八角鼓，滿族的戲曲藝術形式

　　八角鼓是滿族的一種民間樂器，因為鼓的形狀是八角形的，所以它才被叫做八角鼓，演奏方式也比較簡單，通常以敲擊和手搓鼓面為主。

　　那麼，滿族文化中的八角鼓是如何發展的呢？一起隨小編來看看吧！

　　八角鼓的由來

　　關於八角鼓的由來，傳說它形似八角，此以象徵著滿族“八旗”，“八旗”是滿族駐防軍營中的一種稱謂，它以不同顏色的旗幟，代表著不同軍民的駐防地。八角中的7個面，穿插著7組21個銅鈸，是代表和象徵著八旗20個“旗佐”官和一個“空纛旗”鼓的下面拴著一對穗鈾子，代表著八旗中的左右“兩翼”，鈾子下面墜著的長流蘇穗線，是代表著各旗下的軍民人丁。八角鼓雖經歷代興衰，但是它的基本演奏形式、民間稱謂以及演變和發展從未改變。

　　八角鼓戲的特色

　　八角鼓作為一種民間曲藝藝術，有單唱、拆唱、坐唱、群唱等四種演唱形式。八角鼓與岔曲、單絃、牌子曲關係密切，同為一體。岔曲、牌子曲是八角鼓演唱時所採用的曲調，單絃是八角鼓的一種演唱形式，而八角鼓又是唱岔曲、牌子曲和單絃時必備的伴奏樂器。做為滿族民間藝術形式的八角鼓曲，是從岔曲、牌子曲中演變過來的，傳至今日大約有兩路唱調，一種正調的，一種越調。

　　由於隨著時間的推移，觀眾欣賞水平的提高，八角鼓戲在與地方上的劇種交流學習，很自然地在唱腔格調中有了不同套路套路，這就給其演唱形式、唱腔、格調等帶來相應的變化。唱腔上也大體分為兩種型別，可以說出現了兩種流派。一類是以多種唱腔、多重曲牌和樂器組成的聯奏聯唱，並有場次、佈景、完整的故事情節和人物造型。

　　近年來，八角鼓戲曲發展速度緩慢。許多劇目、曲目瀕臨失傳，亟待挖掘、整理與保護。八角鼓戲曲曲調悠揚婉轉，具有很高的藝術價值，是我國戲曲藝術不可多得的戲種，對於研究我國的民族文化和民族藝術有著重要的意義。

　　戲曲表演的四種藝術手段，也是戲曲表演的四項基本功。唱指歌唱，念指具有音樂性的唸白，二者互為補充，構成歌舞化的戲曲表演藝術兩大要素之一的歌。做指舞蹈化的形體動作，打指武術和翻跌的技藝，二者相互結合，構成歌舞化的戲曲表演藝術兩大要素之一的舞。

　　戲曲是中國傳統的戲劇形式。是包含文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術各種因素綜合而成的。中國古代戲劇因以戲和曲為主要因素，所以稱做戲曲。中國戲曲主要包括宋元南戲、元明雜劇、傳奇和明清傳奇，也包括近代的京戲和其他地方戲的傳統劇目在內，它是中國民族戲劇文化的通稱。它的起源歷史悠久，早在原始社會歌舞已有萌芽，在漫長髮展的過程中，經過八百多年不斷地豐富、革新與發展，才逐漸形成比較完整的戲曲藝術體系。雖說它的淵源來自民間歌舞、說唱、滑稽戲三種不同藝術形式，但區別一個劇種所顯示的最大的特色，首先仍表現在它來自不同聲腔系統的音樂唱腔。這些音樂唱腔則是以所產生地區的語言、民歌、民間音樂為依據，併兼收其他地區音樂而產生的。

　　記得在小的時候，小編家鄉每到八月十九這天就能看到那時非常喜歡的皮影戲，一道那天真是高興地不得了。那麼同學們知道在皮影戲文化中，皮影戲是哪裡的藝術嗎他又出於何方呢？下面小編就帶大家一起來了解一下中國瑰寶，皮影戲。

　　由於皮影戲在中國流傳地域廣闊，在不同區域的長期演化過程中，形成了不同流派，常見有四川皮影、湖北皮影、湖南皮影、北京皮影、唐山皮影、山東皮影、山西皮影、青海皮影、寧夏皮影、陝西皮影，以及川北皮影、隴東皮影等風格各具特色的地方皮影。各地皮影的音樂唱腔風格與韻律都吸收了各自地方戲曲、曲藝、民歌小調、音樂體系的精華，從而形成了溢彩紛呈的眾多流派。有沔陽皮影戲、唐山皮影戲、冀南皮影戲、孝義皮影戲、復州皮影戲、海寧皮影戲、陸豐皮影戲、華縣皮影戲、華陰老腔、阿宮腔、弦板腔、環縣道情皮影戲、凌源皮影戲等等。

