川劇最出名的戲曲曲目，川劇經典劇目

　　川劇是中國西北地區的傳統戲曲劇種，距今已經有了幾百年的歷史。雖然如今的中國戲曲都在不斷髮展，可是川劇卻反倒是遺失了許多傳統的東西，如今很多川劇劇團都大多表演一些現代戲，反倒忽略了傳統劇目。

　　那麼，本期川劇文化一起了解川劇經典劇目。

　　傳統劇目有“五袍”（《青袍記》《黃袍記》《白袍記》《紅袍記》《綠袍記》）、“四柱”（《碰天柱》《水晶柱》《炮烙柱》《五行柱》），以及“江湖十八本”等，還有川劇界公認的“四大本頭”（《琵琶記》《金印記》《紅梅記》、《投筆記》），不少為其他劇種失傳的劇目。1949年後，經過整理，出現了一批優秀的川劇劇目，如《柳蔭記》《玉簪記》《綵樓記》等。《白蛇傳·金山寺》更是在國內外流傳甚廣。

　　《柳蔭記》：

　　兩晉或南北朝時期，祝英臺女扮男裝到杭州尼山讀書，途中，遇見青年書生梁山伯，二人相見十分投緣，在柳蔭下結拜兄弟。

　　梁山伯與祝英臺同窗三年，友誼真摯。三年後，英臺要返家中，山伯特地送行。路上，英臺借物吟詩，暗示自己是個女子。想把自己終身許配梁山伯。但梁山伯並不理解。無奈英臺好假言家中有一九妹，望山伯邀媒下聘。

　　英臺回到家中，知父親已將自己的終身許配給馬太守之子文才，心中十分痛苦。山伯應約來到祝家，與英臺樓臺相見，知九妹就是英臺，又驚又喜，後又知英臺已許配馬家，懊喪分，歸家後臥床不起，不久抱恨而亡。

　　英臺得知山伯的死訊，悲痛欲絕。她向父親提出，必須允許身穿孝服，到梁山伯墳前祭奠，方能出嫁。其父只好同意。當英臺來到山伯墳前，忽然狂風四起，雷電交加，墳墓裂開，英臺縱身躍入墓中。妻時，雨過天晴，一雙蝴蝶從墓中飛出，蹁躚飛舞。

　　《玉簪記》：

　　明代戲曲作家、著名藏書家高濂的《玉簪記》，被譽為傳統的十大喜劇之一。主要是脫胎於元代大戲劇家關漢卿的<萱草堂玉簪記>，並在明無名氏雜劇<張於湖誤宿女貞觀>和明<燕居筆記>中的《張於湖宿女貞觀》的基礎上改編而成的。

　　高濂的《玉簪記》是寫女尼陳妙常與書生潘必正的愛情故事：南宋初年，開封府丞陳家閨秀陳嬌蓮為避靖康之亂，隨母逃難流落入金陵城外女貞觀皈依法門為尼，法名妙常。青年書生潘必正因其姑母法成是女貞觀主，應試落第，不願回鄉，也寄寓觀內。

　　潘必正見陳妙常，驚其豔麗而生情，經茶敘、琴挑、偷詩等一番進攻，終於私合。而陳妙常也不顧禮教和佛法的束縛與潘必正相愛並結為連理。

　　《白蛇傳》：

　　其中事實，系法海禪師奉佛旨收妖，尋至鎮江，訪得許仙為白氏蛇妖所糾纏，原原本本，盡行明瞭。在白氏之立意，未嘗不光明正大：但願報許氏前世救命之恩，為之生一貴子，手創門楣，事畢即行回山隱避。在法海之立意：並非與白氏有仇，必欲制其生命，第恐人妖不能比並，設或理無可喻，層層造孽，許氏善報，因之剝削淨盡，法海不免有縱容之罪，佛旨難以繳銷。

　　有此原因，安能坐視。白氏既以報恩為重，平日間厚待許仙，可以質神明，可以對天地，蠢物禿驢，敢幹涉我夫妻耶！於是狠聞之決心，遂止遏不住。噫，兩方面之罪案，亦從此而鑑定矣。其故何哉？蓋水漫金山一役，僅僅屬數小時之久，而生靈之傷害，蓋不止百數千數矣。

