於是之(1927年7月9日-2014年1月20日)，1952年加入中國共產黨。曾任祖國劇團、北平藝術館、華北人民文工團演員。後任北京人民藝術劇院演員、藝委會副主任、副院長，中國文聯第四屆委員，中國劇協第三屆理事、第四屆副主席。是第五屆全國政協委員。在《龍鬚溝》、《駱駝祥子》、《茶館》、《洋麻將》等劇中成功地塑造了一系列舞臺藝術形象。主要小說詩歌文學作品有《於是之論表演藝術》》，《演員於是之》等。2014年1月20日下午因病醫治無效逝世，享年86歲。
於是之簡介
姓名： 於是之
國籍： 中國
出生地： 中國唐山
出生日期： 1927年7月9日
逝世日期： 2014年1月20日下午
職業： 話劇演員
畢業院校： 北京大學西語系法文專業
主要成就： 《茶館》中扮演王利發
代表作品： 《蛻變》，《升官記》，《秋瑾》，《稱心如意》，《家》
文學作品： 《於是之論表演藝術》
個人簡介
著名戲劇演員，偉大的話劇、電影表演藝術家，1927年7月生於唐山，原籍天津市人。百日喪父，後隨母遷至北京居住，曾在北平孔德小學讀書，畢業於北師附小。初中就於是之
讀於北平師大附中，畢業後因家貧輟學。為了養家餬口，十五歲便四處求人找事做。曾做過倉庫傭工，後當了抄寫員。業餘時間，參加輔仁大學同學組織的沙龍劇團演戲。他演的第一個戲，是一部法國作品，叫《牛大王》，以後還演了《大馬戲團》，《第二代》等。1945年以同等學歷考入北京大學西語系法文專業，學習不久因失業隨之輟學，從此便正式參加了職業話劇團體。
從1946年初至1948年底先後在平津等地演出了話劇《蛻變》、《以身作則》、《孔雀膽》、《升官記》、《黑字二十八》、《稱心如意》、《家》、《上海屋簷下》及《大團圓》等。北京和平解放後，於一九四九年二月參加了華北人民文工團作演員，直至離休。數十年來，在話劇舞臺上塑造了不少性格鮮明的人物形象，受到觀眾的好評。1951年初，在老舍的名劇《龍鬚溝》中出色地扮演了程瘋子這一角色蜚聲劇壇。同年八月，又在歌劇《長征》中扮演了領袖毛澤東，此後又塑造了《虎符》中的信陵君，《日出》中的李石清，《駱駝祥子》中的老馬，《關漢卿》中的王和卿，《名優之死》中的左寶奎，《以革命的名義》中的捷爾任斯基，《丹心譜》中的丁文中以及《洋麻將》中的魏勒等舞臺形象。
特別是1958年在老舍名劇《茶館》中扮演的王利發在藝術上更是爐火純青。一九八零年以後，《茶館》劇組先後到前西德、瑞士、法國、日本、新加坡、加拿大和香港等國家及地區訪問演出，引起轟動，他的表演也得到很高的評價。此外，他還拍攝了電影《龍鬚溝》、《青春之歌》、《以革命的名義》、《丹心譜》、《秋謹》等。主要作品有《於是之論表演藝術》，《演員於是之》等。
人物生平
15歲起曾做倉庫傭工，後當抄寫員。
1942年參加北平青年組織的業餘戲劇活動。
1945年秋考入北京大學西語系，不久失學加入祖國劇團，參與《蛻變》、《以身作則》等劇的演出。 《駱駝祥子》中飾老馬(1957年)
1947年進入北平藝術館，參加《上海屋簷下》、《大團圓》等劇的演出。
1947年，進入北平藝術館，參加《上海屋簷下》、《大團圓》等劇的演出。
1949年2月參加華北人民文工團(北京人民藝術劇院前身)。
