文武兼備，紹劇的經典劇目簡介

　　在我國的戲劇中，大部分戲劇的主要表演內容都有所不同。主要以民間勞動人們的生活、愛情等有較大的關係。而紹劇在這樣的劇目特點下展現的不同是紹劇的題材以歷史戲居多。那麼，下面就讓我們一起到紹劇文化中瞭解其經典劇目吧。

　　紹劇的劇目頗為豐富，從題材上看，以歷史戲居多，家庭戲次之。就其風格特點來說，多為情緒憤慨、鬥爭激烈、感情奔放的一類戲，流傳的傳統劇目達三百多個。

　　整理後的《孫悟空三打白骨精》、《于謙》、《龍虎鬥》、《蘆花記》等，得到一致好評。

　　各行腳色均有各自的拿手戲，如二手戲《遊園吊打》、《磨房串戲》，花臉戲《打太廟》、《打半山》，老生正生戲《軒轅鏡》、《漁樵會》、《蘆花記》，花旦戲《香羅帶》、《哭箱訴舅》等。

　　紹劇傳統劇目主要有以“二凡”為主腔的《高平關》、《後硃砂》、《千秋鑑》、《龍虎鬥》，以“三五七”為主腔的《雙貴圖》、《雙核桃》、《龍鳳鎖》，唱“陽路”（吹腔）的《和番》、《醉酒》，以及屬目連戲的《男吊》、《女吊》、《調無常》等。

　　各行角色均有各自的拿手戲,如二醜戲《遊園吊打》、《磨房串戲》；花臉戲《打太廟》、《打半山》；老生正生戲《軒轅鏡》、《漁樵會》、《蘆花記》；花旦戲《香羅帶》、《哭箱訴舅》等。

　　紹劇較有影響的劇目傳統戲有：《龍虎鬥》、《後硃砂》、《龍鳳鎖》、《蘆花記》、《雙貴圖》；新編歷史戲有：《于謙》、《斬魏徵》；現代戲有：《血淚蕩》等。

　　紹興著名劇目《孫悟空三打白骨精》拍成電影后，先後發行世界七十幾國家和地區。周領袖曾四次觀看紹劇演出，同演員合影留念；毛領袖同志觀看後，還寫下了著名的詩篇。

　　川劇是中國西北地區的傳統戲曲劇種，距今已經有了幾百年的歷史。雖然如今的中國戲曲都在不斷髮展，可是川劇卻反倒是遺失了許多傳統的東西，如今很多川劇劇團都大多表演一些現代戲，反倒忽略了傳統劇目。

　　那麼，本期川劇文化一起了解川劇經典劇目。

　　傳統劇目有“五袍”（《青袍記》《黃袍記》《白袍記》《紅袍記》《綠袍記》）、“四柱”（《碰天柱》《水晶柱》《炮烙柱》《五行柱》），以及“江湖十八本”等，還有川劇界公認的“四大本頭”（《琵琶記》《金印記》《紅梅記》、《投筆記》），不少為其他劇種失傳的劇目。1949年後，經過整理，出現了一批優秀的川劇劇目，如《柳蔭記》《玉簪記》《綵樓記》等。《白蛇傳·金山寺》更是在國內外流傳甚廣。

　　《柳蔭記》：

　　兩晉或南北朝時期，祝英臺女扮男裝到杭州尼山讀書，途中，遇見青年書生梁山伯，二人相見十分投緣，在柳蔭下結拜兄弟。

　　梁山伯與祝英臺同窗三年，友誼真摯。三年後，英臺要返家中，山伯特地送行。路上，英臺借物吟詩，暗示自己是個女子。想把自己終身許配梁山伯。但梁山伯並不理解。無奈英臺好假言家中有一九妹，望山伯邀媒下聘。

　　英臺回到家中，知父親已將自己的終身許配給馬太守之子文才，心中十分痛苦。山伯應約來到祝家，與英臺樓臺相見，知九妹就是英臺，又驚又喜，後又知英臺已許配馬家，懊喪分，歸家後臥床不起，不久抱恨而亡。

　　英臺得知山伯的死訊，悲痛欲絕。她向父親提出，必須允許身穿孝服，到梁山伯墳前祭奠，方能出嫁。其父只好同意。當英臺來到山伯墳前，忽然狂風四起，雷電交加，墳墓裂開，英臺縱身躍入墓中。妻時，雨過天晴，一雙蝴蝶從墓中飛出，蹁躚飛舞。

　　《玉簪記》：

　　明代戲曲作家、著名藏書家高濂的《玉簪記》，被譽為傳統的十大喜劇之一。主要是脫胎於元代大戲劇家關漢卿的<萱草堂玉簪記>，並在明無名氏雜劇<張於湖誤宿女貞觀>和明<燕居筆記>中的《張於湖宿女貞觀》的基礎上改編而成的。

　　高濂的《玉簪記》是寫女尼陳妙常與書生潘必正的愛情故事：南宋初年，開封府丞陳家閨秀陳嬌蓮為避靖康之亂，隨母逃難流落入金陵城外女貞觀皈依法門為尼，法名妙常。青年書生潘必正因其姑母法成是女貞觀主，應試落第，不願回鄉，也寄寓觀內。