　　不然，法海佛力無邊，白氏有文曲星懷孕作為護身符，法海固無可如何也。今則罪犯天條，上帝雖有好生之德，亦不能為白氏曲恕矣。合缽之慘劇，宜乎即日發現也。

　　《綵樓記》：

　　宋代，丞相劉懋為女高搭綵樓，自選佳婿，其女劉月娥，不慕富貴，只慕才華，王孫公子不選，卻把絲鞭擲與窮秀才呂蒙正。懋以呂系一寒士，門戶不當，欲以金錢贖回絲鞭，月娥不從，懋怒，將女逐出相府，月娥也毅然與蒙正同回完寒窯。

　　月娥來到寒窯，靠蒙正求齋為生，兩人同甘共苦。數月之後，大雪紛紛，娥母思女情切，遣婢僕送錢米至寒窯。蒙正求齋歸來，見雪地有男女足跡，頓生疑念，經一番周折，疑結始解。自此，夫妻更加恩愛，蒙正也更矢志攻讀。翌年，蒙正赴試春闈，得中榜首，劉懋厚顏登門與月娥及蒙正相認，雖受一番嘲諷，終於盡棄前嫌。

　　【結束語】如今大多數的川劇劇團中還偶有演出《白蛇傳》，不過其他的大多數經典劇目卻是越來越少，《柳蔭記》、《玉簪記》更是傳統劇目中的有名愛情故事，小編也希望將來可以觀賞這些傳統劇目。

　　川劇是一種形成於清朝乾隆年間的漢族傳統戲劇曲種之一，更是中國戲曲中必不可少的一種戲曲劇種。中國各個民族的戲曲劇種約有三百六十多種，川劇在其中脫穎而出，更是屬於四川的代表戲劇。

　　那麼，本期川劇文化一起了解川劇的形成和特點。

　　川劇，中國西南地區戲曲曲藝之一，形成於清朝中期乾隆年間，流行於四川省、重慶市，以及雲南省、貴州省、湖北省的部分地區。川劇有高腔、崑腔、胡琴、彈腔、燈調等五種聲腔。川劇中最有名的技巧是變臉，為人們所熟知。

　　川劇，是四川文化的一大特色。成都，是戲劇之鄉。早在唐代就有“蜀戲冠天下”的說法。清代乾隆時在本地車燈戲基礎上，吸收融匯蘇、贛、皖、鄂、陝、甘各地聲腔，形成含有高腔、胡琴、崑腔、燈戲、彈戲五種聲腔的用四川話演唱的“川劇”。

　　其中川劇高腔曲牌豐富，唱腔美妙動人，最具地方特色，是川劇的主要演唱形式。川劇幫腔為領腔、合腔、合唱、伴唱、重唱等方式，意味雋永，引人入勝。川劇語言生動活潑，幽默風趣，充滿鮮明的地方色彩，濃郁的生活氣息和廣泛的群眾基礎。

　　常見於舞臺的劇目就有數百，唱、做、念、打齊全，妙語幽默連篇，器樂幫腔烘托，“變臉”、“噴火”、“水袖”獨樹一幟，再加上寫意的程式化動作含蓄著不盡的妙味……川劇為世人所喜愛並遠涉重洋傳遍世界。川劇名戲《白蛇傳·金山寺》更是在國內外流傳甚廣。

　　川劇由崑曲、高腔、胡琴、彈戲、燈調五種聲腔組成。其中，除燈調系源於本土外，其餘均由外地傳入。這五種聲腔和為五種聲腔伴奏的鑼鼓、嗩吶曲牌以及琴、笛曲譜等音樂形式。川劇音樂博採眾長，兼收幷蓄，她囊括吸收了全國戲曲各大聲腔體系的營養，與四川的地方語言、聲韻、音樂融匯結合，衍變形成為形式多樣、曲牌豐富、結構嚴謹、風格迥異的地方戲曲音樂。

　　川劇的表演藝術有深厚的生活基礎，並形成一套完美的表演程式，劇本具有較高的文學價值，表演真實細膩，幽默機趣，生活氣息濃郁，為群眾喜愛。有的演員還創造了不少絕技，如託舉、開慧眼、變臉、鑽火圈、藏刀等，善於利用絕技創造人物，歎為觀止。

