1、原文：春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。
2、譯文：春花秋月的美好時光什麼時候結束的，以前的事情還記得多少！昨夜小樓上又吹來了春風，在這皓月當空的夜晚怎能忍受得了回憶故國的傷痛。精雕細刻的欄杆、玉石砌成的臺階應該都還在，只是所懷念的人已衰老。要問我心中有多少哀愁，就像那不盡的春江之水滾滾東流。
3、賞析：《虞美人》是李煜的代表作，也是李後主的絕命詞。相傳他於自己生日（七月七日）之夜（“七夕”），在寓所命歌妓作樂，唱新作《虞美人》詞，聲聞於外。宋太宗聞之大怒，命人賜藥酒，將他毒死。這首詞透過今昔交錯對比，表現了一個亡國之君的無窮的哀怨。
1、馬詩李賀原文
大漠沙如雪，燕山月似鉤。
何當金絡腦，快走踏清秋。
2、馬詩李賀翻譯
廣闊的沙漠在月的映照下如鋪上了一層霜雪，燕山之上懸掛著一輪如銀鉤（兵器）的彎月。何時能配上金飾的絡頭，在清爽的秋季裡賓士在沙場上。
3、馬詩李賀賞析
這首詩與《南園·男兒何不帶吳鉤》都是寫同一種投筆從戎、削平藩鎮、為國建功的熱切願望。但《南園十三首》是直抒胸臆，此詩則屬寓言體或比體。直抒胸臆，較為痛快淋漓；而用比體，則顯得委婉含蓄，耐人尋味。而詩的一、二句中，以雪比喻沙，以鉤比喻月，也是比；從一個富有特徵性的景色寫起以引出抒情，又是興。短短二十字中，比中見興，興中有比，大大豐富了詩的表現力。從句法上看，後二句一氣呵成，以“何當”領起作設問，強烈傳出無限企盼之意，而且富有唱嘆的意味；而“踏清秋”三字，聲調鏗鏘，詞語搭配新奇，“清秋”的時候草黃馬肥，正好馳驅，冠以“快走”二字，形象暗示出駿馬輕捷矯健的風姿，恰是“所向無空闊，真堪託死生。驍騰有如此，萬里可橫行”（杜甫《房兵曹胡馬》）。所以字句的鍛鍊，也是此詩藝術表現上不可忽略的成功因素。
4、作者簡介
李賀(790～816) ，唐代詩人，字長吉，世人稱他為“詩鬼”。福昌昌谷（今河南洛陽宜陽縣）人。家居福昌昌谷，後世因此稱他為李昌谷。有“詩鬼”之稱。
李賀為唐宗室鄭王李亮的後裔，但系遠支，與皇族關係已很疏遠。其父晉肅官位很低，家境也不富裕。他“細瘦通眉，長指爪”，童年即能詞章，15、16歲時，已以工樂府詩與先輩李益齊名。元和三、四年間，韓愈在洛陽，李賀往謁。據說，韓愈與皇甫湜曾一同回訪，李賀寫了有名的《高軒過》詩。李賀父名晉肅，“晉”、“進”同音，與李賀爭名的人，就說他應避父諱不舉進士，韓愈作《諱辨》鼓勵李賀應試，無奈“闔扇未開逢猰犬，那知堅都相草草”，禮部官員昏庸草率，李賀雖應舉赴京、卻未能應試，遭饞落第。後來做了三年奉禮郎，旋即因病辭官，迴歸昌谷。後至潞州（今山西長治）依張徹一個時期。他一生體弱多病，二十七歲去世。因仕途失意，李賀終生鬱郁不得志，就把全部精力用在寫詩上，詩歌創作充滿了深沉的苦悶。
1、原文：
少年聽雨歌樓上，紅燭昏羅帳。壯年聽雨客舟中，江闊雲低、斷雁叫西風。
而今聽雨僧廬下，鬢已星星也。悲歡離合總無情，一任階前、點滴到天明。
2、翻譯：
年少的時候，歌樓上聽雨，紅燭盞盞，昏暗的燈光下羅帳輕盈。人到中年，在異國他鄉的小船上，看濛濛細雨，茫茫江面，水天一線，西風中，一隻失群的孤雁陣陣哀鳴。
而今人至暮年，兩鬢斑白，獨在僧廬下聽細雨點點。想到人世的悲歡離合，似乎總是那樣的無情，既然如此，又何必感慨呢？就任隨那窗外的雨，在階前點點滴滴直到天明。
3、賞析：
歷代詩人的筆下，綿綿不斷的細雨總是和“愁思”難解難分的，如：“梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴，這次第，怎一個愁字了得？”“欲黃昏，雨打梨花深閉門。”但是在蔣捷詞裡，同是“聽雨”，卻因時間不同、地域不同、環境不同而有著迥然不同的感受。詞人從“聽雨”這一獨特視角出發，透過時空的跳躍，依次推出了三幅“聽雨”的畫面，而將一生的悲歡歌哭滲透、融匯其中。