飛鏜表演是一項民俗體育活動，是民間武術專案之一。南京地區，主要是在六合縣有著廣泛的群眾基礎。
飛鏜，原為古兵器，是中國武術運動的長兵器械之一。它形似三股叉，正鋒為雙面利刃，狀如劍尖，長約八九寸，左右各有刀牙，呈弧形上彎，叉頭鑲嵌於柄，柄長六七尺。柄端有三稜鐵鑽曰“樽”，用於擊刺架格。因長而重，故為長兵器中的重器械。今已演變為人們強身健體，娛樂身心的表演器械。
飛鏜這項民間技藝在六合得到了很好的發揚，不僅有男隊員，而且有女隊員，一些年近花甲的老人也參加了飛鏜表演。
飛鏜表演是一項民俗體育活動，是民間武術專案之一。南京地區，主要是在六合縣有著廣泛的群眾基礎。
飛鏜，原為古兵器，是中國武術運動的長兵器械之一。它形似三股叉，正鋒為雙面利刃，狀如劍尖，長約八九寸，左右各有刀牙，呈弧形上彎，叉頭鑲嵌於柄，柄長六七尺。柄端有三稜鐵鑽曰“樽”，用於擊刺架格。因長而重，故為長兵器中的重器械。今已演變為人們強身健體，娛樂身心的表演器械。
飛鏜這項民間技藝在六合得到了很好的發揚，不僅有男隊員，而且有女隊員，一些年近花甲的老人也參加了飛鏜表演。
何賽飛當年因出演《大宅門》這部電視劇被更多大眾所熟知，但是你們知道，她除了是一名電視劇演員，還是一名越劇演員麼？她在越劇上的成就曾是很大的。當時也是深受觀眾喜愛的。本期的越劇文化，帶你瞭解何賽飛。
何賽飛，1963年出生於浙江省舟山市岱山縣，國家一級演員，越劇表演藝術家。1982年考入浙江岱山越劇團，1983年調入浙江小百花越劇團。1984年因出演越劇《五女拜壽》而成名。1985年畢業於浙江藝術學校戲曲表演專業，同年加入中國戲劇家協會。
1986年參演首部電影《紅樓夢》。1996年憑《敵後武工隊》獲得第19屆大眾電影百花獎最佳女配角獎。2001憑《大宅門》獲得中央電視臺美菱杯“觀眾最喜愛的十佳女演員獎”。2005年加盟上海滑稽劇團。
2008年出演李安導演的電影。2011年主演電視劇《後宮》，飾演周太后一角。2013年4月，主演的電視劇《那金花和她的女婿》在全國播出。
【演出經驗】
1986年導演謝鐵驪啟動電影《紅樓夢》，共六部八集的電影拍攝歷時3年，招入了越劇、京劇、呂劇等不同劇種的演員，何賽飛便是其中之一。片中她飾演妙玉，這是她走上銀幕的開始。
1994年何賽飛拍攝了李少紅執導的電影《紅粉》和陳凱歌執導的電影《風月》。在《紅粉》中，她飾演青樓女子小萼，演得不溫不火、恰當好處，這部影片也進一步提高了她的知名度。
1995年她獲得中國電影表演藝術學會獎。1996年她憑藉在《敵後武工隊》中的表演獲得第19屆大眾電影百花獎最佳女配角獎；同年接拍了電視劇《情繫國脈》、《漢口往事》、《昨日留言》。
2000年，她接拍了20集電視劇《愛是陽光》，並在劇中任女主角。2001年，在郭寶昌導演的電視劇《大宅門》中飾演名妓楊九紅，憑藉在這部電視劇中的表現，何賽飛獲得中央電視臺美菱杯“觀眾最喜愛的十佳女演員獎”。
2004年出演電視劇《月影風荷》，飾演季文月一角。2005年加盟上海滑稽劇團。2007年12月，何賽飛到寧波出演滑稽戲《太太萬歲》；同年主演電視劇《江湖兄弟》，劇中何賽飛與施羽出演一對在江湖中飄泊的戀人。
