如何評價杜琪峰的槍火

　　提起杜琪峰，不能不提《槍火》這部片子，不僅僅是由於它拿了昔時的金馬獎和金像獎多項大獎，而是片子中那種靜態黑河靜態冷的拍攝手法，讓良多傍不雅觀不雅觀這邊片子的人血脈噴張，本來片子可以這麼拍，聽說昔時僅僅花了21天就拍攝完成，就是這部片子，在無數影迷內心被奉為經典之作，它不合於吳宇森的暴力美學，杜琪峰的片子概略可以用兩個字來歸納綜合，一個是"冷"，一個是"黑"。由於主風格偏冷和黑，以致於大多數人不雅觀不雅觀影時對有些情節不是很明白。

　　該片是杜淇峰、韋家輝的通俗作品，有著向傳統英雄片迴歸的趨向， 刻意營造的氣氛和細節顯示出對英雄的懷舊和復古，劇情進展奇峰逆轉，保持著玩到殘、殺到絕和充滿波折的特色，劉青雲的美國西部牛仔打扮，酒吧裡縈繞不絕的老歌《SUKIYAKI》和那瓶標著兩個男主角名字、象徵兩人亦敵亦友惺惺相惜的紅酒，透射出角色對立卻要殊途同歸的命運，但玉石俱焚的英雄落難更絕望，體現作者竭斯底裡的末世情結，渲洩出九七香港人身處危機的悲觀、憤怒與絕望。

　　整部電影許多看似簡單的戲碼，其實都蘊含著複雜的排程。對白裡充滿了快速的反應，會造成觀眾延遲的笑點。而劇情中除了事件的推進，還有一種類似《大隻佬》般的古怪參雜其中。這些東西不是如光芒萬丈一般鋪灑在你面前，而是隱藏在樸素之下,光環之外，讓你細細去回味和感受。杜琪峰的大師風範愈加的成熟穩重，相比《毒戰》的尖銳鋒利，《盲探》 猶如探戈一般優美而自在。影片中所有的斷案情節都非常引人入深，而且充滿新意，中間過渡的鋪陳段落稍嫌拖沓，最後的結尾有點混亂，但是不影響整部電影的節奏。