1、二胡入門練習首先要從1~5弦四個節拍練起,外弦空弦丨5---丨,後拉內空弦丨1---丨這一小節為4/4拍,就叫全音符。大家都看到了兩個格子裡面分別有一個5和一個1,後面還有三個橫槓,一個5和一個1都是一拍再加上三個橫槓那外弦5和內弦1分別就各是四拍。一拍就是一秒鐘時間,先練習外弦5的時候一弓就數上四秒鐘時間。要固定速度,這就是節拍,也是非常重要的。練習空弦長弓時不能有節拍強弱,如果在三槓延長音下方注了漸強或漸弱符號就要按強弱變化練習。
2、1=D(1-5弦)4/4、丨1 2 3 4丨,在這一小節裡有四拍。只要樂譜上有一個獨立的音符,下面沒有橫槓的,就是四分音符,格子裡面有四個音,一個音就叫一拍,比如我們拍桌子,手拍下去為半拍,再上來還是半拍,也就是手下去半秒,手上來半秒。這格子裡面四個音就等於我們的手拍桌子下去上來需要八下。還有第二種4/4拍的形式,一格內有八個音符,也叫八分音符。每兩個音下方有一槓,這就是一個音為半拍,兩個音合起來為一拍,打拍時手下去唱一個音,手上來唱第二個音,兩個八分音符為一拍,其實還是四拍。
3、節拍是有強弱之分的。一般第一弓都是先出弓,出弓就是往外拉,就這一拉一推就完成了兩個音,第一音為強拍,為拉弓,第二音為弱拍,為推弓。在曲譜中“>”為重弓符號,也就是強拍,奏時將弓強頓,使出音堅強有力。練習時手上的貼弦力度要掌握好,要有強弱的區別,四個音符比如:強、弱、漸強、弱多注意聽它的高低,養成好習慣,拉曲子的時候音色才能主次分明有味道。
1、正確的演奏方法
二胡正確的演奏方法:左手持琴,選擇一張高度適中的椅子,靠前坐,兩腿平放、自然分開。上身要保持自然挺拔,不可養成駝背、斜肩、歪身、低頭等不良習慣。二胡的琴筒應放在左腿靠近小腹的位置。持琴時左臂自然彎曲,肘部不要抬的太高,應與身體側面成 45 度角。用手指尖按弦。右手拿弓時,自然彎曲成半握拳狀態,將弓跟部位放在食指第三關節,食指自然彎曲,輕扶弓杆。拇指按在弓杆上方第一關節處,中指和無名指深入弓杆與弓毛之間,用中指第一關節向外頂住弓杆。
演奏者發音純淨,音色優美悅耳動聽,主要取決於右手握弓技巧的掌握。弓子運動時,要將各指的正確位置掌握好,並要注意之間的配合,拉外弦時,要根據二胡運弓力量和結構縱橫用力,弓杆自然下垂,稍加一點橫的力量便可演奏輕的聲音。拉里弦時,由於二胡的結構和運弓力量的縱橫需要,則需將弓杆稍鬆起離開琴筒產生縱的下垂自然力,這和拉外弦弓杆自然下垂的道理一樣。
2、在放鬆中自如的揉弦
放鬆是演奏樂器專業的共性,放鬆不等於鬆懈,控制不等於緊張。在初學者中,一提到用力,往往給人一種錯覺,右手緊握弓子,處於一種僵硬緊張狀態。用力在演奏中和放鬆一樣重要,比如,左手技巧必須在科學的使用手指自身重量的同時,有意識的利用指掌關節和肌肉的爆發力,使手指有力的按在琴絃上,然後放鬆。右手持弓,開始時必須對琴絃施加適當的壓力,使琴絃自動的振動。所以,放鬆與用力始終是相輔相成的,加上實踐中認真的體會,刻苦的練習,才能使我們的演奏自然、協調,獲得理想的藝術效果。
二胡是一種賦予抒情性、歌唱性的弓弦樂器,具有優美柔和的音色。音色的表現與變化,離不開揉弦的運用。運用自如的揉弦,既能給聲音以活力,增加音樂的色彩和情緒上的變化,使聲音更富有魅力,又能增強演奏的感染力,更好的揭示音樂所表達的內容、風格和塑造音樂形象。二胡揉弦種類很多,有滾揉、壓揉、滑揉等。滾揉是揉弦中最基本的技法。滾揉是以手掌上下襬動,帶動手指第一關節作屈伸運動,使指尖在音位上均勻地滾動,來改變弦長產生音波地揉弦方法。滾動揉弦由兩個過程組成,一是手掌上提使手指第一關節伸直,以指面觸弦,此時發出比音準基線略低的音;二是手掌下襬,使手指第一關節彎曲,觸弦點滾至指尖部位,此時發出比音準基線略高的音。以上這兩個過程迴圈往復,手指就在音位上均勻地滾動,從而發出圍繞音準基線上下波動的揉音。
3、加強長弓的訓練
長弓是右手技術中最基礎、也是不容易掌握好的弓法,演奏長弓打好基礎,學習其它弓法就具備了有利條件。
