名旦梅蘭芳的代表作，梅蘭芳的故事

　　大家口中相傳的周信芳老先生。是一名老生演員、導演、編劇、麒派藝術創始人。黨員。名士楚，字信芳，藝名麒麟童。浙江慈溪人，誕生於江蘇清江浦。本期戲劇文化將為你介紹周信芳的經典麒派唱段。

　　周信芳6歲隨父在杭州搭班，從陳長興練功學戲，7歲以七齡童藝名登臺演娃娃生。光緒三十三年（1907年）起用麒麟童藝名，演老生。光緒三十四年（1908年）到北京喜連成科班帶藝人科。青少年時期輾轉於煙臺、天津、東北等地等地演出，民國元年（1912年）返滬，先後在迎貴仙茶園、新新舞臺、丹桂第一臺等劇場演出，直至民國12年（1923年）。以後兩度赴北京演出，表演技藝得到北京同行的稱讚。

　　民國13年（1924年）回滬，先後在更新舞臺、大新舞臺、天蟾舞臺演出，排演連臺本戲《漢劉邦》、《天雨花》、《封神榜》，對京劇藝術作了一些改革的嘗試。其中有些較好的段落，後來成為單獨演出的劇目，如《鴻門宴》、《鹿臺恨》、《反五關》、《蕭何月下追韓信》等。民國16年（1927年）參加南國社，與田漢等進步的文化人士及話劇界人士頗多交往。民國21年（1942年），組織移風社北上演出3年8個月後回南方。民國26年（1937年）又到天津演出，抗戰爆發由天津返上海積極投身各項救亡活動，負責上海京劇界的宣傳和動員工作。同年重組移風社在卡爾登大戲院連續演出4年，演出了《明末遺恨》、《香妃恨》、《徽欽二帝》、《文素臣）等。因《徽欽二帝》劇中抨擊了妥協苟安、投降賣國的漢奸，激勵了人們的抗日熱情，立即被勒令停演，周信芳不顧敵人的恐嚇，積極準備編演新戲《文天祥》、《史可法》，並在舞臺兩側掛出這兩場戲的大幅預告，雖未能演出，卻一直掛到劇社被迫解散。

　　民國32年（1943年）被選為上海伶界聯合會會長，支援京劇界進步組織藝友座談會的活動，並與地下組織有聯絡。民國33年（1944年）接辦黃金大戲院並任主任，抗戰勝利後，戲院曾為文藝界進步人士集會場所。在各種社會活動中得識郭沫若、夏衍、於伶等，對革命形勢加深了了解。在黨領導下，先後參加了“反對藝員登記”、“抗捐抗稅”、“反內戰簽名”等愛國民主運動，並拒赴電臺演唱所謂“戡亂‘’節目。民國37年（1948年）初，家居研究戲劇理論和古典戲曲。

　　民國38年（1949年）初，響應上海地下組織的號召，表示堅決留在上海，不去臺灣。解放後應邀參加第一屆全國文學藝術工作者代表大會，並在中華人民共和國成立前夕，同梅蘭芳、程硯秋、袁雪芬一起應邀出席第一屆中國人民政治協商會議。1950年9月，任上海市文化局戲曲改進處處長。1951年任華東戲曲研究院院長。1953年冬，參加中國人民第二屆赴朝慰問團赴朝鮮慰問中國人民志願軍，任副總團長。1955年任上海京劇院院長。1956年，率上海京劇院訪蘇演出團赴莫斯科、列寧格勒等地演出，蘇聯文化部及所到各加盟共和國給予很高榮譽。

　　周信芳一生上演過600多出戲，在京劇演員中極為少見。代表劇目有《打漁殺家》、《打嚴嵩》、《四進士》、《投軍別窯》、《烏龍院》、《蕭何月下追韓信》、《徐策跑城》、《清風亭》、《明末遺恨》、《義責王魁》、《海瑞上疏》等。他的表演藝術注意全方位地繼承傳統和創新，被公認為京劇海派代表人物。