1951年塑造了《龍鬚溝》中程瘋子的藝術形象，奠定了他優秀話劇演員的地位。此後相繼演出了《關漢卿》、《雷雨》、《名優之死》、《茶館》、《女店員》、《丹心譜》、《請君入甕》、《洋麻將》等劇，都取得成功。此外，他還在電影《青春之歌》中扮演餘永澤、《秋瑾》中飾貴福，並和曹禺、梅阡合作創作了歷史劇《膽劍篇》，與英若誠、童超合作改編了話劇《像他那樣生活》。
1958年，他在話劇《茶館》中塑造的茶館掌櫃王立發的藝術形象，更是奠定了他話劇表演藝術家的地位。
1985年於是之當選為中國戲劇家協會第四屆副主席。
1988年當選為北京市戲劇家協會第二屆主席。 於是之先生在電影《大河奔流》裡塑造了中國電影銀幕上第一個毛澤東主席的藝術形象。
1989年，榮獲中國話劇金獅獎“演員榮譽獎”。
1992年，被查出偏癱。
1996年，參演了最後一部話劇《冰糖葫蘆》，從此退出舞臺。退休後，他撰寫了《論民族化(提綱)詮釋》的長篇論文，主編了論文集《論北京人藝演劇學派》。
2007年，獲“國家有突出貢獻話劇藝術家”榮譽稱號。
2009年，榮獲首屆中國戲劇獎·終身成就獎。
2014年1月20日，我國著名話劇表演藝術家，中國戲劇家協會原副主席，北京人民藝術劇院原第一副院長於是之先生，因病醫治無效，於2014年1月20日下午17點19分在北京協和醫院仙逝，享年86歲。
而且凝結著他對北京人藝舞臺導演理論與實踐以及北京人藝風格的精闢總結若以“絢爛之極，晚霞的餘輝……在歲月的年輪裡，他甚至差不多已忘記了他所熟悉的昨天，不記得那舞臺上的王掌櫃……一代話劇大師衰老了，看上去已然衰老得不太成樣子……榮枯事過，喜憂心忘。一切都拋入了歷史。絢爛歸於平淡，寧靜達以致遠。
所獲獎項1984年榮獲第4屆金雞獎最佳男配角獎 《秋瑾》
1989年榮獲中國話劇金獅獎“演員榮譽獎”
2007年獲“國家有突出貢獻話劇藝術家”榮譽稱號
2009年榮獲首屆中國戲劇獎·終身成就獎
社會評價作為一代話劇表演大師，於是之所演的眾家人物們出神入化，傾倒一大批“痴情”者，僅提《茶館》，都知戲中有個做了一輩子順民的王掌櫃;都會說上句最能傳神的：演絕了!在下有位做拍賣師的朋友，堪稱為於是之的頂禮膜拜者，看《茶館》已不下十幾遍，其迷戀程度竟達這般：晚上乘十一時的火車欲出差，他事前算計好了時間，先去首都劇場看場《茶館》，待“暈”夠了，戲散罷則直奔火車站。而劇中凡王掌櫃的臺詞，這位朋友不僅能脫口而出，其熟練利索如珠落玉盤，而且對於先生的聲調語氣、抑揚頓挫，皆盡模仿之能事，惟妙惟肖。這也是一種愛屋及烏。
其他相關
曾經夢想
他曾想當語言學家、畫家、文學家
話劇在中國生存只是本世紀初的事，短短的90年間，在這行當中，卻出現了兩位話劇耆宿，且同出一門，一位是於是之的舅舅，享有“話劇皇帝”之譽的石揮，另一位即是於是之，不過，有所不同之處則在：石揮的事業燦爛於那個已逝去的年代，於是之則輝煌於新中國的舞臺。於是之於貧寒中結交戲劇，世人多有不知。
1927年7月9日，於是之出生在唐山。百日喪父，幼年艱辛，家境貧困。同年他隨母親遷回北京。於是之的童年是在貧寒中，在不得不常常靠典當和親友的資助中度過的。自幼好學的於是之對人生則充滿了熱愛和幻想：“在我對將來幹什麼可以有些志願的少年時代，我的志願很奇怪，想當一個語言學家。那時，我聽了一盤國際音標教學唱片，那聲音很美，很入迷，於是我對語言本身產生了濃厚興趣。後來，自己又通讀了中國著名語言學大師王力所著的《音韻學》。”不過，做語言學家的夢並維持不了多久，“那時因為和家境不符。那時家裡窮，語言學對窮人來說是一種奢侈，太不實際了。儘管如此，後來有人動員我演戲時，還挺不願意，主要是捨不得少年時代學的那點語言學。”
