侗族大歌：震驚世界的藝術瑰寶

　　我國是個多民族國家，每個民族都有屬於自己的民族文化和傳統文化。尤其少數民族他們能歌善舞，隨著歷史文化的沉澱，從而使他們形成了獨特的藝術文化。侗家人把歌當作了精神食糧，他們可以不吃飯不喝水，但是他們不能不唱歌不跳舞，他們認為歌就是和別人溝通交流的工具，他們視歌為寶。

　　一、侗族文化的歷史發展和現狀

　　侗族是中國少數民族中的一員，據傳是古代越人的後裔，至今已有兩千五百多年的歷史。其主要聚居在我國貴州、湖南、廣西等省，現有人口二百六十多萬，主要從事農業和林業生產。而在貴州省的黎平縣是全國侗族聚居最多的縣，有侗族人口三十五萬。侗族居住的地方不僅風光秀美、民風淳樸，而且侗族也是一個極富創造性的民族，有民諺說：“侗人文化三樣寶：鼓樓、大歌花橋。”其中的大歌是看不見、摸不著，只能用耳朵和心靈去捕捉與欣賞的民間音樂。由於以前侗族沒有自己的文字，許多優秀的文化傳統、生活習俗、社交禮儀等都是靠著優美的歌聲一代一代往下傳，“漢人有字傳書本，侗族無字傳歌聲；祖輩傳唱到父輩，父輩傳唱到兒孫”是侗民族生活的真實寫照。侗族大歌歷史久遠，它的形成已經有近千年的歷史。早在宋代已經發展到了比較成熟的階段，宋代著名詩人陸游在其《老學庵筆記》中就記載了“仡伶”（侗人自稱）集體做客唱歌的情況：至一二百人為曹，手相握而歌。

　　二、侗族大歌的介紹

　　侗族大歌無論是音律結構、演唱技藝、演唱方式和演唱場合均與一般民間歌曲不同，它是一領眾和，分高低音多聲部諧唱的合唱種類，屬於民間支聲復調音樂歌曲，這在中外民間音樂中都極為見，侗族大歌不僅僅是一種音樂藝術形式，對於侗族人民文化及其精神的傳承和凝聚都起著非常重大的作用，是侗族文化的直接體現。侗族大歌代表性曲目有《耶老歌》、《嘎高勝》、《嘎音也》、《嘎戲》等。侗族有三大國寶——鼓樓、大歌、風雨橋。民族文藝方面，侗鄉一向被譽為“歌舞之鄉”，至今還傳承著“行歌坐夜”之古風，流傳著數十種民族歌舞，以琵琶歌、侗戲、侗歌、哆耶、蘆笙舞最受人喜愛。尤其是侗族大歌，以其神奇的多聲部合韻，名揚世界。

　　三、侗族大歌的文化影響

　　任何一個民族的民間文藝的產生、發展、演變和消亡都與一定的社會文化生態相關。民間的社會文化就是民俗文化，民間文藝就存在於民俗文化環境之中。民俗對民間文藝的影響除一般表現為整體效應外，還有一個突出的特點，那就是某一文學藝術總是深深紮根於某一民俗環境之中。侗族之所以能創造出震驚世界的藝術瑰寶——侗族大歌，這和侗族的豐富多彩的民俗文化是分不開的。侗族是一個愛好和平、團結的民族，他們的各種民俗活動都以集體為主，例：集體做客、集體對歌等等，這些充分體現了侗族人民的友誼、團結、愛美和群體意識較強的文化精神，也是侗族審美觀的一種外在表現形態，即在直覺狀態中去體驗愛情、人生；發現、領悟、尋覓、感嘆人生的究竟和意義，同時也展現出侗族人民對人生的執著、熱愛和追求。這些民俗和民俗精神就是侗族大歌生存的良好土壤。　

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　　我們都知道，侗族人民各個都是能歌善舞的，侗族也被譽為是歌舞的海洋，作為多聲部民間歌曲，侗族的歌曲裡面有很多的思想與文化內涵。雖然我們對於侗族的文化有所瞭解，但是對於侗族的大歌貌似並不是特別的瞭解。

　　那麼，接下來，就讓我們一起從民族文化的角度一起來學習瞭解一下吧！

　　侗族大歌的結構

　　大歌的結構一般由“果（組）”、“枚（首）”、“僧（段）”、“角（句）”來構成；大歌的演唱場合是比較講究的，除平時訓練外，大歌在重大節日、集體交往或接待遠方尊貴的客人時才能在侗族村寨的標誌性建築鼓樓裡演唱。大歌的分部合唱形式是領唱（獨唱）與眾唱相結合，它與普通的合唱概念有所不同。大歌的主旋律是在低聲部，高聲部是派生的。低聲部是眾唱的，聲音大；高聲部由1個或2、3個歌手在低聲部旋律的基礎上創造性的即興變唱。但有時高聲部也可為主旋律，即當低聲部唱一個漫長的持續低音時，唱高聲部的歌手以自己較為鮮明的旋律線，形成了相對獨立的變體，它雖源出低聲部，但都超過了低聲部的地位，而形成了主旋律。

