西河大鼓
西河大鼓
西河大鼓
西河大鼓又名“西河調”,是河北省從業人員最多、流行地區最廣的一個地方曲種。它起源於冀中一帶農村,流行於河北、河南、山東、東北及京津等地。其特點是:演唱者右手執鼓犍子擊鼓,左手操鴛鴛板,用方言演唱;曲調靈活,語言大眾化,富於表現力。它說唱並重,長篇、中篇、短篇書目兼有。
據有關專家考察,西河大鼓原名“梅花調”,流入天津後才改名為西河大鼓。因為天津人習慣把大清河、子牙河統稱為西河,而原有的梅花大鼓在此兩河流域最為發達,為了將二者區分開來,便把冀中傳來的梅花調稱作“西河調”了。
在河北省,演唱西河大鼓較早且最有聲望者首推馬三峰。他是安新縣段村人,被曲壇稱西河大鼓的創始人之一。其弟子朱大觀、王振元、王再望均是西河調的名家。其中尤以朱大觀最負盛譽,他在藝術上有很多創造,並帶了不少門徒,形成了河北省中部農村一支龐大的西河體系。
西河大鼓的主要伴奏樂器是三絃,演員自擊鼓、板。唱詞格律基本上由七字句和十字名組成,板頭有頭板、二板、三板等。其傳統書目非常豐富,大書如《太原府》、《劫刑車》、《三全鎮》、《呼家將》等,小段如《小姑賢》、《蘭橋會》等。此外,近年來還擁有不少反映現實革命鬥爭的新編書目,如《平原游擊隊》、《白毛女》、《狼牙山五壯士》、《董存瑞捨身炸碉堡》、《晉察冀小姑娘》等。
漢族曲藝曲種之一:西河大鼓的由來
說起中國的曲藝文化啊那可是說與說不完,先不說中國我的戲劇裡的核心京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇,為什麼呢?既然是中國的五大戲劇那肯定是被大家所瞭解了,今天小編要說點不一樣的,什麼呢,就是是大鼓書文化裡的西河大鼓,希望大家喜歡。
西河大鼓是中國北方地區的鼓書暨鼓曲形式,漢族曲藝曲種之一。普遍流行於河北境內並流傳於周邊河南、山東、北京、天津、內蒙古及東北地區。在流傳過程中曾有過“大鼓書”、“梅花調”、“西河調”、“河間大鼓”和“弦子鼓”等名稱,20世紀20年代在天津被定名為西河大鼓。
西河大鼓由木板大鼓發展而來,創始人一般認為是木板大鼓藝人馬三峰,起源時間約在清代道光、咸豐年間。早期,西河大鼓以說唱中、長篇書目為主,如《楊家將》、《呼家將》等。西河大鼓進入天津後,發展迅速,出現了許多著名藝人,產生了北口朱(化麟)派、王(振元)派,南口李(德全)派、趙(玉峰)派,以及20世紀40年代由馬增芬及其父馬連登創立的專工短段的馬派,使西河大鼓流派紛呈,展現出多彩多姿的藝術風格。
西河大鼓由木板大鼓發展而來,河間是西河大鼓的主要發源地,起源時間約在清代道光、咸豐年間,流行於河北、山東、河南、天津、北京以及東北和西北部分地區。
有關專家考察,西河大鼓原名“梅花調”(至今河北省中部農村的老年人仍稱之“梅花調”),流入天津後才改名為西河大鼓。因為天津人習慣把大清河、子牙河統稱為西河,而原有的梅花大鼓在此兩河流域最為發達,為了將二者區分開來,便把冀中傳來的梅花調稱作“西河調”了。
西河大鼓脫胎於清代中葉的“弦子書”和“單鼓板”。“弦子書”源於“鼓子詞”,清乾隆年間(1736~1795),在冀中農村十分流行,藝人懷抱絃索或三絃,自彈自唱,說白相間。“單鼓板”又名木板大鼓,源於“詞話”。據傳,清代乾隆年間,保定府藝人劉傳經、趙傳璧、王路三人,將“弦子書”和“單鼓板”合檔同臺,鼓、板、弦三者並用,民間藝人紛紛效法,遂在冀中流行起來。
