形象性:
以具體的生動感人的的藝術形象來反映社會生活和表現藝術家的思想情感。
藝術形象是客觀與主觀的統一，是內容與形式的統一，是個性與共性的統一。
主體性:
用形象來反映社會生活，但這種反映絕不是單純的模仿或再現，而是融入了創作主體乃至欣賞主體的思想情感，體現出十分鮮明的創造性和創新性。
主體性作為藝術的基本特徵之一，體現在藝術生產活動的全過程，包括藝術創作和藝術欣賞。
審美性:
從藝術生產的角度來看，任何藝術作品都必須具有以下兩個條件：其一，它必須是人類藝術生產的產品；其二，它必須具有審美價值，即審美性。
作者在文章中一直寫到“我家的院子是很荒涼的”，這就為裡面人物的悲劇埋下了伏筆。文章中的團圓媳婦是一個美麗可愛的小姑娘，她才十二歲，本該是一個無憂無慮、天真爛漫的年齡，而她卻被過早地賣給了一戶人家做童養媳，剛來時是那樣的健康、活潑，一個人孤單地生活在一個陌生的環境裡，動不動就會遭受到婆婆的打罵，在人們眼裡，婆婆打她是為了讓她更聽話、更懂事。沒多久她就匆匆地離開了人世，讓她的家人辛酸的不是她的死，而是自己為了她用了那麼多的錢，使了那麼大的勁，這是一個賠本的買賣。這不由得讓讀者想到了新社會，人們在知識中變
1、繪畫題材和表現體裁的多樣化。宋代繪畫題材擴大，繪畫分科變細，計有佛道、人物、山水、屋木、走獸、花卉、翎毛、墨竹、龍水等門類；
2、文人參與繪事，文人繪畫漸成潮流。科舉制提高了整個官僚的文化水平，以科舉進身的文人力圖強調自己的文化英雄地位，將繪畫視為文化修養和風雅生活的重要部分；
3、在宋代，宮廷繪畫承載著宣傳教化、籠絡重臣、粉飾太平的主要功能。宮廷畫家在藝術上必須附和帝王的審美趣味；
4、出現了職業畫家。畫工解除了對貴族的人身依附，成為獨立的手工業者。宋代城市經濟繁榮，文化生活活躍，繪畫的需求增加，繪畫的服務物件有所擴大，為繪畫的發展提供了物質條件和群眾基礎。
1、“劉派”唱腔：是劉寶全綜合胡十、宋五、霍明亮三家之長加以創造而形成的。他還把京劇、馬頭調等的表現手法熔冶到京韻大鼓的唱腔和表演之中。他創造的唱腔借鑑京劇老生的唱法，真嗓假嗓兼用，嫻熟自如地運用胸、腦後等部位共鳴達到了“低音珠圓玉潤，高音響遏行雲”的妙境。同時，還完善了似說似唱、說唱交融的演唱方法。
...
1、梁楷的藝術特徵：梁楷是個參禪的畫家，屬於粗行一派。不拘法度，放浪形骸，與妙峰、智愚和尚交往甚密，雖非僧，卻擅禪畫。他的人物畫很簡單，很概括，也很生動。這三者都能體現在他的用筆上，畫中險筆很多，起粗落細，急緩輕重，變化多端；金錯刀作墨竹，山石大筆掃出。畫中有一種意念貫穿著，此念意深澹遠，故能平復筆墨的運 ...
先秦古璽的精美首先取決於先秦工匠的自由創造精神與工藝水準的遊刃有餘；其次是沒有後來的自上而下的嚴格的璽印製度；第三則是古璽所用文字的巨大可塑性。古璽文字通常有著多邊的外廓，可以方便地對它從不同方向，作不同幅度的變形、擺動、伸縮與扭曲而不出現絲毫的牽強做作。
古璽是先秦印章的通稱。我們現在所能看到的最早 ...
雕塑的含義：為美化城市或用於紀念意義而雕刻塑造、具有一定寓意、象徵或象形的觀賞物和紀念物。
雕塑的藝術特徵：
1、雕塑的形體雕塑作為三維空間的實體，給予人的感覺，首先來自它的形體，形體美是雕塑形式美的靈魂。雕塑的形體要比例勻稱，結構嚴謹，透過形體展示形象的動勢、情緒與生命力。
2、雕塑的“影像 ...
倫勃朗的藝術特徵是明暗法，這種明暗法的藝術特徵非常獨特，也就是指在繪畫的過程中，背景的顏色通常選用黑褐色或者深顏色的，然後把光線主要集中在作品中的人物或者主要物體上。
明暗法（chiaroscuro）是指在素描、繪畫和平面藝術中，使用顯著的明暗的對比來對形狀進行描繪的一種方式。這種技術是在文藝復興時期 ...
立體主義創作的主要特徵，即在畫面上將一切物體形象破壞和肢解，然後再加以主觀的拼湊、組合，以求所謂立體地表現出物體的不同側面。就是在平面上表現出二度和三度空間，甚至表現出肉眼看不見的結構和時間。與狂野的野獸派完全相反，它代表唯理的傾向它。認為印象派、野獸派的繪畫都是在模擬自然，基本上是表現性的藝術作品。它的 ...
寓意性、象徵性是民間美術最重要的藝術特徵。
寓意性：寄寓主觀意蘊象徵型作品在現實生活和自然景物的清晰畫面中，往往隱藏了某種審美意蘊和人生哲理意味。
象徵性：藝術創作的基本藝術手法之一。指藉助於某一具體事物的外在特徵，寄寓藝術家某種深邃的思想，或表達某種富有特殊意義的事理的藝術手法。
民間美術： ...