　　潘必正見陳妙常，驚其豔麗而生情，經茶敘、琴挑、偷詩等一番進攻，終於私合。而陳妙常也不顧禮教和佛法的束縛與潘必正相愛並結為連理。

　　《白蛇傳》：

　　其中事實，系法海禪師奉佛旨收妖，尋至鎮江，訪得許仙為白氏蛇妖所糾纏，原原本本，盡行明瞭。在白氏之立意，未嘗不光明正大：但願報許氏前世救命之恩，為之生一貴子，手創門楣，事畢即行回山隱避。在法海之立意：並非與白氏有仇，必欲制其生命，第恐人妖不能比並，設或理無可喻，層層造孽，許氏善報，因之剝削淨盡，法海不免有縱容之罪，佛旨難以繳銷。

　　有此原因，安能坐視。白氏既以報恩為重，平日間厚待許仙，可以質神明，可以對天地，蠢物禿驢，敢幹涉我夫妻耶！於是狠聞之決心，遂止遏不住。噫，兩方面之罪案，亦從此而鑑定矣。其故何哉？蓋水漫金山一役，僅僅屬數小時之久，而生靈之傷害，蓋不止百數千數矣。

　　不然，法海佛力無邊，白氏有文曲星懷孕作為護身符，法海固無可如何也。今則罪犯天條，上帝雖有好生之德，亦不能為白氏曲恕矣。合缽之慘劇，宜乎即日發現也。

　　《綵樓記》：

　　宋代，丞相劉懋為女高搭綵樓，自選佳婿，其女劉月娥，不慕富貴，只慕才華，王孫公子不選，卻把絲鞭擲與窮秀才呂蒙正。懋以呂系一寒士，門戶不當，欲以金錢贖回絲鞭，月娥不從，懋怒，將女逐出相府，月娥也毅然與蒙正同回完寒窯。

　　月娥來到寒窯，靠蒙正求齋為生，兩人同甘共苦。數月之後，大雪紛紛，娥母思女情切，遣婢僕送錢米至寒窯。蒙正求齋歸來，見雪地有男女足跡，頓生疑念，經一番周折，疑結始解。自此，夫妻更加恩愛，蒙正也更矢志攻讀。翌年，蒙正赴試春闈，得中榜首，劉懋厚顏登門與月娥及蒙正相認，雖受一番嘲諷，終於盡棄前嫌。

　　【結束語】如今大多數的川劇劇團中還偶有演出《白蛇傳》，不過其他的大多數經典劇目卻是越來越少，《柳蔭記》、《玉簪記》更是傳統劇目中的有名愛情故事，小編也希望將來可以觀賞這些傳統劇目。

　　很多人瞭解完潮劇的由來以及潮劇發展的歷程之後，都會想要看看潮劇裡面最具代表性的劇目都有什麼，從而可以更完整的去了解整個潮劇的發展。但是又不知道該從什麼劇目開始看起，接下來潮劇文化，小編就介紹了這些潮劇經典劇目，一起來看看吧！

　　《琵琶記》（演蔡伯皆趙五娘故事），是一個在我國民間廣泛流傳的故事。宋代南戲已把它搬上舞臺，明代徐渭《南詞敘錄》中所錄的早期戲文《趙貞女蔡二郎》，就是演“伯皆棄親背婦，為暴雷震死”的故事。可惜這個被稱為“戲文之首”的早期劇本，沒有流傳下來。

　　現在見到的《琵琶記》，是元代末年浙江人高則誠（高明），根據《趙貞女蔡二郎》重新編寫的。明清以來，《琵琶記》在各地演出中，經過不斷的修改，不同的刊物刻本不下數十種，其中儲存、或接近高則誠原本（即元本）的，有陸貽典鈔校的《新刊元本蔡伯皆琵琶記》（簡稱陸鈔本），和嘉靖刻本《新刊巾箱蔡伯皆琵琶記》（簡稱巾箱本）兩種。

　　而揭陽出土的這個抄本，結經專家考證，認為是繼陸鈔本和巾箱本之後的第三種“元本”，是一個獨立的系統，也是“琵琶記現存最早的舞臺演出本”，“對研究《琵琶記》的版本、文學、唱腔、表演各方面的發展演變，提供了大量的證據”。

　　出土的《劉希必金釵記》（即《劉文龍》，演劉希必與髮妻蕭氏的故事），是一個在《永樂大典》、《南詞敘錄》等史籍記載已佚的宋元南戲劇本。寫本的末頁有“宣德七年六月口日晨勝寺梨園置立”字樣。宣德是明宣宗朱瞻基年號。宣德七年，即公元1432年。

　　定本的全題是《新編全像南北插科忠孝正字劉希必金釵記》。《劉希必金釵記》是劇本的全稱；“新編全像南北插科忠孝正字”，是書坊廣告性的文字，元明小說戲曲刊物刻本，常在首頁上刊上這類廣告式的文字。這段書坊廣告的文字也抄在這個寫本上，說明這個寫本來源於刊物本。

　　這雖是一個寫本，但從文獻價值上來說，卻有重要的意義，因為我國樣元南戲劇本，在宋元時未有刊刻本流傳。明初編纂的《永樂大典》，抄錄有宋元南戲三十三本，但已散失。現在見到的三個宋元南戲劇本《張協狀元》、《宦門子弟錯立身》、《小孫屠》，是嘉靖年間重抄本。

　　而出土的《劉希必金釵記》，就是繼《張協狀元》、《宦門子弟錯立身》、《小孫屠》之後，第四本宋元南戲劇本。這是從文獻價值來說。如果從文物意義來說，“是迄今所現的戲曲劇本中，無論是刊印本或是手寫本，都是時代最早的第一個古本”，比被認為我國年代最早的戲文刻本明代成化年間刊物的《白兔記》，還早三十多年，在我國戲曲文獻寶庫中，是十分珍貴的海內孤本。

　　三塊寶石：《楊令婆辯本》、《掃窗會》、《鬧釵》。