百年滄州木板大鼓 會唱老藝人不足10位
滄州木板大鼓是中國獨一無二的藝術曲種,源於民歌,借鑑雜曲和滄州地方戲而成,產生於滄縣民間,誕生於明朝中末期。幾百年來,仍然保持其原有味道,於2006年被列入首批國家級非物質文化遺產保護名錄。
日前,小編前往河北省滄州市滄縣,探訪滄州木板大鼓。
木板大鼓表演
祖孫二人一對眼色,“走——!”,14歲的劉偉手持爺爺劉鳳鳴使用了40多年的三絃伴奏,70歲的劉鳳鳴左手持木板,右手持鼓楗,伴著三絃聲,站立說唱中輪番敲擊木板和書鼓。
“人生在世天天天,勞動生產年年年,省儉持家有有有,好吃懶做難難難,家有美妻樂樂樂,滿堂的兒女歡歡歡,人要一死了了了,往土裡一埋完完完……”操著暗啞遲澀的行腔和濃重的滄州方言,伴著拙樸蒼勁的鼓板和三絃聲,祖孫倆上演了一出具有醇厚鄉土氣息、實實在在原生態的滄州木板大鼓。
劉鳳鳴自21歲起就以滄州木板大鼓為生,是所會曲段最多的滄州木板大鼓老藝人,2010年他曾獲得首屆巴黎中國曲藝節最高獎“盧浮金獎”。受爺爺劉鳳鳴影響,劉偉從小就很喜歡滄州木板大鼓,已跟隨爺爺學習2年時間。
據劉鳳鳴介紹,滄州木板大鼓的主調是大悲調,主要表現當地百姓的日常生活,一人唱一人伴奏,主要樂器為木板、鼓和三絃,可以說是“輕騎兵”,走到哪唱到哪。
木板大鼓在民間曾盛行一時
“滄州木板大鼓在中國曲藝發展史上佔有重要地位,經中華文化促進會主席高佔祥等多位專家研究論證,滄州木板大鼓是京韻大鼓和西河大鼓的‘母根’。”滄縣文化館館長、滄州市曲藝家協會主席王建國介紹說,滄州木板大鼓主要特點有三:用滄縣獨有方言演唱、曲調獨一無二、幾百年來仍保持原汁原味,而其最大的魅力就是古老性。
上世紀60年代之前,滄州木板大鼓廣受大眾歡迎。自上世紀60年代之後,因種種原因,木板大鼓的市場越來越小,很多藝人另謀生路,導致滄州木板大鼓逐漸走向衰落。
“現在滄縣會唱滄州木板大鼓的老藝人超不過10位。”劉鳳鳴說。又因老藝人大都沒有文化,藝人們僅靠個人記憶和重複演唱記住唱詞,所以滄州木板大鼓的唱詞沒有文字記載。隨著老藝人年齡增長,很多唱詞已消亡。
為延續滄州木板大鼓的生命力,滄縣文化館用錄音、影片、文字的方式將老藝人所會唱的曲段記錄下來,至今已記錄了30多萬字的木板大鼓文字資料。同時,自2007年至今,滄縣已開辦了6屆滄州木板大鼓傳習所,由老藝人們擔任老師,一句句傳授。與此同時,該縣經常組織藝人下鄉演出,目的是讓當地群眾接觸、接受進而熟悉木板大鼓。
“培訓學員以原汁原味地繼承老藝人的技藝為宗旨,確保能夠將古老藝術傳承下來。”王建國說,當學員的傳統技藝嫻熟時,將考慮從服裝、道具、燈光、伴奏以及創作題材等方面有所創新。截至目前,該縣已培養出20餘位學員,這些學員從5歲到15歲不等,有些取得較大成績,囊獲許多獎項,比較出名的有程大龍、孫紅苗等。
京東大鼓
京東大鼓的演唱形式與鐵片大鼓、單琴大鼓基本相同。過去,在撂地說書階段,曾有一種自彈自唱的演唱形式,演員坐抱三絃,邊彈邊唱,其右腳踩一鼓楗擊鼓(以矮鼓架支撐,置於地上),左腿上綁一“節子板”(五塊板兒),以司節奏。頗能招攬觀眾。
京東大鼓形成初期,主要在小型曲藝演出場所演唱,曲目以大書為主。20世紀30 ...