“我當時的另一志願是想當一名畫家。上小學時，跟著一位畫家學寫生，也著迷了很長一段時間。一次偶然的機會，給人畫了幾張廣告畫，還賺了點錢呢。”每提及此事，他會情不自禁地開懷而笑，很帶有幾分得意。
多少年後，許多仰慕於是之的人都對他何以做演員頗感興趣。其實，他對演戲這個行當在最初時並無多大興趣，在他的理想世界中，曾想要當一個文學家，立志做個文人，做個滿腹經綸、飽讀詩書的“秀才”，惟獨沒有想到去做個闖蕩江湖演戲的。他讀了不少有關中國文學史的書，他未料到當時學的那些東西對他後來幹演員有用。他說：“學語言學能使人耳朵敏銳，容易抓住別人說話的特點;學繪畫能培養人的觀察能力，透過人的外形特徵窺見內心活動;學文學則更是提高演員素質的重要途徑。”幼年，為尋那識文斷字的夢，他常常抄近路上學，打故宮中穿過。在貧寒中度日的於是之為渴求新知，他也曾硬著頭皮，坐進前海西街輔仁大學的教室裡，聽教授、學者們講解天下妙文章，不久，又終因生活所累而失了學，為了最基本的生存，為了養活在這個世界上唯一的親人母親，在唸完了初中後，他不得不到處去找工作。
萬般無奈中，他曾在日本人的倉庫中做過“華人傭工”;也曾穿上一襲長衫，在衙門中謀個“錄事”的差，正襟危坐，抄抄寫寫……若不是被石揮“拽”了一把，若不是他時時刻刻都在想著去尋覓一種精神上的理想境界，想必天下愛劇者這輩子會與於是之的名字失之交臂。
不斷進取
在不斷求學、做工的輾轉之中，他迷戀上了話劇，立誓要做演員。17歲時，他參加了輔仁大學的業餘劇團———沙龍劇團，在長安戲院參加演出了黃宗江編劇的《大馬戲團》以及《第二代》、法國喜劇《牛大王》。後來，他專門就這段經歷寫了一篇題為《我主演“牛大王”》的短文。他不無幽默且帶有幾分傷心地表達了當時的心情：演《牛大王》時，我在淪陷區的衙門裡當小公務員，挺苦的。過去的同學們看《少年維特之煩惱》，叫我也看，我看了，看不下去，告訴他們：“我沒有‘少年’。”舊時，概凡學戲者，家裡差不多都有點底兒，閒錢加閒工夫，若真是在梨園中唱得大紅大紫，像譚鑫培、楊小樓那樣的名伶，每月掙大洋兩千，也能置萬貫家財，可話劇這行永遠屬於“貧困戲劇”，不僅生存絲毫沒有保障，劇團也時聚時散。只有在新中國，話劇才真正獲得了新生。置身其中，凡成就大業的人都深知，比之“梨園”，比之影視，話劇是一門最難學通學好的藝術。其實，這行當又很難用“學”去講通。你可以跟著師傅一板一眼地學京劇、學曲藝，學各種程式化的表演，話劇如何學?神龍見首不見尾，師無定法。但所謂師無定法還是有法可依。於是之在從藝之初便掌握了天下最不易卻也最容易的方法：勤奮。
做好演員
如何做演員?是靠靈性?靠吃苦?不盡然。單靠靈性，難免會聰明反被聰明誤;僅靠吃苦，而野心者也能吃得了苦。你看，於是之是如何說明白的，“演員在臺上一站，你的思想、品德、文化修養、藝術水平以及對角色的創造程度，什麼也掩蓋不住……因此，熱愛生活、愛憎分明這一條很重要。演員必須至少是一個好人：忠誠老實，敢愛敢恨，不大愛掩飾自己，我不是說隨便去罵街，我是說他的心應該是透明的，他的感情是可以點火就著的———指正確的感情，不是那邪火。對生活玩世不恭、漠不關心，就不大能夠演好戲。”
