生物學，簡稱生物，是自然科學六大基礎學科之一。研究生物的結構、功能、發生和發展的規律。以及生物與周圍環境的關係等的科學。生物學源自博物學，經歷實驗生物學、分子生物學而進入了系統生物學時期。生物學主要是對自然的觀察和描述，是關於博物學和形態分類的研究。所以生物學最早是按類群劃分學科，如植物學、動物學、微生物學等。由於生物種類的多樣性，也由於人們對生物學的瞭解越來越多，學科的劃分也就越來越細，一門學科往往要再劃分為若干學科，例如植物學可劃分為藻類學、苔蘚植物學、蕨類植物學等；動物學劃分為原生動物學、昆蟲學、魚類學、鳥類學等。
我們一起來看看高甲戲的發展歷史及其興盛歷程，就像（俄國作家）列夫·托爾斯泰說的“戲劇，作為一種藝術，並非什麼永遠存在和固定不變的東西，而是在晚上的那短短的幾個鐘頭裡不斷生長、不斷髮生著的東西。”
可能感興趣》》高甲戲的傳統劇目及其分類介紹
高甲戲，流行於以泉州為中心的閩南方言區和港、澳、臺地區以及東南亞閩南華僑聚居地。
高甲戲前身是“宋江戲”。據老藝人陳坪（1884～1957年）稱，聽其師傅代代相傳說：明末清初，閩南沿海農、漁村莊，每逢迎神賽會喜慶節日，村民們有裝扮梁山好漢遊行於村裡的，間或就地作簡短表演。由此出現兒童演出宋江故事，時稱為“宋江仔”。清道光（1821～1850年）以後，由成年人扮演的戲班，群眾稱為“宋江戲”。
宋江戲以武打為主，其套數多采用民間的“刣獅”（即由藝人裝扮成武士，手執各種武器，分別與雄獅搏鬥），現存舞臺上的武打套數“冷煎盤”、“大碰場”、“鳳擺尾”等保留著“刣獅”的傳統表演，也吸收了提線木偶的武打，稱為“嘉禮打”。
樂器用大小嗩吶，配以南鑼、南鼓。宋江戲保留下來的劇目有《李逵大鬧忠義堂》、《搶盧俊義》、《扈三娘替嫁》等。南安嶺兜村的“宋江戲”藝人與漳州來的竹馬戲藝人及一名歸僑合辦一戲班，班名“三合興”。它突破專演宋江故事的侷限，演出半文半武戲，劇目有《郭子儀拜壽》、《困河東》、《斬黃袍》、《逼宮》等。合興戲出現後，很受群眾歡迎，戲班也增多了。
“合興戲”在發展過程中，“宋江戲”仍然存在，二者除劇目可以互演外，基本功和表演程式也互相吸收。當時有規定，進合興戲的藝人，必須能演“桶內戲”（即宋江戲的定型劇目）才能入合興班演“桶外戲”（即合興戲的幕表戲），二戲逐漸融合，至清末，宋江戲與合興戲統稱高甲戲。
高甲戲的稱謂據傳：因演出時搭高臺，穿戰甲，拿戈槍，故觀眾叫做“戈甲戲”（“戈”與“高”閩南語音同）。另有一說：戲班到海外演出，僑胞稱家鄉來的戲是高等甲等戲，戲班回來就自稱為“高甲戲”。還有一說，是高甲戲有九個角色故稱“九角戲”。閩南觀眾則稱之為“大班”、“土班”。
20世紀20至40年代，高甲戲發展很快，在晉江、南安、惠安、同安、安溪、永春、德化就有400多個戲班，年年都有戲班到菲律賓、新加坡、印尼等國演出。各班競技激烈，先後湧現出“十大虎班”：“前五虎”為“福慶成”、“舊大福”、“福勝興”、“福金升”、“金秀春”；“後五虎”為“新秀春”、“大祥春”、“金成興”、“新大福”、“福聯興”。最好的稱“龍班”，即“金蓮升”，故有“一龍破五虎”之說。
