京胡於清乾隆年間在胡琴基礎上改制而成,因主要用於京劇伴奏而得其名。
京胡:原稱胡琴,最早也稱二鼓子。京劇的主要伴奏樂器,其名也是因用於京劇伴奏而得。
京胡是在清乾隆五十年(1785)左右,隨著京劇的形成在胡琴的基礎上改制而成的絃樂器,至今已有200餘年歷史。最早的京胡,不僅琴桿短,琴筒也小,為了能拉高調兒,還有蒙蟒皮的,而且是用軟弓子(不張緊弓毛)拉弦。
京胡於清乾隆年間在胡琴基礎上改制而成,因主要用於京劇伴奏而得其名。
京胡:原稱胡琴,最早也稱二鼓子。京劇的主要伴奏樂器,其名也是因用於京劇伴奏而得。
京胡是在清乾隆五十年(1785)左右,隨著京劇的形成在胡琴的基礎上改制而成的絃樂器,至今已有200餘年歷史。最早的京胡,不僅琴桿短,琴筒也小,為了能拉高調兒,還有蒙蟒皮的,而且是用軟弓子(不張緊弓毛)拉弦。
其實人本身就是一個樂器,什麼音都能發出,只是能力有限而已,沒有樂器那種多樣化。在生活中音樂是我們非常重要的娛樂方式,而音樂的演奏是需要好的樂器,你知道京胡這件樂器嗎?本期民族文化為你揭秘。
京胡於清乾隆年間在胡琴基礎上改制而成,因主要用於京劇伴奏而得其名。
京胡:原稱“胡琴”,最早也稱“二鼓子”。京劇的主要伴奏樂器,其名也是因用於京劇伴奏而得。
京胡是在清乾隆五十年(1785)左右,隨著京劇的形成在胡琴的基礎上改制而成的絃樂器,至今已有200餘年歷史。最早的京胡,不僅琴桿短,琴筒也小,為了能拉高調兒,還有蒙蟒皮的,而且是用軟弓子(不張緊弓毛)拉弦。
19世紀以後,才開始出現硬弓。現安徽、山東、河南、四川等地仍有保留用軟弓演奏,音色
京胡較硬弓演奏的柔軟,並有一種特殊的碎弓效果,演奏技巧也很高,而硬弓的發音則剛勁、嘹亮。
20世紀上半葉,京劇演員不斷降低音高,講究行腔圓潤,京胡的結構也隨之變化,琴桿、琴筒不斷加長。嗣後,京胡逐漸流行全國,在北京尤為盛行。
20世紀30年代,京劇空前興盛,京胡的製作也出現了繁榮時期,不但樂器行業的牌匾改為胡琴鋪,就連京劇界的名琴師們也招聘工人制賣起京胡來。有的在製作工藝上採用打光劑代替打蠟。使竹皮表面光澤細潤,深得愛好者的稱讚。
最早的京胡琴桿很短,琴筒也小,用軟弓拉奏,當時,人們把它稱為軟弓京胡。19世紀以後,京胡逐漸開始用硬弓拉奏,琴桿、琴筒不斷加大,京胡也逐漸在中國各地流行起來,特別是在北京尤為盛行。
京胡主要由琴桿、琴筒、琴碼、琴絃和弓子等部件構成。京胡的琴筒呈圓筒狀,是京胡的音響共鳴部分,琴絃的振動透過弦馬傳至琴筒,使筒內空氣振動,發出清脆明亮的音色。演奏京胡時,演奏者將琴筒放在左腿上,左手按弦,右手持弓拉奏。
早期的京胡只有一種規格,經過制琴師與演奏者長期的實踐,京胡發展為各種規格,以適應京劇音樂發展的需要。如今,中國的作曲家還為京胡創作了很多獨奏、協奏曲,京胡也從為京劇伴奏的角落走到了舞臺的中央。
京胡早期琴桿短、琴筒小,蒙蟒皮或蛇皮,張絲絃,用軟弓拉奏,稱軟弓胡琴(參見“軟弓京胡”條)。十九世紀後出現硬弓。二十世紀上半葉形成今日形制。本世紀五十年代始用鋼絲絃。京胡是隨著京劇的形成和發展,在胡琴的基礎之上改制而成的一種拉絃樂器。它的聲音剛勁嘹亮,是京劇管絃樂伴奏中的主要樂器。上個世紀五、六十年代以前,京劇界一直沿用著胡琴的稱呼,在這之後,為了區別於其他劇種,才正式將這種樂器稱為“京胡”。
清乾隆五十五年,安徽的“三慶”、“四喜”、“和春”、“春臺”四大徽班,陸續來到了北京演出,他們同來自湖北的漢調藝人合作,相互影響,又接受了崑曲、秦腔的曲調和表演方法,逐漸融合、發展成為了今天的京劇。京劇的主要唱腔有二黃、西皮兩個系統,所以京劇也稱為“皮黃”。京胡是“皮黃”音樂的代表。它是伴著“皮黃腔”的逐漸形成而發展起來的。京胡具有神奇而響亮的音色,能在潤腔韻味上與演員的嗓音、唱腔熨帖地結合,完美地體現出京劇原汁原味的特色。成為京劇必不可少、不可替代的伴奏樂器。
薩克斯是以發明者的名字命名的木管樂器,音色介於木管樂器和銅管樂器之間。生活在十九世紀的阿道夫·薩克斯是比利時著名的樂器生產者和發明家。阿道夫是一位銳意的樂器製造者,擅長黑管和長笛演奏。他將低音單簧管的吹嘴和奧菲克萊德號的管身結合在一起並加以改進,以自己名字命名了這種新型樂器。
爵士樂的最大特點是即興演奏,在演奏中使強弱拍倒置,採取連續切分音的手法,使節奏變化無窮,音色上富有戲劇性,既激烈狂燥又安鎊深沉,既滑稽又富於傷感。薩克斯管在音色上,在演奏滑音;顫音、吐音;超吹的特點方面,便適應了爵士樂即興演奏的最大特點的需要。
薩克斯管不但能出色地演奏古典音樂,而且更善於演奏爵士音樂、輕音樂,人們提到爵士樂時,第一個想到的樂器便是薩克斯管。