王善樸豫劇唱段，豫劇王善樸簡介

　　“戲劇是對真實的一種群眾性的和共同的感受，就是透過整個觀眾廳和舞臺上的人們來表現對真實的一致的、共同的感情。”戲劇的表演者能夠讓觀眾看出這出戏曲主角的悲歡以及表現就是最大的成功。

　　那麼，本期豫劇文化一起了解一下王善樸。

　　王善樸，豫劇表演藝術家，出生於1929年，河南省清豐縣古城鄉唐營村人，10歲人清豐縣抗戰第二劇團，師從陳玉才學文武小生，1947年加入冀、魯、豫邊區四分割槽新青年社，1953年調入河南省歌劇團，後轉入河南豫劇院三團，並先後擔任三團副團長、黨支部書記、團長等職。

　　王善樸先後主演幾十臺劇目，其中如《劉胡蘭》、《小二黑結婚》、《李雙雙》、《朝陽溝》、《人歡馬叫》、《朝陽溝內傳》等，均譽滿全國。王善樸採用真假聲結合的方法，以二本嗓為基點相容大本嗓演唱，形成寬厚明亮，堅實有力，情感飽滿，深沉真摯的演唱風格。

　　筆者最為欣賞王善樸在《朝陽溝》中高度生活話的表演，但又沒有脫離戲的本質，達到這樣的效果，是需要以很深的藝術功力為根基的。

　　從藝70年，曾在《朝陽溝》、《人歡馬叫》、《小二黑結婚》等200多出戲中扮演主要角色，拍攝過《朝陽溝》、《人歡馬叫》等電影，是《朝陽溝》中“拴保”的扮演者；他是國家一級演員，是“豫劇現代戲第一小生”是享受特殊津貼的專家，曾接受過黨和國家四代領導人的親切接見。

　　他廣收博取，與音樂工作者合作，對豫劇男聲唱腔大膽改革創新，反覆實踐，為豫劇男聲唱腔的創新發展作出了顯著貢獻，形成了自己獨特的演唱風格，稱為“豫劇男聲唱腔的一個里程碑——善調”。併成為豫劇現代戲中第一個小生。

　　王善樸是著名的豫劇表演藝術家，他創立的“善調”在梨園行裡廣為流行。“善調”指的是王善樸獨有的藝術風格，他的戲路寬，古典戲、現代戲均擅長。

　　200餘個戲，一戲一格，絕不雷同。特別在男生唱腔的改革創新上，走出了一條讓後人不得不認真思考合效仿的成功之路。他紮紮實實地向老藝人學習，向豫東紅臉王唐玉成學習，向豫西王二順，李小才學習。同時又博採眾長，向京劇、評劇、歌劇學習。

　　由此，在長期的藝術實踐過程中，形成了深沉細膩，樸實無華，音色清新，韻律委婉，吐字清晰，真假聲結合運用自然，聲情並茂的演唱特質。成為豫劇男聲唱腔的一個里程碑。如今，“善調”已成了一種獨特的演唱風格。

　　【結束語】豫劇六大名旦都是女子，而在男子中王善樸可謂是當之無愧的名旦了，其創造的善調如今還是備受世人的關注與喜愛，同樣是他留下的寶貴財富。

　　出生於書香世家的孩子從小就是出口成章且是渾身充滿藝術細胞的，出身官宦世家的孩子也是從小就繼承了家庭的背景。而出身梨園世家的王紅麗也是從小就隨著家長以及師傅學習豫劇。

　　那麼，本期豫劇文化一起了解王紅麗個人資料。

　　王紅麗，女，河南小皇后豫劇團長團長，國家一級演員。河南省戲劇家協會副會長，中國戲劇家協會理事，工豫劇花旦，閨門旦。王紅麗生長於一個藝術家庭，自幼便在父母薰陶下對豫劇藝術產生了濃厚的興趣。1979年考入了洛陽地區戲曲學校，習花旦、閨門旦。1985年畢業後分配到河南省豫劇二團。1987年主演《春秋配》一劇在河南劇壇嶄露頭角。

　　1988年以《司文郎》一劇在河南省第二屆戲劇大賽上獲一等獎。她靠自身實力躋身於豫劇優秀演員之列。1989年赴京演出時著名劇作家馬少波為她題詩曰：“陳姿閻韻兩派兼，借得金玉三分憨，胡女雪梅傳京薊，急管繁弦惜少年。”這一題詞恰如其分地讚揚了王紅麗在繼承陳素真、閻立品兩大流派上取得的藝術成就。

　　代表劇目有《春秋配》、《司文朗》、《一品夫人》、《僧尼浪漫曲》、《淚血太行》、《風雨行宮》、《美女涅盤記》、《鍘刀下的紅梅》、《五風岑》、《淚血姑蘇》等。

　　王紅麗生長於一個藝術家庭，自幼便在父母薰陶下對豫劇藝術產生了濃厚的興趣。1979年考入了洛陽地區戲曲學校，習花旦、閨門旦。1985年畢業後分配到河南省豫劇二團。1987年主演《春秋配》一劇在河南劇壇嶄露頭角。1988年以《司文郎》一劇在河南省第二屆戲劇大賽上獲一等獎。