20世紀30年代，有些戲班已不滿足於在農村草臺流動演出，他們繼續走出國門，足跡遍及東南亞諸國。這一期間，出國的戲班達到高潮，計有：新連興（1929－1935年）、三妹班（1929－1938年）、福連芳（1930－1933年）、錫坑班（1934－1937年）、桑林社（1934－1937年）、全和興（1934－1936年）、協義社（1937年）、福順興（1936－1937年）、金春寶（1936年）、尚義社（1936－1937年）、小丁班（1936年）、新金春（1936年）。1938年因第二次世界大戰爆發，這些出國的班社於戰前先後回國。
1950年泉州市曾分期分批集中高甲戲藝人學習，以“泉州市高甲戲劇團”為例，它就是在那時“戲改”中，從五個民間職業劇團――“新秀春班”、“三合和班”、“福慶成班”、“新連升班”、“通華興班”――中抽調最優秀演員數十人，組成的。
他們是：董義芳、吳遠宋、施純送、許仰川、柯賢溪、劉再生、林秀來、陳子良、柯賢克、蔡秀英、黃秀郎、林固子、陳玉燕、林賢殿、施義燒、蔡文煌、田雞仔、吳尊榮、肖迪頻、肖光椅、姜金龍等。
後又陸續調入一批對編劇、導演、作曲、舞美等具有專業水平的新文藝工作者，他們是：王冬青、呂文俊、楊波、張伯萍、陳枚生、王振權、王大弼、蔡展龍、佘楷模等人，與藝人長期合作，高甲戲從此開始由草臺藝術轉入劇場藝術。
國畫四君子指的是梅、蘭、竹、菊，分別有著傲、幽、澹、逸的品質，是中國人借物喻志的象徵，也是詠物詩文和藝人字畫中常見的題材。那麼，四君子的發展歷程是怎麼樣的呢？又有什麼樣的寓意存在呢？下面，就讓我們一起去了解吧。
發展歷程：
“四君子”之一的梅花，較耐寒，花開特別早，在早春即可怒放，它與松、竹一起被稱為“歲寒三友”。
人們畫梅，主要是表現那種不畏嚴寒、經霜傲雪的獨特個性。古人的智慧創作的“梅花篆字”把梅花讚頌的更勝一籌。
元代以鄭所南自宋亡後，矢不與北人交接。於友朋座間，見語音異者，輒引起。人知其孤僻，亦不以為異。隱居吳下，有田數十畝，寄之城南報國寺，以田歲入寺為祠其祖禰。遇諱必大慟寺下，而先生並館穀於寺。一室蕭然，坐必南向。
貴要者求其蘭，尤靳不與。庸人孺子頗契其意者，則反與之。邑宰求之不得，知其有田，因脅以賦役取。先生怒曰：“頭可斷，蘭不可畫！
寓意由來：
梅蘭竹菊“四君子”，千百年來以其清雅淡泊的品質，一直為世人所鍾愛，成為一種人格品性的文化象徵。這雖然是自身的本性使然，但亦與歷代的文人墨客、隱逸君子的賞識推崇不無關係。“四君子”題材始終伴隨著中國花鳥畫的發展。
究其原因，這裡映襯出的不僅是由於“四君子”本身的自然屬性而呈現出的一種自然美，更重要的是古人把一種人格力量，一種道德的情操和文化的內涵注入到“四君子”之中，透過“四君子”寄託理想，實現自我價值觀念和人格追求，最終“四君子”成為古人託物言志，寓興自我，展示高潔品格的絕佳題材。
在花鳥畫這一門類裡，國畫梅花、國畫蘭花、國畫竹子和國畫菊花是畫家常常喜歡錶現的物件。這正反映出中國畫的象徵性：中國傳統觀念認為，這些花花草草具有高尚的品德，好比人中“君子”。“君子”是中國哲學裡的一個重要範疇，指具有很高道德修養的人，僅次於“聖人”。
在中國人看來，梅花在漫天飛雪的隆冬盛開，不畏嚴寒、探波傲雪，象徵君子威武不屈，不畏強暴；蘭花獨處幽谷，喜居崖壁、深谷幽香，象徵君子操守清雅，遺世獨立；竹子虛懷若谷，中通外直，清雅靚麗，象徵君子謙遜虛中，高風亮節；菊花在深秋綻放，頂風傲霜，瀟灑飄逸，象徵君子隱逸世外，不陷汙濁。
這些題材不僅在畫家筆下常常見到，也是各種文學樣式裡的常用之筆。藝術家們喜歡這些花草，其實是表現了對高尚道德的景仰和追求。