“亂彈”是河北省的地方劇種，這是從狹義來說；若從廣義講，亂彈戲又不囿於河北。明代至清初，陝西的秦腔因用彈撥樂伴奏，而被稱為“亂彈”。
《桃花扇》的作者孔尚仁，於康熙四十六年秋在山西平陽觀看了當地的戲曲，寫有一首《亂彈詞》：“亂彈曾博翠華看，不到歌筵信亦難。最愛葵娃行小步，氍毹一片是邯鄲。”清代乾隆、嘉慶年間，對崑腔以外的其他劇種統稱“亂彈”。
京劇興起之初，有人也稱其為“亂彈”，瞿秋白在一篇文章中就曾說過，“不登大雅之堂的‘亂彈’—皮黃，居然登上了大雅之堂。”直到今天，人們在褒揚某些演員能文能武、什麼劇種也能唱時，依然稱之為“文武昆亂不擋”。這裡的“亂”即指崑腔以外的劇種。
絲絃又名河西調、弦子腔、弦腔、小鼓腔、女兒腔、羅羅腔等。流行於河北省大部分地區和山西省的晉中地區東部以及雁北地區，其起源不詳，一般認為早期的絲絃戲是在元人小令、明清俗曲的基礎上衍變而成的。
清初，絲絃在河北已普遍流行，並深受群眾的歡迎。康熙十年纂修的《保定府祁州束鹿縣誌》卷八，已有俗喜俳優。正八日後，高搭戲場，遍於閭里，以多為勝。弦腔、板腔、魁鑼桀鼓，恆聲聞十里外，或至漏下三鼓，男女雜旮，猶擁之不去的記載。又據乾隆九年成書的《夢中緣傳奇－序》和李聲振於乾隆三十一年成書的《百戲竹枝詞》的有關記述，說明此時絲絃不僅盛行於河北農村，在京城也已流行。
同治七年，井陘白花村出現了絲絃班社；光緒七年廊坊地區文安縣太保莊創辦了絲絃老調同樂會；光緒十六年霸縣出現了韓大倉老調絲絃班。同、光時期，絲絃再度興起，韓大倉等率班進入北京演出。光緒初年，東路絲絃老調藝人呂洛脆，張洛棟，穆壞旦等，到井陘白花班搭班，遂將老調劇目、音樂、表演等傳入絲絃班，開絲絃與老調同臺合演先例。自此，石家莊地區的絲絃主要伴奏樂器由絃索、三絃等彈撥樂器改為板胡、曲笛、笙。
清末民初，絲絃不僅與老調同臺演出，還曾與河北梆子組成過三合班，有的甚至還兼唱京劇、亂彈成為五腔班。絲絃的打擊樂器，此時也由南到北，一改原來使用的高腔鑼鼓，而採用京、梆劇種所用的蘇家夥。
哈哈腔，也叫“喝喝腔”、“閤兒腔”。有的地方又叫“柳子調”或“拉拉調”。迄今有300年的歷史。是產生於河北省民間的一個地方戲曲劇種。
此劇的藝術特色是表演樸實，以唱見長，敘述性、說唱性較強。開始主要演唱一些生活戲，如《小年過》、《拴娃娃》等，以後逐步能演唱較大型歷史故事戲。
哈哈腔的唱腔屬於板腔體。曲調分頭板、二板、三板、四板、尖板、安板、導板、搭調等。嗩吶牌子有30餘個。常用的有“大開門”、“小開門”、“水龍吟”、“緊中慢”、“萬道金光“等。伴奏以四胡為主，配以板胡、月琴、二胡、琵琶等。也有以板胡為主奏樂器。傳統劇目約八十餘出。基本劇目是以“三小”為主。經常上演的有《雙燈記》、《李香蓮賣畫》、《金鎖記》、《秦香蓮》、《安中魁》等。
該劇種始於明末清初，在清乾隆年間已經流行。曾多次進行北京、天津等大城市演出。自清緒十五年始，哈哈腔先後在石家莊市趙縣的韓村、馮家莊、投頭莊及晉縣的李家莊紮根。1894年秋冬，韓村以候志運為主正式成立了哈哈腔戲班。在這之後一個世紀的長河中，他們代代相傳，接連培育了六代男女演員達100多人。其活動範圍達獲鹿、欒城、晉縣、束鹿、元氏、高邑、寧晉、柏鄉等10個縣。所到之處均受到熱烈歡迎。在演出中，他們對原來音樂、唱腔和表演程式進行了大膽的繼承、創新和改革，使上演的劇目不僅情節曲折離奇，而且通俗易懂。音樂唱腔既優美動聽，又具有鮮明的地方特色。
1937年，日本帝國主義侵略華北，韓村軒處於敵處區，哈哈腔被迫停止活動。在解放中，韓村的哈哈腔班社，連續為南下大軍演出了4城4夜的勞軍戲，受到政府表揚。1956年，他們排演由李廣琪挖掘整理的神話劇《小天台》，參加了本縣的會演，受到廣大群眾好評，獲得演出一等獎和男女演員獎。近些年來，由於種種原因，哈哈腔這朵盛一時的鮮花，逐步走向衰落、枯萎，頻臨滅絕的境地。希望有關部門能迅速採取積極措施予以搶救。