　　河北、北京、東北、山東一帶的各路皮影唱腔，雖同源於冀東灤州的樂亭影調，但各自的唱腔分別在京劇、落子、大鼓、梆子和民間歌調的滋潤之下，又形成了不同的流派。流暢的平調、華麗的花調、悽哀的悲調不一而足。而其中唐灤地區的掐嗓唱法十分獨特。

　　冀南皮影

　　皮影戲最早誕生在兩千年前的西漢，極盛於清代的直隸省（河北省）。冀南皮影戲是河北省地區的戲曲藝術之一。源遠流長，據傳是北京宮廷皮影流落冀南而形成，主要分佈於河北南部，並影響到冀中、冀北等地區，特別是以邯鄲市肥鄉縣為中心的廣大地區。肥鄉縣是冀南皮影的發祥地，肥鄉當地將皮影稱為“牛皮影”、“皮子戲”、“戳皮戲”、“一隻眼戲”。肥鄉皮影造型以中國傳統戲劇為依託，以民間剪紙的樣式出現，是典型的冀南皮影代表。

　　浙江皮影

　　浙江海寧皮影戲位於錢塘江北岸的浙江省海寧市境內，至今流傳著具有南宋風格的古典劇種——海寧皮影戲。海寧皮影戲自南宋傳入，即與當地的“海塘鹽工曲”和“海寧小調”相融合，並吸收了“弋陽腔”等古典聲腔，改北曲為南腔，形成以“弋陽腔”、“海鹽腔”兩大聲腔為基調的古風音樂；曲調高亢、激昂，宛轉優雅，配以笛子、嗩吶、二胡等江南絲竹，節奏明快悠揚，極富水鄉韻味。同時將唱詞和道白改成海寧方言，成為民間婚嫁、壽慶、祈神等場合的常演節目。再則，海寧盛產蠶絲，民間有祈求蠶神風俗，皮影戲也因長演“蠶花戲”，稱作“蠶花班”。

　　陝西皮影

　　皮影戲陝西皮影保留著民間說書的種種痕跡，它是近代陝西多種地方戲曲的前身。陝西皮影造型質樸單純，富於裝飾性，同時又具有精緻工巧的藝術特色。陝西皮影人物造型的輪廓整體概括，線條優美生動有力度，有勢有韻，在輪廓內部以鏤空為主，又適當留實，做到繁簡得宜、虛實相生。皮影人物、道具、配景的各個部位，常常飾有不同的圖案花紋，整體效果繁麗而不拖沓，簡練而不空洞。每一個形象不僅區域性耐看，而且整體配合也美，既充實又生動，構成完美的藝術整體。圖中的出行圖，主體人物突出，無論在色彩上還是造型上都較之儀仗人物醒目，線條的細密繁複、疏密層次以及工藝的細緻都可見一斑。

　　山西皮影

　　山西皮影嚴謹規範，藝術風格及工藝手段與陝西皮影相似。皮影的用線除了虛線、實線之外，虛實線、繪線及暗線的運用更為別緻。虛實線常用於皇宮貴族的建築、擺設、衣飾等，顯得富麗堂皇；繪線以墨線代刀，在難以雕鏤的微小裝飾物上描繪，細緻精彩。使用的顏料大多是藝人們自制的大紅、大綠、杏黃等，色彩鮮豔明快、清雅大萬，耐蝕而且長久不變形。《拾玉鐲》為傳統戲曲，劇情描寫的是陝西世襲指揮傅朋遊孫家莊偶遇少女玉嬌，兩人互生愛慕，傅朋贈玉嬌一隻玉鐲，玉嬌羞不敢受，傅朋乃遺玉鑄於地，被玉嬌拾去。此景為劉媒婆所見，故意向玉奴戲笑並應允為其撮合。圖中即描寫劇中最精彩的一幕。

　　在晉南皮影戲裡，各種傳統的圖案福祿壽、五子奪魁、魁星點鬥、八仙慶壽、麒麟送子、連生貴子常常出現在影人及道具中。人物服飾上世常見各類建築、器具上的傳統紋樣。《含嫣梳妝》表現了少女端坐於鏡前調朱弄粉的情景。皮影藝人巧妙地表現了少女梳妝時，鏡中人與鏡外人的照應，在上演時，二者動作的一致更顯出藝人的匠心獨運。富有晉南風格的皮影雕刻玲隴，彩繪精緻的桌、椅、箱、櫃及古樸的器皿等有也疏密有致，既豐富又概括完整。少女的服裝、桌、凳圖案刻摟的精美細緻令人由衷讚歎。

　　【結束語】當然還有許多地方都有他們的身影，皮影戲作為中國一種民間藝術形式。其主要還是在西北部甘肅。隴東皮影的主要分佈於平涼、慶陽各縣，較為集中的為東臨陝西、寧夏的三角地帶。