2008年與湯唯、梁朝偉合作出演李安導演的電影；飾演蕭太太一角。2010年主演電視劇《老馬家的幸福往事》。2011年，主演電視劇《後宮》，劇中何賽飛飾演的明憲宗的生母周太后。
2012年出演電視劇《唐宮燕》，飾演唐中宗李顯的妻子韋皇后。2013年與佟麗婭、楊爍合作出演電視劇《刀客家族的女人》；4月，何賽飛主演的電視劇《那金花和她的女婿》在全國各大衛視黃金檔播出。
2015年，加盟主演抗戰片《那些女人》，飾演水芹媽。
【結束語】何賽飛由一名越劇演員轉型成為電視劇演員，不可謂不艱辛。但是，就是因為有了這些艱難困苦，才有今天的成就，她所出演的角色，都對深入人心的且至今活躍在電視圈中。
聯合國專家：文化遺產地“表演文化”令人擔憂 2012年07月27日 00:51 來源：中國新聞網
中新網貴陽7月26日電(安娜)“我們走進中國西南的任何一個民族景點，迎接我們的都是長桌飯和歌舞表演。”這是參加生態文明貴陽會議的聯合國教科文組織駐華代表處專家杜曉帆對於傳統的“民族遊”的第一感受。杜曉帆告訴記者，這類“民族遊”還有一個專業代名詞——“表演文化”，目前中國的各類文化遺產地和民族景區普遍存在著“表演文化”的現象，令人擔憂。
“就拿一些住在福建土樓裡的村民來說，他們現在全部都變成了演員，遊客才是他們生活的主體。”杜曉帆告訴記者，居住在供遊客遊覽的福建土樓裡面的村民，連空調都不能裝，因為那樣對於遊客來說就“不自然”了。“更有趣的是，他們住在裡面，卻連雞鴨都不能養，因為有遊客因為踩到雞屎而投訴過。”杜曉帆說。
在生態文明貴陽會議文化遺產保護與旅遊發展論壇上，不少專家表示，中國式的“表演文化”當前侵蝕著大多數的中國文化遺產景點。“當下，由於旅遊的入侵，很多當地人的本來生活的文化，變成了表演形式。”杜曉帆認為這類“表演式文化”對各民族地區的文化造成了很大的負面影響。
同濟大學建築學院教授韓鋒對由此類“表演文化”而引發的對文化遺產保護帶來的問題，更為擔憂。“在文化遺產保護的工作中，最為核心、最為重要的就是它真實性和完整性。只有完整地知道、理解它的真實性和完整性，你才知道怎麼樣去保護它、去深化它。”韓鋒說。
怎樣去掉這些中國式“表演文化”，還原文化的本質？杜曉帆認為，最重要的是要讓這些文化的主體——即文化的承載人意識到他們本身的重要性。“其實，我們感興趣的、想保護的，並不是某一種舞蹈、某一種歌曲、或者是某一種美酒，最讓我們想要保護的，是文化遺產的承載者本身，他們的生活方式、思想模式。”杜曉帆說，只有這些文化遺產的承載者認識到自身的重要性，他們才會摒棄他們已經習慣的“表演模式”，從而去掉這類中國式的“表演文化”，還原文化最本真的面貌。
“隨著社會的發展，文化遺產與文化遺產地的被城市化是不可避免的。就拿貴州侗族來說，也許很多年以後，他們的民居改變了、服裝改變了，但是隻要他們的鼓樓不變就沒有問題。”同濟大學建築與城市規劃學院副院長周儉說，因為鼓樓是侗族人民作為族姓群體的外形標誌和集會議事及娛樂活動的場所，對於侗族人意義重大，代表著他們的民族精神、甚至民族自信。
與會專家在論壇上傳達出了這樣的觀念：“表演文化”只是一時的，每個民族、每一種文化都在不斷地變化發展，當前的“表演形式”很快就會被新的“表演形式”所代替。對於文化遺產的主體來說，只有意識到自身的重要性，才能以不變應萬變，真正地將各類文化及文化遺產流傳下去。(完)