如何鑑別徐悲鴻的畫

　　1、徐悲鴻畫畫從來不用墨汁，用的墨都是好墨磨出來的，這兩者之間的質量是不可同日而語的，所以如果看到用墨汁畫出來的畫，那就不是徐悲鴻的畫。

　　2、徐悲鴻在條件允許的情況下是非常講究用紙的，有時候條件不允許，也使用了很多皮紙和高麗紙，這是其他畫家很少用的。

　　3、徐悲鴻筆下的馬，由於透視不同、所處空間位置的不同，馬的四條腿的長短是不一樣的，四個蹄子也不是一樣大小的，如果在這方面出現一點點問題，就可以斷定不是他的作品。

　　油畫大致分為高、中、低檔。

　　1、低檔油畫主要是好幾個畫工以流水線方式製作完成，其表現手法單一，色彩簡單。沒有過多的內容可欣賞。

　　2、中檔油畫是由有相當繪畫經驗的畫師獨立繪製的作品（就是一幅畫從起稿到完成全是他一個人精心繪製完成的），其內容豐富，色彩逼真，有一定的風格，所描繪的物件非常生動。

　　3、高檔油畫是由技藝相當豐富的畫家、教授，全身心地投入繪製出來的作品。

　　1、徐悲鴻畫馬。

　　2、徐悲鴻（1895年7月19日—1953年9月26日），漢族，原名徐壽康，江蘇宜興縣屺亭鎮人，中國現代畫家、美術教育家。曾留學法國學西畫，歸國後長期從事美術教育，先後任教於國立中央大學藝術系、北平大學藝術學院和北平藝專。1949年後任中央美術學院院長。擅長人物、走獸、花鳥，主張現實主義，於傳統尤推崇任伯年，強調國畫改革融入西畫技法，作畫主張光線、造型，講求物件的解剖結構、骨骼的準確把握，並強調作品的思想內涵，對當時中國畫壇影響甚大，與張書旗、柳子谷三人被稱為畫壇的“金陵三傑”。所作國畫彩墨渾成，尤以奔馬享名於世。

　　3、徐悲鴻被尊稱為中國現代美術教育的奠基者，他主張發展“傳統中國畫”的改良，立足中國現代寫實主義美術，提出了近代國畫之頹廢背景下的《中國畫改良論》。

　　4、1953年9月26日，徐悲鴻因腦溢血病逝，享年58歲。按照徐悲鴻的遺願，夫人廖靜文女士將他的作品1200餘件，他一生節衣縮食收藏的唐、宋、元、明、清及近代著名書畫家的作品1200餘件，圖書、畫冊、碑帖等1萬餘件，全部捐獻給國家。