樂亭大鼓
樂亭大鼓又名“樂亭調”,因發源於河北省樂亭縣而得名。
樂亭大鼓是河北省廣大群眾喜聞樂見的曲種之一,流行範圍甚廣,除冀東各縣普遍流行以外,在華北地區和東北各省也有相當影響。它具有比較完備且富於變化的板式和刻板各種人物及不同情趣的曲牌。常見的曲牌有:四大口、南城腔、四平調、流水板等到10餘個,即所謂“九腔 ...
梅花大鼓
梅花大鼓起源於北京,又名清口大鼓,過去是北京旗人子弟喜演擅唱的曲調。最早有鍾萬起、金小山等,稍晚有曹寶祿、王子玉等。後金萬昌對該曲種進行了改造創新,使之煥發出新的生命力。經金萬昌改革後的梅花調唱腔娓娓動聽,深為聽眾喜愛,逐漸成為該曲種正宗。
天津梅花大鼓藝人有邱玉山、周子臣與瞽目弦師盧成科,他們都授女 ...
渤海大鼓
渤海大鼓是沾化縣河家村鼓書藝人魏尊昌在西河大鼓的基礎上獨創的一種藝術形式,將東路大鼓、京劇、河北梆子等戲曲、曲藝的旋律融於其中,為濱州特有。 渤海大鼓唱腔高亢委婉,樸實俏麗,剛柔相濟,聲情並茂,尤以演唱“三國段”最為著名。渤海大鼓旋律千變萬化,根據表現內容的需要,唱腔時而挺拔激越,跌宕起伏,時而婉轉纏綿如 ...
乳山大鼓
乳山大鼓,俗稱“瞎子唱”,據說是西河大鼓傳入乳山後,當地盲藝人在世代傳唱過程中,加入了自己的方言俚語,逐步演化而成的。由於唱詞隨鄉入俗,通俗易懂,從而激發了群眾的欣賞興趣。從舊社會到新中國成立初期,成為乳山鄉村最主要的文藝娛樂形式。盲人演唱組合,各村爭相請藝,很受歡迎。
那時的盲孩,幾乎都拜師學藝,從 ...
威鎮國際秧歌節的中州大鼓
聞名中州的新鄉縣趙堤大鼓,已有四百多年的歷史。它以“聲”“形”特有的形式,明快富有朝氣的節奏和獨特的藝術走形,體現了中國農民熱情奔放,粗曠豪爽的精神風貌。中洲大鼓曾參加中國瀋陽第二屆國際秧歌民間舞蹈節,收到國外專家的高度稱讚,並獲表演優秀獎和精神文明獎。 ...
唐山樂亭大鼓
樂亭大鼓又名“樂亭調”,因發源於河北省樂亭縣而得名。
樂亭大鼓是河北省廣大群眾喜聞樂見的曲種之一,流行範圍甚廣,除冀東各縣普遍流行以外,在華北地區和東北各省也有相當影響。它具有比較完備且富於變化的板式和刻板各種人物及不同情趣的曲牌。常見的曲牌有:四大口、南城腔、四平調、流水板等到10餘個,即所謂“九腔 ...