演員，實在是個極為特殊的職業。對一個聲望顯赫的大學教授，未必會有多少人夢寐以求地非想要見見他不可，而演員在觀眾心目中的位置顯然截然不同，你演得越是精彩，就越有可能成為觀眾的崇拜偶像。
作為一代話劇表演大師，於是之所演的眾家人物們出神入化，傾倒一大批“痴情”者。
個人偶像
平生最欽佩曹禺和焦菊隱，率先提出建立學者化劇院思想
於是之平生最為欽佩兩位恩師：曹禺和焦菊隱先生。他認為這是兩位學貫中西，頗具學者風範的戲劇大師，因而他首先提出了要“建立學者化劇院”的思想。讀書、求知、解惑與思索，已構成他生命中最為重要的事情。每次去他家，總是見他獨坐書房。一間不大的書房與四下裡堆著的書，構成了他獨特的精神世界。一日，上門相擾，見他正在讀書，封面閃過，我眼前一亮———《紅樓夢》，原來他竟還有如此雅興，從那“滿紙荒唐言”中“細解其中味”。他說，自1954年首次讀《紅樓夢》，算上這次已是看第五遍了。於先生果然無官一身輕，倒是真的能閒下心來發一發思古之幽情?其實也不盡然，真正的藝術家總是要將自己的命運與社會維繫在一起，很難做到獨善其身，超然物外，責任感驅使著他要去圓心中許多的夢。這些不僅使他埋首書堆中苦讀苦寫，而且凝結著他對北京人藝舞臺導演理論與實踐以及北京人藝風格的精闢總結。若以“絢爛之極，歸於平淡”形容於是之先生的晚年當最為恰當貼切。輝煌的演劇生涯夾雜著無盡的辛酸與苦澀、寂寞與興奮伴著他走過了漫漫人生。
於是之已不能每日居守書室，讀書習字著文章;更難以起步去公園晨練或望望西山的落日，晚霞的餘輝。在歲月的年輪裡，他甚至差不多已忘記了他所熟悉的昨天，不記得那舞臺上的王掌櫃。
一代話劇大師衰老了，看上去已然衰老得不太成樣子……
榮枯事過，喜憂心忘。一切都拋入了歷史。絢爛歸於平淡，寧靜達以致遠。細細想來，其中頗含禪理。
辭世著名話劇表演藝術家於是之於2014年1月20日下午逝世。
因病醫治無效，於2014年1月20日17時19分在北京協和醫院逝世。根據親屬意願，於是之的後事從簡，家中不設靈堂，不舉行遺體告別儀式。
姚晨在微博中寫到“先生千古”，陸毅哈文在微博中表示悼念，而北京人藝演員馮遠征更是在微博中表示於是之先生是北京人藝演劇風格的開拓者，同為人藝演員的梁冠華也在微博中表示悼念。
生前語錄1950年，北京人藝要排老舍的《龍鬚溝》，分配於是之演程瘋子，對他來說這真是天賜良機。於是之自己寫道：“劇本的第一遍朗讀，已經把我帶到生我長我的地方。那些人，我都似曾相識;那些臺詞，我都是一句一句聽著它們長大了的。這以後，在工作中，我不斷地想起許多故人往事：四嫂子讓我想起我的母親，王大媽也讓我想到我的一位親戚……”
他在《我演程瘋子》一文中說：“解放前的程瘋子，在一種求生不能、求死不得的境界中，勉強培養出一個自己的小天地來……解放後，溝真的修了，而且程瘋子也看上自來水了，有事情做了……程瘋子性格的發展與其說是從‘瘋’到‘不瘋’，不如說是從‘不實際’到‘實際’。”
於是之在《〈茶館〉排演漫憶》一文中說：“譬如王利發第二幕的手，一種雖常操勞而好乾淨的人的手，便是我從陳大爺的身上‘剽竊’來的。一個演員捕捉到一個對角色最恰當的手勢，是多麼要緊的吶!”
