原文：
貴妃真是一枝帶露牡丹，豔麗凝香，
楚王神女巫山相會，枉然悲傷斷腸。
請問漢宮得寵妃嬪，誰能和她相像？
可愛無比的趙飛燕，還得依仗新妝！
賞析：
起句“一枝紅豔露凝香”，既寫色，亦寫香；不但寫天然的美，而且寫含露的美，比上首的“露華濃”更進一層。“雲雨巫山枉斷腸”以楚襄王的故事，把上句的花，賦予人性，指出楚王為神女而斷腸，其實夢中的神女，哪能比得上當前的花容人面！再來，漢成帝的皇后趙飛燕，可算得絕代美人了，可是趙飛燕還是倚仗新妝，哪裡及得眼前花容月貌般的楊妃，不施粉黛，便是天然絕色。這一首以壓低神女和飛燕，以抬高楊妃，借古喻今，亦是尊題之法。相傳趙飛燕體態輕盈，能站在宮人手託的水晶盤中歌舞，而楊妃則比較豐肥，固有“環肥燕瘦”之語。
1、清平調李白原文翻譯及賞析：
⑴清平調李白原文翻譯：
雲霞是她的衣裳，花兒是她的顏容；
春風吹拂欄杆，露珠潤澤花色更濃。
如此天姿國色，若不見於群玉山頭，
那一定只有在瑤臺月下，才能相逢！
⑵清平調李白原文賞析：
此詩想象巧妙，信手拈來，不露造作之痕。詩中語語濃豔，字字流葩，讀這首詩，如覺春風滿紙，花光滿眼，人面迷離，無須刻畫，自然使人覺得這是牡丹，是美人玉色，而不是別的。
第一句，以牡丹花比貴妃的美豔。首句以雲霞比衣服，以花比容貌；二句寫花受春風露華潤澤，猶如妃子受君王寵幸；三句以仙女比貴妃；四句以嫦娥比貴妃。這樣反覆作比，塑造了豔麗有如牡丹的美人形象。然而，詩人採用雲、花、露、玉山、瑤臺、月色，一色素淡字眼，讚美了貴妃的豐滿姿容，卻不露痕跡。
在藝術上，這首詩歌主要運用了多種修辭手法。
首先，運用比喻的修辭手法。比如，“雲想衣裳花想容”一句，就透過比喻的修辭手法，描寫了楊貴妃的容顏與衣裳之美，表現出楊貴妃的富貴之態。
其次，運用了擬人、誇張的修辭手法。比如，“春風拂檻露華濃”一句就是透過擬人和誇張的修辭手法，描寫了楊貴妃的亮麗容顏和高貴身份。
2、清平調李白創作背景：
據晚唐五代人的記載，這組詩共三首。公元743年（唐玄宗天寶二年）或公元744年（天寶三年）春天的一日，唐玄宗和楊貴妃在宮中在沉香亭觀賞牡丹花時召翰林待詔李白進宮寫新樂章。李白奉詔進宮，即在金花箋上作了這三首詩。本首詩就是其中之一。
創作背景：據晚唐五代人的記載，這三首詩是李白在長安供奉翰林時所作。唐玄宗天寶二年或天寶三年春天的一日，唐玄宗和楊妃在宮中在沉香亭觀賞牡丹花，伶人們正準備表演歌舞以助興。唐玄宗卻說：“賞名花，對妃子，豈可用舊日樂詞。”因急召翰林待詔李白進宮寫新樂章。李白奉詔進宮，即在金花箋上作了這三首詩。
《清平調詞三首》是唐代偉大詩人李白的組詩作品，共三首七言樂府詩。第一首從空間角度寫，以牡丹花比楊貴妃的美豔；第二首從時間角度寫，表現楊貴妃的受寵幸；第三首總承一、二兩首，把牡丹和楊貴妃與君王糅合，融為一