長弓的運弓是以肩關節為總樞紐,用上臂動作帶動小臂、手腕和手指,形成貫穿的聯合動作。動作既要自然協調,還要使弓毛擦弦的力度保持均衡飽滿。保持力度飽滿的關鍵是,上臂必須要穩,而不能在運弓時鬆鬆垮垮,晃晃蕩蕩,上臂晃盪運弓就會洩勁。運弓時上臂要支援住小臂,小臂再支援住手,由於這一系列的支援作用,才能使手腕保持住一種內在的力量,即腕力,從而使弓子逼住琴絃,發音才能響量飽滿。
演奏長弓要注意音質優美動聽,好的音質純淨透亮、飽滿堅實,壞的音質暗色渾雜、輕浮虛弱。奏出好的音質就要運弓的速度和力度之間配合適度,使琴絃充分振動起來。否則,若弓速慢而弓毛對弦的壓力過大,發音則暗澀渾雜;若弓速快而壓弦力度過小,發音則輕浮虛弱。總之,壞的音質都說明琴絃沒能充分振動起來。因此,在練習長弓時一定要注意使運弓的速度和力度配合好。
1、二胡的基本調是D調,D調就是多掃響,是二胡的本調。
2、練習二胡要從長弓開始,手拿住二胡,捏住,兩個手指要撐住。
3、手腕要端住,拉弓,推弓,所有的音樂都是在音準和拉推弓的基礎上開始的。
4、拉二胡的手法也特別重要,想D調,哆瑞咪發。
5、咪發半音的距離較短,掃拉西哆又是一個半音。
6、全音距離要遠一點,一個一個把位往下下。
1、金屬勾頂式:採用金屬機械結構製成,兩端掛鉤卡在琴絃上,中部具有一顆可以調節鬆緊的螺絲。透過對琴絃的頂力大小,使琴絃產生細微的附加張力變化,來微調二胡空弦定音音準。
2、內外弦分綁式(副千斤):在二胡琴軸下端與千斤上端(無效弦長)處,內外弦中部,分別捆綁一根副千斤。捆在琴絃(琴軸與千斤捆綁後)形成的 ...
1、首先嘴唇自然閉合,雙手捧著笛子兩端,左手握笛頭,右手握笛尾,將吹孔置於下嘴唇下沿,對準吹孔吹氣。
2、當氣息衝出時,只讓出小空隙使氣息透過,並使成為一束氣柱往吹孔下方斜著吹去。其原理就如同吹響 筆套一樣。
3、為使氣息衝出時不將兩唇衝開,而致氣息散掉,兩頰肌肉必須用勁,保持氣息的出口很小。
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1、笛子強弱音練習最簡單的方式就是音階的練習,從低音5開始每一個音符吹奏8-10秒到高音6結束(小孩子可以時間縮短一些),這樣來回反覆練習。
4、首先,練習時呼吸最為關鍵,練習過程中每次呼吸一定要平穩,身體放鬆不要聳肩,提胸。
5、其次,注意力要集中,不要走神,要多運用自己的耳朵去辨別吹奏時每個音 ...
1、鍵盤
由於它具有觸鍵即響的特點,因此手指擊鍵不強調擊鍵的力度。而力度的強弱可由表情踏板控制。
2、音栓和自動節奏部分
演奏前除錯為所需音色、音量及打擊樂的節奏型、速度、音量,演奏時即可自動出現。若演奏中需要變換音色,音量及打擊樂節奏,則可隨時調整音栓和節奏按鈕。
3、自動低音、和絃及琶 ...
坐姿。椅子的高度以兩腿放平,兩腳著地為標準。坐椅子的時候,只可坐椅面的三分之二,而不要坐滿椅面或後靠在椅背上;兩腿應與肩同寬;兩腳應平放於地面,左右腳前後相距半腳的距離,一般都以左腳在前,右腳在後。身軀要正直,一定要使上身保持自然、挺拔,肩、肘、胯、膝、踝等部位都要自然、松馳,不可養成駝背、斜肩、歪身、低 ...
1、鼓腮換氣法(這裡指大鼓肥) ,必然導致唇肌鬆動, 口角力減退,這時氣牌就能起到彌補缺陷減輕唇肌疲勞的作用。民間 藝人在很多場合要邊走邊吹,有時一走就是幾里、幾十裡,遇到高低 不平上坡下坡時,遠要抬頭彎腰,扭頭轉身,遇到人多擁擠遠會發生 碰撞,在此種情況下,要保持穩定的吹奏,除需要良好的吹功訓練外 ,氣 ...
指法:右手較簡單,左手有比所有樂器都難的部分(長距離的滑音和豐富多變的吟猱,並承擔了一些主要旋律),一些指法如大猱、跪兩弦等,算是左手按音的樂器裡比較愛炫的。音準:這塊需要按七徽六分、十徽八分等等音位,初學時難按準,顯然這方面難於B類樂器和有品樂器,但是一定階段後,這個問題基本不會出現。但由於其指板幾乎是 ...