隔江猶唱後庭花上一句是商女不知亡國恨。
出自（唐）杜牧《泊秦淮》。
這是一首即景生情之作，透過寫夜泊秦淮所見所聞的感受，揭露了晚唐統治者沉溺聲色，醉生夢死的腐朽生活。
秦淮河兩岸是六朝時的繁華之地，是權貴富豪、墨客騷人縱情聲色、尋歡作樂的場所。
詩人夜泊秦淮，在茫茫沙月，迷濛煙水中眼見燈紅酒綠，耳聞淫歌豔曲，不禁觸景生情，頓生家國亡思，將對歷史的詠歎與對現實的思考緊密結合，從陳的荒淫之國聯想到江河月下的晚唐命運。
全詩寓情於景，意境悲涼，感情深沉含蓄，語言精當錘鍊，沈德潛稱之為“絕唱”。
隔江猶唱後庭花上一句是商女不知亡國恨。
出自（唐）杜牧《泊秦淮》。
這是一首即景生情之作，透過寫夜泊秦淮所見所聞的感受，揭露了晚唐統治者沉溺聲色，醉生夢死的腐朽生活。
秦淮河兩岸是六朝時的繁華之地，是權貴富豪、墨客騷人縱情聲色、尋歡作樂的場所。
詩人夜泊秦淮，在茫茫沙月，迷濛煙水中眼見燈紅酒綠，耳聞淫歌豔曲，不禁觸景生情，頓生家國亡思，將對歷史的詠歎與對現實的思考緊密結合，從陳的荒淫之國聯想到江河月下的晚唐命運。
全詩寓情於景，意境悲涼，感情深沉含蓄，語言精當錘鍊，沈德潛稱之為“絕唱”。
出自杜牧《泊秦淮》“煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花”。
譯文：
迷離月色和輕煙籠罩寒水和白沙，夜晚船泊在秦淮靠近岸上的酒家。賣唱的歌女不懂什麼叫亡國之恨，隔著江水仍在高唱著玉樹後庭花。
賞析：
這首詩中的第一句就是不同凡響的，那兩個籠字就很引人注目。煙、水、月、沙四者，被兩個籠字和諧地溶合在一起，繪成一幅極其淡雅的水邊夜色。它是那麼柔和幽靜，而又隱含著微微浮動流走的意態，筆墨是那樣輕淡，可那迷濛冷寂的氣氛又是那麼濃。首句中的月、水，和第二句的夜泊秦淮是相關聯的，所以讀完第一句，再讀夜泊秦淮近酒家，就顯得很自然。但如果就詩人的活動來講，該是先有夜泊秦淮，方能見到煙籠寒水月籠沙的景色，不過要真的掉過來一讀，反而會覺得平板無味了。現在這種寫法的好處是：首先它創造出一個很具有特色的環境氣氛，給人以強烈的吸引力，造成先聲奪人的藝術效果，這是很符合藝術表現的要求的。其次，一、二句這麼處理，就很象一幅畫的畫面和題字的關係。平常人們欣賞一幅畫，往往是先注目於那精彩的畫面（這就猶如煙籠寒水月籠沙），然後再去看那邊角的題字（這便是夜泊秦淮）。所以詩人這樣寫也是頗合人們藝術欣賞的習慣。
夜泊秦淮近酒家，看似平平，卻很值得玩味。這句詩內裡的邏輯關係是很強的。由於夜泊秦淮才近酒家。然而，前四個字又為上一句的景色點出時間、地點，使之更具有個性，更具有典型意義，同時也照應了詩題；後三個字又為下文打開了道路，由於近酒家，才引出商女、亡國恨、後庭花，也由此才觸動了詩人的情懷。因此，從詩的發展和情感的抒發來看，這近酒家三個字，就象啟動了閘門，那江河之水便汩汩而出，滔滔不絕。這七個字承上啟下，網路全篇，詩人構思的細密、精巧，於此可見。
商女，是侍候他人的歌女。她們唱什麼是由聽者的趣味而定，可見詩說商女不知亡國恨，乃是一種曲筆，真正不知亡國恨的是那座中的欣賞者封建貴族、官僚、豪紳。《後庭花》，即《玉樹後庭花》，據說是南朝荒淫誤國的陳後主所制的樂曲，這靡靡之音，早已使陳朝壽終正寢了。可是，如今又有人在這衰世之年，不以國事為懷，反用這種亡國之音來尋歡作樂，這怎能不使詩人產生歷史又將重演的隱憂呢！隔江二字，承上亡國恨故事而來，指當年隋兵陳師江北，一江之隔的南朝小朝廷危在旦夕，而陳後主依然沉湎聲色。猶唱二字，微妙而自然地把歷史、現實和想象中的未來串成一線，意味深長。商女不知亡國恨，隔江猶唱《後庭花》，於婉曲輕利的風調之中，表現出辛辣的諷刺，深沉的悲痛，無限的感慨，堪稱絕唱。這兩句表達了較為清醒的封建知識分子對國事懷抱隱憂的心境，又反映了官僚貴族正以聲色歌舞、紙醉金迷的生活來填補他們腐朽而空虛的靈魂，而這正是衰敗的晚唐現實生活中兩個不同側面的寫照。
1、商女不知亡國恨隔江猶唱後庭花用的是南朝典故。
2、“商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花”借用的是《玉樹後庭花》的典故。這個故事發生在南北朝時期，南朝最後一個朝代陳國出了一個只顧享樂、不理朝政的皇帝陳後主。相傳《玉樹後庭花》這首歌曲就是他在後宮與美女飲酒作樂時所寫。
3、在陳後主的治理下，原本就羸弱的南朝情況更加糟糕，最終被北方新建立的隋朝滅國。然而，就算是兵臨城下，陳後主還是在後宮尋歡作樂，直到隋兵攻入金陵城的皇宮，他才抱著妃子躲進了枯井裡面。因此《玉樹後庭花》這首歌曲就成為了“亡國之曲”，是使得陳朝壽終正寢的靡靡之音。