　　這是川劇表演藝術的特殊技巧之一，觀眾非常感興趣，看過之後，無不驚歎，它是揭示劇中人物內心思想感情的一種浪漫主義手法。把不可見、不可感的抽象的東西變成可見、可感的具體的東西。

　　劉成基說：“變臉的手法大體上分為三種，它們是‘抹臉’、‘吹臉’、‘扯臉’”，此外，還有一種“運氣”變臉。“變臉”的特技，現在已被其它兄弟劇種所採用，目前則存在用得太泛的不良傾向。而且，已經傳到國外去了。

　　【結束語】“蜀戲冠天下”這五個字就是用來形容川劇在唐代的地位，清朝時期的才是形成發源。川劇本身就是四川文化的一大特色，其戲劇內的特色不僅是噴火這樣的小絕技。

　　南靖有“土樓王國”稱號，在這裡矗立著成千上萬古堡式建築座它們坐落於小溪旁、田野間，如“地上長出的蘑菇”，似“天上掉下的飛碟”，形成了獨特的自然和人文景觀。在南靖土樓中最出名的土樓是什麼呢？一起來看看吧！

　　田螺坑土樓群在2008年被列入世界文化遺產名錄。田螺坑村是中國首批歷史文化名村和首批中國景觀村落，說起田螺坑的地名，還有一段美麗的傳說呢！據說600多年前，有一個叫黃百三郎的青年翻山越嶺來到這裡，見此地依山傍水，景色極佳，就在這裡搭蓋草寮，放養鴨子。

　　母鴨吃了小田坑裡的田螺，每天都會生下雙黃蛋，由此他慢慢地積攢了一筆財富。有一天，黃百三郎正在田間放養母鴨，突然，天空烏雲密佈，電閃雷鳴，黃百三郎急忙趕著母鴨回草寮。

　　這時，從一塊山石旁傳來陣陣“救命啊！救命啊！”的呼叫聲，黃百三郎循聲而去，只見一條巨大的毒蛇正向一位美麗的姑娘逼去，黃百三郎三步並作兩步，用趕鴨的竹竿奮不顧身地與毒蛇展開博鬥。

　　毒蛇被打死了，姑娘得救了。姑娘趴在勇敢的黃百三郎懷裡，深情地對他說：“我是一位田螺姑娘，為你的勤勞和樸實所感動，今後你放母鴨，就讓我幫你操持家務吧！”於是兩人結為夫妻，從此生兒育女，繁衍後代。後人為了紀念先祖，就把這裡稱為田螺坑。

　　田螺坑土樓群是依照《考工記圖》中的“明堂五室”進行佈局、按照“金木水火土”五行相生次序建造的一方四圓土樓，是建築形體組合的經典之作。4座圓樓從4個角落拔地而起，一座方樓聳立其中，5座土樓恰似一朵梅花綻放在大地上，獨特的造型和美妙的景觀成為福建土樓的標誌性建築，吸引了一批批海內外遊客。

　　中間這座方形樓叫做步雲樓，它建於清康熙年間（1662——1722年），取平步青雲之意，寓子孫後代讀書中舉，仕途步步高昇，青雲直上。右手邊上這座是振昌樓，建於1930年，其與眾不同之處是內堂與門不在同一直線上，反映了“富不露白”的風水文化理念。

　　位於左手方的這座是瑞雲樓，建於1936年，它坐落在五座樓的內隅，有藏風聚氣之功，體現了含蓄吉順的樸素觀念。離我們最遠的那座橢圓形土樓是文昌樓，建於1966年，取文運昌隆之意，它是目前唯一僅存的一座橢圓形土樓。離我們最近的這一座是和昌樓，始建於元末明初（約1354年），原為方樓，上個世紀30年代毀於戰亂，現在我們看到的和昌樓是1953年在原址上重建的。

　　五座樓依山而建，與層層梯田遙相呼應，專家考證：五座土樓之間有完美的黃金分割率，日本建築學家茂木計一郎說它是“不可想象的怪物”，聯合國科教文組織顧問史蒂文斯．安德烈稱讚它是“世界上獨一無二的神話般的山村建築模式”。

　　我國著名古建築專家羅哲文先生曾有詩為贊：“田螺坑畔土樓家，霧散雲開映彩霞。俯視宛如花一朵，旁看神似布達拉。或雲宇外飛來碟，亦說魯班墨斗花。似此樓形世罕見，環球建苑出奇葩。”