鋼琴家重新提倡使用古鋼琴。直到現代許多型制的電子琴也都設定古鋼琴的音色（Harpsichord）。
1、達芬奇
達芬奇是歐洲文藝復興時期的天才科學家、發明家、畫家，生物學家。現代學者稱他為“文藝復興時期最完美的代表”，是人類歷史上絕無僅有的全才，他最大的成就是繪畫，他的傑作《蒙娜麗莎》、《最後的晚餐》、《巖間聖母》等作品，體現了他精湛的藝術造詣。他認為自然中最美的研究物件是人體，人體是大自然的奇妙之作品，畫家應以人為繪畫物件的核心。
2、畢加索
畢加索是當代西方最有創造性和影響最深遠的藝術家，是20世紀最偉大的藝術天才。畢加索的藝術生涯幾乎貫穿其一生，作品風格豐富多樣，後人用“畢加索永遠是年輕的”的說法形容畢加索多變的藝術形式。史學上不得不把他浩繁的作品分為不同的時期——早年的“藍色時期”、“粉紅色時期”、盛年的“黑人時期”、“分析和綜合立體主義時期”（又稱“立體主義時期”）、後來的“超現實主義時期”等等。 他於1907年創作的《亞威農少女》是第一張被認為有立體主義傾向的作品，是一幅具有里程碑意義的著名傑作。它不僅標誌著畢加索個人藝術歷程中的重大轉折，而且也是西方現代藝術史上的一次革命性突破，引發了立體主義運動的誕生。
3、梵高
他早期受荷蘭畫家馬蒂斯·瑪麗斯的影響以灰暗色系進行創作，直到他搬往巴黎與作為畫商的弟弟同住，接觸了當時震動了整個巴黎美術界的畫家們，畫風漸漸被印象派的畫家影響，後來經過在野外的長期寫生，色調漸漸由灰暗色系變為明亮色系。在他去世之後，他的作品《星夜》、《向日葵》與《麥田烏鴉》等，已躋身於全球最著名最珍貴的藝術作品的行列。
4、莫奈
莫奈是法國最重要的畫家之一，印象派的理論和實踐大部分都有他的推廣。莫奈擅長光與影的實驗與表現技法。他最重要的風格是改變了陰影和輪廓線的畫法，在莫奈的畫作中看不到非常明確的陰影，也看不到突顯或平塗式的輪廓線。光和影的色彩描繪是莫奈繪畫的最大特色。
5、倫勃朗
是歐洲17世紀最偉大的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。倫勃朗早年從師P.拉斯特曼，1625年在家鄉開設畫室。畫作體裁廣泛，擅長肖像畫、風景畫、風俗畫、宗教畫、歷史畫等領域。