　　侗族大哥的分類

　　侗族大歌按其風格、旋律、內容、演唱方式及民間習慣又可分為四類：即嘎聽、嘎嘛、嘎想、嘎吉。其中的嘎聽是最精華的部分。嘎聽稱聲音大歌，這種歌強調旋律的迭宕，聲音的優美。歌詞一般短小，突出歌詞之間和之後相當長的襯字及曲調，旋律多模仿自然界的蟲鳴鳥叫，小河流水並以其昆蟲鳥獸或季節為歌命名；嘎嘛稱柔聲大歌，一般以抒發男女戀愛之情為主要內容，特點是緩慢，柔媚而富感染力；嘎想稱倫理大歌，是一種勸教戒世為主的大歌歌種，音樂旋律起伏不大，注重歌詞內容的表述，多以稱頌或諷刺為主，是安定勸撫侗家人的主要倫理手段；嘎吉稱敘事大歌，多以展開故事情節和人物對話為主要內容，音樂旋律舒緩、低沉而憂傷，以單人領唱，眾人集體低音相襯為主要表現方式，歌詞一般較長，歌者要有驚人的記憶和豐富的表情。

　　此外，侗族大歌亦可按性別和年齡分為“男聲大歌”、“女聲大歌”、“童聲大歌”等種類。隨著時代的變遷，侗家歌師們為豐富大歌的內容和種類，滿足人們文化生活的需求，又創作出許多歌唱新生活、讚美新時代的混聲大歌。

　　侗族大歌是我國目前儲存的優秀古代藝術遺產之一，是最具特色的中國民間音樂藝術。侗族大歌也是國際民間音樂藝苑中不可多得的一顆璀璨明珠，已唱出國門，驚動世界樂壇。同時，侗族大歌不僅僅是一種音樂藝術，而且是瞭解侗族的社會結構、婚戀關係、民族文化傳承和精神生活的重要組成部分，具有社會史、思想史、教育史、婚姻史等多方面的研究價值。

　　“漢字有書傳書本，侗家無字傳歌聲，祖輩傳唱到父輩，父輩傳唱到兒孫”。侗族是一個沒有文字的民族，流傳下來的歌謠，均是口傳心授。就讀於貴州大學藝術學院音樂系的吳宇珍與貴州民族學院學生吳文梅早在2005年春節便開始收集、整理侗歌，她們都是黔東南黎平縣土生土長的侗族女孩。她們告訴小編，家鄉外出打工的年輕人們，回家都唱起了流行歌曲，對家鄉的侗歌慢慢生疏。雖然每個侗寨都有自己的歌師，但很多由於日漸年邁而力不從心。

　　2005年1月，貴州省黔東南苗族侗族自治州地捫侗族人文生態博物館開館。在博物館的支援下，吳宇珍、吳文梅承擔起了搶救和保護侗族文化的工作。每到寒暑假，她倆便回到家鄉走村串寨，與歌師交流侗歌，用MP3錄音、侗族拼音等手法詳細記錄，再將歌曲按侗族大歌、琵琶歌、禮俗歌等分類整理學習。

　　負責建設實施和管理運營地捫侗族人文生態博物館的中國西部文化生態工作室，在貴陽的辦公地點設在一棟高層建築的頂樓，按侗族民居的格調裝修，讓人猶如穿越時空般回到了侗鄉的鼓樓花橋。每逢週末，吳宇珍與吳文梅都會到那裡，傳授平時利用課餘時間整理好的侗歌曲目。學生們都是從侗鄉慕名來到省城貴陽學習侗歌的侗族同胞。今年24歲的吳芝美是一個在這裡學習侗歌的學生，她說，自己在外打工接觸新鮮事物的同時，不時到這裡與家鄉人一起唱歌交流。侗家人無論身在何地，心中永遠有一份對侗族音樂的牽盼。

　　一起學習交流的過程中，來自侗鄉不同村寨的學生們，也讓吳宇珍與吳文梅收集到了更多的侗歌曲目。唱歌之餘，兩人還會在工作室的圖書館查閱相關資料，目前，她們主要研究兩個課題：侗歌的分類和侗族文化的研究。兩位侗家女孩表示，無論將來從事什麼工作，都會盡最大努力把侗族文化繼續收集、記錄、整理、傳承下去。