淺析宋代花鳥畫的藝術特點和成就

　　藝術特點：宋代宮廷花鳥畫家極重視對動植物形象情狀的觀察研究，他們筆下的花果草木，務求生動逼真，合情合理，一絲不苟。其表現精工細麗，設色濃重典雅，造型周密端莊，反映出宋代宮廷貴族的審美特徵。

　　成就：花鳥畫是宋代宮廷畫院繪畫的重要類別，在藝術上大大超越了唐代。宋代是古代花鳥畫空前發展並取得重大成就的時期，宮廷中裝堂飾壁務求華美，是花鳥畫在貴族美術中佔重要地位；社會上中山階層的需求及工藝裝飾，也促進了花鳥畫的發展和活躍。湧現出大量技術高超的的名手，僅文獻記載的就達一百多餘人，如北宋之黃居寀趙昌、易元吉、崔白、吳元瑜，南宋之李安忠、林椿、李迪、毛松、毛益等在藝術上各有獨詣專長。

　　具象藝術的特點：具象藝術所表現出的藝術形象具有真實性和客觀性，透過藝術家塑造的典型的藝術形象，表達其個人的藝術情感和觀念。

　　具象藝術的功能：根據具象藝術的視覺特點可以歸納出她的認知功能、教育功能和娛樂功能。

　　本篇選自《詩經》“王風”，“王”指王都，周平王遷都洛邑後，王室衰微，天子位同列國諸侯，其地產生的詩歌便被稱為“王風”。“王風”多亂離之作，特別是《黍離》一詩，歷來被視為是悲悼故國的代表作，但僅從詩中難以看出是周大夫感傷西周的淪亡，倒是看到一個四處漂泊的浪子形象，聽到他因流離失所而發出的憤怒吶喊。 詩分三章，每章八句，前二句都借景起興，弓瑟出第三、四句浪子彷徨不忍離舍家園遠去的描述，後四句以旁人對“我”的態度來烘托浪跡天涯的悲情，並以呼天搶地的形式，憤怒譴責給自己帶來災難的罪魁禍首。