開封書法藝術

　　開封為華夏之腹地，書法藝術有著豐厚的歷史沃土，處於領率群倫的重要地位。

　　早在漢代，蔡邕即為漢碑藝術的集大成者。其女蔡琰，也是我國曆史上漢字的傑出女書法家之一。三國時的阮籍與其侄阮咸被稱為“大小原”，有《達生論》（大原）、《晉七賢帖》（小原）傳世。南胡的江淹和毛喜都有書論及書法手跡。北魏的鄭道昭與南方的王羲之齊名。唐代的孫過庭為著名書法家和書法理論家，其自撰自書的《書譜》，書、文並茂，被視為珍品。

　　縱觀書法歷史長廊，開封書法聖手幾乎遍佈各個時期，地位顯赫炫目震耳，現擇其要者簡介如下。

　　蔡邕

　　（133年--192年），字伯 他是一個多才博學之人，通經史、音律、天文，工書畫，善鼓琴，好辭章。書法方面，工於隸、篆，尤以隸書著稱。其隸書結構嚴整，點畫俯仰，體法多變，有“骨氣洞達，爽爽有神”之評。由於揚名當時， 有不少漢末碑刻被後人附會為蔡邕所書，致有“體法百變”之稱。

　　孫過庭

　　孫過庭是唐代著名書法家和書法理論家。 孫過庭工於正、行、草各體書法，尤以草書擅。他的草書遵法二王（晉王王羲之、王獻之父子）,工於用筆，俊拔剛健，尚異好廳。宋代書法家米芾以為“凡唐朝草得二王法，無出其右”

　　“宋四家”

　　蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡識襄為北宋書法四大家，人稱“宋四家”。因東京為北宋首都，他們皆曾在京都居官，故地許多書法活動於開封舉行，他們的書法理論及墨寶手跡對後世影響巨大。

　　宋徽宗

　　宋徽宗（1082---1135）即趙佶。北宋皇帝，書畫家。在位時廣收古物書畫，網羅畫家，擴充翰林圖畫院。使權文臣編輯《宣和書譜》、《宣和書變更譜》等。擅書法，真書學薛曜，創瘦勁鋒利如“屈鐵斷金書”的“瘦金書”。瘦金書“橫劃收筆帶鉤，豎劃收筆帶點，撇如匕首，捺如切刀，豎鉤細長，個別連筆則如遊絲飛空”，極有個性也寫狂草，傳有真書及草書《千字文卷》等書跡。

　　現代書法

　　開封書法藝術長河綿延曲折地流入現代的書法河床後，在古代書法藝術傳統的推下，更加洶湧澎湃。民國年間開封仍為河南省會，人文薈萃，名士輻湊，出現了一大批在全國堪稱一流的書法名手。如魏碑高手許鈞，才華橫溢的袁克文，出入漢魏的關百益，以書畫名世且有書論專著的丁康保，甲骨文專家董作賓，榜書大家張貞，以章草而莉步書壇的靳志等。 　

　　開封作為舉世公認的歷史名城，在繪畫藝術方面有著獨特的表現。

　　開封歷史上繪畫藝術的黃金時代是北宋王朝。領率全國畫壇的最高機構，是設在東京的翰林畫院。宋雍熙元年（984年），太宗皇帝將許多流散四方的知名畫家羅致京師，成立了皇家畫院--翰林圖畫院，集創作、蒐藏、研究、教授於一體，經過近一個半世紀的發展，將開封乃至全國的繪畫藝術推向了嶄新階段。

　　翰林圖畫院畫家（亦既畫院派）的作品，弘揚了現實主義的創作手法，注重寫實，風格工緻精麗，聞名中外的巨幅畫卷--《清明上河圖》便是這種風格的代表作之一。花院派以工筆花鳥山水著稱中國畫史，傅文用、崔白、郭忠恕、李唐、戴琬、高元亨、劉永、郭熙、蘇漢臣、蘇軾及徽宗皇帝趙佶等，在這方面都有極深的造詣，並有大批名作傳世。畫院不僅成為薈萃全國花壇鉅子的地方，同時還經過嚴格考試和推薦，招收學生，傳授繪畫技藝，培養了許多著名的畫家。正是由於畫院派的推動，使得當時的東京成為人才迭出的繪畫勝地。

　　元代，開封產生了知名畫家王圭、蔣氏等。其中，王圭共畫山水，佈局繁密，意趣幽遠。因開封當時是中原首屈一指的城市，外籍來此從事繪畫創作的不乏其人。明代開封城市復興，文化方面在趨繁榮。出現了張路、張成龍、張欽、孫文宗等著名畫家。其中三張善畫善山水花鳥，張路有代表作《山行落帽圖》傳世。劉源、王宮午等著名畫家出自開封，並留有畫作。劉源的山水人物超邁古健，多有奇氣，寫意花鳥及龍水皆妙。王宮午同樣工於山水、人物、花卉，尤善墨龍。從今日開封存留的文物古蹟及其彩繪建築看，清代在此從事繪畫創作者甚多。如龍亭、相國寺、禹王臺、延慶觀、山陝甘。

　　我國書法藝術的五大字型及其特點：

　　1、小篆：始於秦代。字型略長，筆畫圓勻，富於圖案美。

　　2、隸書：始於秦朝，成熟並通行於漢魏時 代。字型寬扁，左右舒展，平衡對稱，整齊均勻。

　　3、草書：起源於漢初，成熟於東晉。寫意性發揮到極致，變化豐富，奔放躍動。

　　4、楷書： 形成於東漢。字型方正，規矩嚴整。

　　5、行書：開始盛行於晉代。兼有楷書和草書的長處，既工整清晰，又飛灑活潑。