於是之在《演“王利發”小記》中說：“含蓄是藝術的本性，沒有含蓄，就沒有藝術。”
於是之去世
於是之追思會舉行 遺孀謝濮存昕、宋丹丹幫助
當天的追思會由人藝副院長濮存昕主持。於是之夫人李曼宜入場時，全場起立致意。正式發言開始前，在場所有人向幾天前離世的於是之默哀一分鐘。
人藝院長：舉行追思會是為了明天
此前一天，人藝以前所未有的靈車繞劇場的獨特形式，送別了深愛這塊舞臺的於是之。院長張和平說，是之老師已經十來年沒有進入這個大廳，今後也不會再進來。但不管多少年，這裡(首都劇場)都會感受到他的存在。“舉行這場追思會，其實也是為了明天。一定要把是之老師在內的所有老一輩人藝人打下的事業、基業和家業守護好、傳承好、發揚好。這是對是之老師最好的紀念。”
他還表示，是之老師生前曾說過，每個人都應該成為屬於自己專業的學者。這也是劇院的共識。人藝今後要為建設世界一流的、學者型的劇院而努力奮鬥。
曹禺之女哽咽憶“是之叔叔”：他去的地方有劇場吧
當天出席追思會的還有不少文藝大家的後代，他們也已是當下文化界的名人。曹禺之女、劇作家萬方回憶於是之時說，自己一直叫他“是之叔叔”，從未改口。
萬方還動情地回憶了最後一次看到“是之叔叔”的情景，當時北京人藝正舉行紀念建院六十週年活動。她和濮存昕等一起去醫院看於是之。看到躺在病床上的是之叔叔，“是他又不是他”，多年的折磨讓他變了模樣。話說到此處，萬方的聲音有些顫抖。
“我就走過去摸著他的手，說‘是我，我來看你，我爸爸也來看你’。我說‘晚上咱們去戲院看《茶館》。咱們一塊去。’”在這個過程中她發現，一滴眼淚從於是之右邊的眼角流下來。“現在叔叔走了，我想他去的地方也有劇場吧。我相信他和我爸爸會在天國相遇。”
表演藝術家李默然2012年11月去世。李默然的兒子、北京戲劇家協會副主席李龍吟說，“他們二位真的是互相尊敬、互相喜愛、無話不談，談戲劇談人物，談戲劇環境，甚至談到都不想當院長，不想受這個罪。”“我感到我父親和於是之老師，會在天堂看著我們，把追求高品質的戲劇精神堅持下去。”他說。
李曼宜：宋丹丹和濮存昕都曾“救命”
作為於是之的遺孀，李曼宜想表達的就只有兩個字“感謝”。
她在發言中表示，於是之生前就曾說過，將來不搞大型的遺體告別儀式。前幾天他離世後，家屬向人藝領導提出，能不能讓靈車到他工作和多年的“家”再最後看一看。因為這種事此前劇院裡沒有做過，當時也不知道能不能做。結果後來人藝方面完全同意，而且做得非常圓滿，“背後不知道有多少人付出心血”。
“這樣我就感到，可以讓是之安安心心地走了，可以叫他和曹禺老院長，還有焦先生，又在一起了。”她這樣說。
李曼宜還透露，在於是之生病這麼多年裡，有很多人都還惦記著他。這其中包括蘇民、童道明等老同志，也包括劇院的中青年演員。比如宋丹丹有次去醫院看於是之，留下自己的聯絡方式說，“你有事找我，不管黑夜白天，我怎麼也給你辦。”那之後過了一段時間，於是之在家發燒39度，家人聯絡了幾個醫院都沒有床位。實在沒辦法的李曼宜給宋丹丹打了電話，“可能是把她從被窩裡揪出來了”。宋丹丹二話沒說，一上午就給聯絡了幾家醫院。之後還有一次醫院提出要給於是之補充白蛋白，也是宋丹丹幫著找的，“這都是救命的”。
李曼宜還提到，濮存昕也幫過“救命”的忙。當時於是之報病危，眼看不行了。濮存昕幫忙將他轉到協和醫院，經過一段時間，病情逐漸穩定下來。
“學者型表演藝術家”於是之
中國文聯副主席楊承志當天稱於是之為“學者型的表演藝術家”。她在發言中說，於是之為踐行和發展北京人藝演劇風格作出了不可磨滅的貢獻。
中國戲劇家協會分黨組書記、駐會副主席季國平亦表示，農曆壬辰年，李默然和於是之兩位大師的去世，對當代話劇來說是重大損失。
