明代的福建籍陶瓷大師：何朝宗作品鑑定

　　明代陶瓷大師何朝宗，是福建德化窯瓷塑的代表人物，其作品工藝精湛，藝術性強，中外馳名。

　　何朝宗的作品，一直以來深受中外收藏家喜愛，但實際傳世的卻並不許多，當今號稱是何氏真品的瓷塑，有不少是仿品。

　　那麼，何朝宗的瓷塑作品應當如何鑑定呢？讓德化陶瓷來為你解答。

　　何朝宗非常注重自己作品的藝術性，不是成熟的作品，決不輕易燒製，所以何朝宗的傳世作品較少。他的作品以達摩、觀音、羅漢等佛教人物居多，充分發揮了中國傳統的“傳神寫意”的雕塑手法，特別強調對人物神情的刻畫，同時刻劃入微地表現人物的內心世界。

　　同時，何朝宗的作品，著意人物外表衣紋的刻劃修飾，線條深秀洗練，柔媚流暢，圓勁有力，形神兼備，獨具風格神韻。他所塑造的人物，既是神佛，又是人們理想中善與美的化身，是整體塑造與細部刻畫的完美結合，也達到了現實性與理想性的統一。

　　此外，何朝宗所塑的瓷雕作品，摒棄了繁瑣庸俗的彩繪手法，而以單純的雕塑美和胎釉材料的質地美取勝，不僅注重塑像造型的完美，同時更注重刻劃人物性格的完備，使人物顯得格外慈祥、溫柔、嫻淑、善良和聖潔，具有極高的藝術價值。

　　德化明清瓷雕大師的印鑑，常有一定的制式，何氏作品也不例外，要鑑別是否大師所造真品，就要熟悉何朝宗印鑑的制式。並且，真正是大師手筆的作品，由於至今已歷經漫長時間，其作品印鑑常常顯得模糊不清，若遇特別制式的印鑑且十分清晰者，反而多可能是仿品，須小心對待。

　　而在胎釉和製法均驗證過之後，要特別考察作品的造型和神韻。以何朝宗為代表的一代明代德化瓷藝大師，創作作品的人物比例一貫都非常準確，人物面相基本都是豐腴圓潤，神情生動鮮明，儀態慈祥善良，刀法圓熟流暢，衣褶處理飄逸如真，幾乎挑不出一處毛病。

　　而仿品則在造型和神韻上很容易露出馬腳，那些線條流轉生硬，整體造型欠佳，人物儀態呆滯，觀之韻味索然的作品，十有八九系仿品無疑。

　　結束語：何朝宗被譽為一代瓷聖，其作品具有高度的藝術價值和收藏價值，數百年來吸引著無數藏家的追求。但也正有不法造假者，抓住了有些藏家為了珍品不惜代價的心理，造出仿品以騙取高價，在面對古玩市場中，玲琅滿目號稱名貴的工藝作品時，我們需要小心謹慎，擦亮眼睛，以免上當受騙。

　　德化陶瓷在明代時期是發展最為鼎盛的，期間也培育了大量的德化陶瓷大師，其中最為出名的就是明代大師何朝宗。而他也有瓷聖的稱號。你想要了解他嗎？想要看看他到底厲害在哪裡嗎？本期的德化陶瓷帶你去了解。

　　還想要了解》》德化瓷器圖片欣賞

　　德化窯白釉觀音坐像，明，高28cm，底座徑13.3cm，現藏於北京故宮博物院。

　　觀音低首垂目，面形長圓，飽滿豐潤，神情慈祥，似在俯瞰塵世眾生。其髮髻高束，正中插如意形頭飾，頭戴風帽，身披長巾，胸前瓔珞珠佩亦作如意形。雙手隱於衣衫下，一足半露，一足屈掩。其衣紋自然，透過垂拂流轉的衣褶，隱露出觀音的肢體形態。像通體施白釉，中空，背後戳印陰文篆書“何朝宗”三字葫蘆形印章款。

　　明代德化窯白瓷極力追求完美的玉質感，在瓷壇上獨樹一幟。此像出自明代德化瓷塑藝術大師何朝宗之手，其工藝成就代表了德化窯的高超水平，是何朝宗傳世塑像中的經典之作。

　　作為福建德化窯瓷塑藝術的代表人物，何朝宗特別強調對人物神情的刻畫，他所創作的佛教人物瓷塑，如達摩渡海像、觀音像等吸收了魏晉南北朝以來佛教造像的優秀傳統，使之具有超凡脫俗之軒昂氣宇，只可意會不可言傳的聰明睿智，令常人仰之彌高。同時，又根據各種神只的不同特性，從現實生活中加以提煉，使之和藹可親但沒有媚俗感。望之儼然，即之也溫。

