1、觀察光源的方向，即光線從哪個方向射過來，影子會出現在與光線相反的方向；
2、觀察光質的軟硬，硬的直射光會形成邊緣清晰的影子，軟的散射光會形成邊緣模糊的影子；
3、進行畫作時，採用軟硬光結合的畫法，在靠近靜物底部的地方，投影邊緣較為清晰，而在離靜物較遠的地方，為表現空間感，將投影邊緣畫得模糊一些；
4、投影的顏色越接近靜物底部越濃重，離靜物越遠，受環境光影響越大，投影越淡。
素描畫板最好用材質細軟、光滑平整的椴木夾板。
原因：
1、椴木經砂磨、染色及拋光可獲得良好的平滑表面。乾燥快速且變形小，老化程度低。乾燥時收縮率頗大，但尺寸穩定性良好。
2、椴木畫板採用板面色彩一致、無瑕疵的椴木三合板製成。畫板表面經過多次拋光打磨，無毛刺不傷手。
3、板面平整、光滑、做工精細，四周邊條規範，無釘貼上，實木包邊，結實耐用。
1、炭筆軟的是用來畫大畫面的，在整體上加速佈局 控制暗部範圍，軟筆有一個很不好的地方就是容易脫落，用力點吹就會變成灰色，必須要用炭筆中中度的筆壓一下，最好有噴固液在畫好後噴上。
2、中度的筆適用於勾畫整體上的修改、刻畫。
3、硬筆是用得最多的，用於鉤形、描畫、壓點、壓暗部、刻畫眼睛鼻子嘴巴、衣服追深的暗部。
從直線外一點到這條直線的垂線段的長度，稱之點到直線的距離，若兩條直線相交，且相交後的四個角都為九十度，則這兩條直線互相垂直，即為互為垂線，兩條直線的交點稱為垂足，垂線有過直線上或直線外的一點,有且只有一條直線和已知直線垂直的性質。 ...
白卡紙很厚，可以用來畫色彩，用白色紙畫素描畫的自然的方法如下：
1、起稿，畫面中物象擺放合理並富於美感。輪廓準確，內外關照；
2、勾勒輪廓，應在整體，區域性，整體的迴圈中把握調整大的形體關係及大體明暗；
3、深入階段，深入階段是一幅畫用時最長的階段。在這個階段裡，一方面把塑造全面推向具體化，另 ...
1、首先，畫之前要決定這組物體應該畫橫構圖還是豎構圖。推敲構圖的安排，使畫面上物體主次得當，構圖均衡而又有變化，避免散、亂、空、塞等弊病。然後用長直線畫出物體的形體結構(物體看不見的部分也要輕輕畫出），要求物體的比例、形狀、結構關係準確。
2、再畫出各個明暗層次(亮部、高光、中間色、暗部，投影以及明暗 ...
首先，畫眼睛的時候沒畫瞳仁，會使得畫出來的作品看起來不像人，並且人類對自己的頭骨有天然的恐懼感，這就平白添了幾分威視或者恐怖的感覺。其次，瞳仁也可以指人與人相互友愛、互助、同情。沒有了瞳仁，這些有愛的東西無法傳達，就自然變成了凌厲的氣勢。 ...
1、構思、構圖
在作畫前要養成觀察物件的特徵、醞釀自己情緒的習慣。根據物件的職業、年齡、氣質、愛好等考慮該如何表現，最後欲達到怎樣的效果。成竹在胸，下筆就大膽瀟灑。不要倉促作畫，構圖時注意人物位置是否合適以及人物前方的空間要大些。雖然這是老生常談，卻是決定整幅畫是否完整舒服的關鍵。
2、狠抓輪廓
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1、在充分觀察的基礎上，用概括的線條大致畫出物體的基本形狀、透視及比例關係。注意構圖不可頂出畫外或過小！
2、從暗面入手，大體塗出暗面色調，需要強調前面物體的明暗交界線，背景不宜畫得太多，太雜！
3、進一步調整各個物體結構的準確性，注意各個物體暗面不同的變化、灰面與暗面的銜接關係，背景要緊密結合物 ...
1、學習素描的過程是富有探索和發現的，做畫的過程是興奮和愉快的，素描的成果是優美和具有觀賞性的。
2、素描是一切繪畫的基礎，也是各種造型藝術的基礎。所有繪畫手法都離不開它。練習好素描可以幫助你提高觀察能力、造型能力，表現能力。
3、素描的學習物件就是自然中的物體，在與自然面對面的觀照中，會發現這些 ...