　　她靠自身實力躋身於豫劇優秀演員之列。1989年赴京演出時著名劇作家馬少波為她題詩曰：“陳姿閻韻兩派兼，借得金玉三分憨，胡女雪梅傳京薊，急管繁弦惜少年。”這一題詞恰如其分地讚揚了王紅麗在繼承陳素真和閻立品兩大流派上取得的藝術成就。

　　作為中國戲曲學院中國京劇優秀青年演員研究生班開辦以來招收的唯一一位民營劇團的演員，王紅麗還走上了研究生班的講臺，給來自全國各地的戲劇拔尖兒演員、劇團團長講了一堂劇團體制改革的特殊課。

　　王紅麗講道：一個劇團，要在演出市場中生存，必須有名角和好戲。我們打破大鍋飯，大大激發了演職員提高自身素質和參與演出的積極性，使這個新型藝術表演團體充滿了活力。

　　【結束語】王紅麗繼承了陳素真的唱腔，也有著豫劇小皇后的美稱，是對她的稱讚更是對她的肯定，如今的王紅麗跟她的小劇團已經在豫劇界佔有了一定地位。

　　在戲劇中有著黑臉、紅臉、花臉、青臉、藍臉不同的臉譜，不同的臉代表著的就是不一樣的人物性格。黑臉就代表著正直如包公一樣的人物。李斯忠就被稱為是“黑臉王”是黑臉扮演的出眾演員。

　　那麼，本期豫劇文化一起了解李斯忠經典唱段。

　　李斯忠（1921~1996），著名豫劇大師，豫劇第一黑頭，豫劇淨行第一代表人物，豫劇李派宗師。曾用名銀忠。字海清，藝名暑龍。商丘市寧陵縣人。自幼家境貧寒，7歲時學唱民歌，12歲拜王家玉為師，17歲出科，因嗓音洪亮綽號“八里嗡”、“黑臉王”。

　　李斯忠出生在貧窮的豫東，家中一貧如洗，幼年的他和老母親就靠著一架紡花車艱難度日。7歲時他因生活所迫，去給地主家當羊倌。放羊時，他喜歡放聲唱小曲。每逢周圍村莊演戲，他便偷偷跑去看戲，看後就模仿唱。

　　他還根據羊倌的生活用“二八”、“流水”編了一段小曲：“有為王坐樹墩，滿朝文武把王尊。那一廂臥下‘羯羔子’，這一邊立著‘臊胡臣’。地有青草自己啃，不許抵角散了群。哪個不聽王的令，一鞭打恁命歸陰。”因常年堅持唱歌，他嗓子越唱越響亮，鄉親們都稱讚他有副好嗓子。

　　民權縣李莊寨大平調姜廟科班的老藝人王甲玉聽到李斯忠的歌聲，非常喜歡他這個有藝術天才的小羊倌，1933年就吸收他進了科班學戲，那時他剛滿12歲。入科班之後，他專攻淨行。因他天資聰穎，又勤奮好學，入科班72天即登臺演出。

　　在科班中，他共學了12出戏，其中擔任主角上演的就有11出，如《秦香蓮》、《鍘趙王》中的包公，《白玉杯》中的嚴嵩，《陳平打朝》中的陳平等角色。

　　李斯忠的唱腔，以豫東調為主，剛健豪邁，《下陳州》是他的代表劇目之一，如《十保官》這段唱腔，旋律變化雖不大，但透過他演唱技巧上的處理，如掌握抑、揚、頓、挫，運用偷字、閃板，再加上他嗓音洪亮，演唱鏗鏘有力，朗朗上口，因此，能成功地表現出包公不畏權勢和鐵面無私的性格特徵，成為婦孺皆知的一代絕唱。他常說唱腔必須結合劇情。

　　如：老包為人正直無私，執法嚴明，有柔有剛，萬不可演成猛張飛。在唱腔上也要樸實大方，不可華而不實。在聲音上更不可聲嘶力竭憑嗓子吼，否則，好嗓子也不一定能喝好戲。如《勸駙馬莫要性情急》這段唱，他就選用了“栽板”、“慢板”轉“流水板”，開始節奏自由、徐緩，給人以心平氣和的感覺；接著抒情性比較強，擺事實講道理，以理服人。

　　隨著感情的發展進入“流水板”，義正詞嚴地指責陳世美貪圖富貴、忘恩負義，同時還希望他能認下香蓮母女，回心轉意。這段唱腔與《鍘美》一場的唱腔處理形成了鮮明的對比：前者直言規勸，有剛有柔；後者則鐵面無私，執法嚴明。透過演唱，從不同的側面塑造了包公這個人民心目中清官的藝術形象。

　　【結束語】當一個人活在一個角色太久的時候，本身的性格等等也會受到影響。李斯忠並非只是角色中的清官一樣，在現實中的他同樣也是一個充滿正義感角色的人。