　　德化窯白釉達摩像，明，高43cm，現藏於北京故宮博物院。

　　達摩身披袈裟，前額寬大，鬢髮捲曲，雙眉緊鎖，二目俯視，雙手合抱於袖中，赤足立於洶湧的波濤之上，衣袂飄蕩。通體施象牙白釉，釉質肥厚滋潤。雕工深入銳利，衣紋飄逸流暢，浪花翻卷自如，頗富動感。人像背後刻“何朝宗制”四字陰紋印。

　　明代德化窯燒造的瓷雕久負盛名，尤以“何朝宗”款最為著名。此像雕刻精湛細膩，線條流暢，更兼以潔白如玉的瓷質，表現出達摩飄洋過海傳播佛法的高僧形象，是德化窯之佳作。

　　德化窯白釉鶴鹿仙人雕像，明，高39cm，現藏於北京故宮博物院。

　　瓷塑人物鶴髮童顏，雙眼微睜，面帶慈祥笑容，身穿寬大鶴氅，怡然自得地盤坐於洞石之上。其頭微偏，兩臂交叉扶於石桌之上，右手託一經卷，儼然是一位仙風道骨的老神仙。洞石左側臥一小鹿，昂頭豎耳，凝視老人。洞石右側立一仙鶴，長腿，曲頸，作尋覓狀。鹿與鶴的動靜完美結合，給瓷塑增加了不少生氣和情趣。通體施白釉。老人背後戳印陰文篆書“何朝宗”三字葫蘆形印記。

　　何朝宗能夠燒造出如此精美的瓷塑作品，除與他的高超技巧有關外，也與德化窯使用的瓷土和燒製技術密切相關。首先，德化窯瓷土中氧化矽含量較高，在高溫作用下，常常呈現出玻璃品相，胎體細密，透光度好。其次，從釉色上看，德化窯使用的胎釉氧化鐵含量低，氧化鉀含量高，燒造時採用中性氣氛，因此克服了白瓷純淨度不夠的缺憾，其釉色更純淨，光照之下，尤為明亮。再次，瓷塑家充分掌握了瓷土燒製過程中的收縮作用，利用這種收縮度，使作品立體質感更加突出。

　　如意觀音，現藏於重慶市中國三峽博物館，高19.1釐米

　　坐巖達摩，現藏於山西博物院，高33釐米

　　蘇學金是近代德化瓷雕的工藝名家，也是公認的何朝宗式雕塑風格和技法的主要傳人。

　　蘇學金的瓷塑作品，技藝高超，形神兼備，在海外也享有相當高的知名度。

　　那麼蘇學金的作品應該怎麼鑑定呢？讓德化陶瓷來告訴你。

　　蘇學金畢生以瓷雕為業，其作品大多為傳統題材，諸如立蓮、立龍、立魚、坐巖、送子、善才、披坐等各式觀音，以及神仙佛像等。他的作品，注重臉型和神態的刻畫，衣紋線條處理飄逸流暢，疏密深淺適宜，無不形神兼備、惟妙惟肖。

　　蘇學金製作的仿明產品，如梅花杯、牡丹杯、八仙杯、梅花高足杯、爵形杯、香爐、花瓶等，造型精巧、雕刻細微。這些器皿絕大多數除了本身具有的實用價值外，可以說都是提供欣賞把玩的藝術品。此外，他還首創了捏塑瓷花盆景，作品老幹橫斜、新枝挺秀，或繁花滿樹、或含苞欲放，形態逼真，栩栩如生。

　　當今珍藏於世的蘇氏作品為數不多，許多國內外收藏家是不惜重金，以尋求其傳世作品，那麼蘇學金的陶瓷作品該如何鑑定呢？

　　最直觀的就是作品上的作者印章。蘇學金瓷雕技藝精益求精，所塑之作絕不輕易傳揚，但一經認可傳出，即蓋章在後，以志識別。其作品後面，都蓋有“蘊玉”或“蘇蘊玉”、“博及漁人”等印章，少數則是在底座手劃“蘇學金手作”字樣。他的仿明作品，則蓋有“德化”葫蘆形篆書、正楷等印章。

　　若從作品整體風格和細節雕琢上看，蘇學金瓷雕作品，是採用粘土模印製，成型後再捏塑雕刻，其作品以摒棄彩繪而追求單純的雕塑美著稱。蘇氏瓷雕作品，不僅面部刻劃細膩，衣紋流暢洗練，而且能很好地表現人物的性格。如達摩的莊嚴，觀音的溫柔，仕女的秀美，羅漢、壽星之類的詼諧等等，他的作品往往物勒工名，以示其誠，鈐印或手劃字章，表達了恪守信譽的誠意及刻意求工的藝術追求。

　　結束語：近年來，社會上的收藏熱逐漸升溫，被譽為“東方藝術”的德化古瓷器，成為收藏家們競相尋覓的目標。在古玩市場的“淘寶”行動中，多學習相關古玩知識，能夠更多避免受仿品、贗品所騙。