著名導演林兆華表達了對於是之的感恩，他同時還說，“於是之老師這個演員夠偉大了，學者不會創造。要研究焦(菊隱)先生的中國學派。中國學派是通過於先生和《茶館》的藝術實踐完成的。不要丟掉這個，這個是北京人藝的傳統。”
老友懷念：他這個“演員”不是一般的演員
於是之生前擁有眾多頭銜，曾被人稱為“表演藝術家”、“話劇界的梅蘭芳”等。但生性低調的他最樂意接受的，則是“演員於是之”。
曾與其一同出演老版《茶館》的表演藝術家鄭榕認為，於是之這個“演員”，不是指一般的演員。而指的是能夠觸動觀眾心靈的演員，精神食糧的供給者。這種演員現在越來越少，越來越珍貴了。
他還表示，於是之對生活以及修養的重視，對自己曾有深刻的影響。
另一位表演藝術家李濱當天表示，於是之留下的正能量依然溫暖著人藝的第四代演員。20日晚，《駱駝祥子》在首都劇場謝幕時，主演於震向觀眾通報了於是之去世的訊息。李濱透露，她發現於震那時正在看《演員於是之》的書。那番告別是有根基的，讓自己也感到溫暖。
原北京人藝編劇梁秉堃認為，於是之最看重曾國藩日記的一句話：不問收穫，只問耕耘。“我認為於是之最了不起的東西就是人格力量。他標誌性的人格力量，就是這句話。”
著名作家蘇叔陽稱於是之是自己的領路恩人。當年人藝第一次上演業餘編劇寫的戲劇，使自己從一個教書匠走上了戲劇道路。他表示自己曾撰文說於是之是個好人。他很少去說別人，也不願意麻煩別人，連院長的汽車都不輕易坐。
於是之茶館
“曾經痛苦過的是之老師，今天安心地離去了。”中國知名演員濮存昕24日告訴中新社記者這句話時，眼中依舊噙著淚水。
2014年1月20日17時19分，患病在床多年的中國著名話劇表演藝術家於是之在北京逝世，享年86歲。根據親屬意願，其後事從簡，家中不設靈堂，不舉行遺體告別儀式。
24日7時45分，於是之先生的靈車緩緩駛入首都劇場大院，“回到”他生前工作的地方，與劇場道別，與劇場的同事道別。
現場送別的人群凝望靈車繞行劇場一週，又停在劇場正門臺階前。眾人靜默肅立，集體三鞠躬。隨後，靈車駛離，一路向西。
88歲高齡的話劇藝術家鄭榕坐著輪椅來到現場，呼喊著“是之”的名字;於是之生前的一位學生，追著靈車哭喊“是之老師走好”。
馮遠征、濮存昕、宋丹丹等知名演員也來到現場送別，每個人胸前都彆著一朵白花，上書“哀念”二字。
“是之老師就像一個精神支柱。”馮遠征說，雖然是之老師已病了很久，但得知他逝世的訊息還是很悲痛，心裡感覺很空。
“靈車繞劇場一週的送別方式在人藝歷史上還是頭一次”，早早等候在現場的北京人民藝術劇院黨委書記馬欣說，這是應家屬要求做出的決定，25日上午人藝還將舉辦紀念於是之的追思會。
“靈車原計劃早上九點半過來，但是家屬考慮不要影響交通，所以我們決定早一點為是之老師送行。”濮存昕說，當天的儀式很特殊，也很低調，這是是之老師的遺願，大家自發到這裡，送是之老師最後一程。
他回憶起自己在2012年6月去醫院探望於是之的情形。當時人藝院慶臨近，他與母親、萬方(曹禺之女)一起來到醫院，那時的於是之已失去意識達四年之久。
“我們在他耳邊說，大家都念著你呢，馬上就是院慶，今晚是《茶館》的首演。”濮存昕說，雖然是之老師已經不省人事，但當他們大聲說出這些話的時候，“是之老師眼睛上翻，真的流淚了”。
濮存昕哽咽地說，是之先生去世讓人有揮之不去的震動，在他失去意識的時候，身上還有人藝的“記號”，心裡還有《茶館》，心裡還有曹禺。
宋丹丹說，是之老師飾演的王利發，完成了最後一場偉大的“表演”。
“希望中國的青年演員繼承是之先生的藝術精華，有所追求，有所建樹，這也是哀悼是之先生的一種方式”，中國國家話劇院“80後”演員丁儼說。
8時30分許，人群漸次離去，之後有觀眾陸續走進首都劇場大廳，在於是之先生的遺像前鞠躬悼念。遺像上方高懸著橫幅：“人民的演員，永遠的於是之。”
於是之生前名片上只簡單地印著“演員於是之”，這場告別儀式同樣簡樸而“特殊”。
