1、自然光就是直接利用太陽的光線，可以在光線充足的室內或者室外拍攝，方便省錢，適合專業和非專業的美食攝影愛好者.
2、攝影燈用光其實也是遵循太陽光的原理，攝影燈的出現就是為了模擬太陽光，彌補太陽光的一些侷限性，攝影燈拍攝會更加穩定和靈活，你不用考慮現在是白天還是晚上，什麼時候想拍都可以，不用為了配合光源的位置，調整相機的位置，燈光的角度可以靈活變動！
3、現場光，也可以理解為環境光，因為現場光也可以說包含了自然光在內。現場光可以是室內的長亮燈，裝飾燈，你家裡的電燈都算，甚至是蠟燭的光，比如一些氛圍良好的餐廳都會佈置一些昏暗的射燈和裝飾燈，還有蠟燭等！
攝影用光是用光的藝術，沒有光就沒有攝影，攝影用光的六大基本因素是光度、光位、光質、光型、光比和光色，在攝影中這六大要素都對照片拍出來的效果有影響。光度是光源發光強度和光線在物體表面的照度以及物體表面呈現的亮度的總稱。光位是指光源相對於被攝體的位置，即光線的方向與角度。光質指光線聚、散、軟、硬的性質。光型指各種光線在拍攝時的作用。光比指被攝體主要部位的亮部與暗部的受光量差別，通常指主光與輔光的差別。光色指“光的顏色”或者說“色光成分”。通常把光色稱為“色溫”。
1、眼神光：如果你看電影時曾仔細觀察，會發現導演在處理一個角色死亡時，通常都會給眼部一個特寫，接著通過後期讓眼神變得黯淡無光，大家就心知肚明瞭。可見，眼睛對於人物的認知至關重要，在攝影中，更是塑造人物的一大利器，是炯炯有神還是目光呆滯，全在於你對眼神光的把握。
2、低角度照明：因為這是一個使用難度稍高的方法，很多人乾脆都不去用。回想1960年代的恐怖電影，幾乎每一個鬼怪的下巴都藏著一支手電筒，來自底部的照明會讓畫面變得詭異且不自然。這是因為我們習慣了高於眼睛高度的照明，例如晴天的太陽、夜晚的路燈，當我們看到從底部照明的畫面時，大腦認知就會與常識相違背，感覺不自然。但也正因為這一點，只要運用得當，就能得到我們平時見不到的視覺效果。
3、背景分離：因為大多數初學者在學習用光時，注意力都集中在光影的塑造，想著怎麼打光才會比較好看，卻忘了光影還能塑造主體，去突出畫面的表達，而分離背景就是最關鍵的一步。以最常見的人像為例，當光源較為集中、且模特離背景較遠時，背景就很容易和主體混在一起，消減了輪廓，讓主體顯得比實際更龐大。在特殊需求下，這會增加畫面表現力，但通常來說，你還可以做得更好。
4、有整體感的陰影：陰影控制是門大學問，但對於初學者來說，盡全力營造陰影的整體感就已經很成功了。什麼是整體感？顧名思義，就是和諧自然、視差變數不明顯的光影狀態。
5、頭髮的輪廓：頭髮對於人像來說是非常好的天然修飾物，打光時絕不能忽略它，尤其是女性人像，長頭髮的本質就是一個曲線元素，而曲線在攝影幾何中總是點睛之筆。有許多職業攝影師都有專門為頭髮準備燈光裝置，可見其重要性。