　　他吸取了譚鑫培、孫菊仙、汪桂芬、汪笑儂、夏氏兄弟、潘月樵、王鴻壽、沈韻秋、李春來、馮子和、劉永春、蘇廷奎等前輩的藝術特點，又曾與許多同輩名家合作，在交流與借鑑中融會貫通，獨創一格。嗓音雖帶沙聲但中氣足，唱腔接近口語，酣暢樸直、蒼勁渾厚；唸白韻味醇厚，飽滿有力，富有濃厚的生活氣息，被譽為是”化短為長‘’形成麒派唱腔的獨特風格；擅長做功，表演從人物內心出發調動唱、念、做、打全部手段予以充分展示，內外和諧真實生動，並善用髯口、服飾及道具等為塑造人物服務；在音樂作曲、鑼鼓經的運用以及服裝、化妝等方面都有革新和創造。以其鮮明的特色創造了京劇生行中的麒派藝術，被普遍認為在塑造人物性格表達感情上達到舞臺藝術的高乘境界。

　　周信芳不但精通表演藝術，而且是編、導全才。自編和與人合編的劇目不下120出，其編演的劇目不同程度地閃爍著時代的光輝。民國14年（1925年）首開京劇導演先河，學習與借鑑話劇導演手法運用到京劇中來。

　　從《漢劉邦》開始，他主演的劇目基本上由自己導演，如《華麗緣》、《封神榜》、《滿清三百年》、《亡蜀恨》，直到解放後主演的《義責王魁》、《澶淵之盟》等。一些傳統戲也經過他導演加工，不僅主要人物栩栩如生，而且能使劇目滿臺生輝，形成“一棵菜”。一些麒派代表劇目由他自己導演不斷修改而成為精品，體現出他編、導、演的全面發展和對藝術整體完美性的追求。

　　周信芳在戲劇美學思想上強調錶演藝術的統一性，重唱、念、做、打的有機綜合整體，提出“不要只顧了耍腔而忘了戲”。他強調審美教育作用，早在30年代就已提出戲劇是“現時代的宣傳利器。”要求演員透過加強自身審美修養，塑造真善美統一的人物形象來感染、教育觀眾。

　　新中國成立後，他帶頭進行戲曲改革，加工錘鍊一批麒派劇目，並領導劇院使一批傳統劇目煥發出光彩。他還親自率團到工廠、農村、部隊作巡迴演出和各種型別的演出，受到各界很高的讚譽。在劇院建設、培養青年、完善編導制和繁榮京劇等方面作了一系列努力。

　　周信芳的學生早年有程毓章、高百歲、陳鶴峰、李如春、等，以後陸續收徒。新中國成立後又收沈金波、童祥苓、蕭潤增、霍鑫濤、逯興才、李少春、李和曾、徐敏初、明毓琨、管韻華、曹藝斌、曹春柏、孫鵬麟、李師斌、張學海等人為弟子。其他劇種拜周信芳為師的有滬劇演員邵濱孫等。私淑麒藝的人不可勝數，如王春柏、小王桂卿、孫鵬志、陳筱穆、李桐森、陳鶴昆、趙麟童、張信忠等。劉奎童與周信芳合作多年，後為麒派教師，所授弟子馬少童、小麟童，及陳少雲等，均為麒派傳人，子少麟，亦為麒派傳人。

　　麒派藝術在早年已普及到江南（包括長江流域）、山東和關外，為南方地區影響最大的老生流派。後來影響越來越廣泛，已超越老生藝術本身，擴充套件到其他行當和劇種，如“麒派花旦”，“滬劇麒派老生”等，甚至話劇、電影演員如金山、趙丹等都學習麒派演技。

　　周信芳的著作有《周信芳文集》、《周信芳戲劇散論》，有關周信芳藝術的專著有《周信芳演出劇本選集》、《周信芳演出劇本新編》以及藝術經驗記錄《周信芳舞臺藝術》。攝製戲曲影片有《琵琶記》（片斷）、《斬經堂》、《宋士傑》和《周信芳舞臺藝術》（包括《徐策跑城》、《下書·殺惜》）等。研究周信芳藝術的專著有《談麒派藝術》、《周信芳藝術評論集》及其續編等。

　　周信芳在十年革命初即遭受迫害，家屬亦受株連。他因長期受折磨於1975年3月8日含冤病逝。1978年平反昭雪。文化部、中國文學藝術界聯合會、中國戲劇家協會等單位曾於1955年及1961年先後聯合在京舉辦“梅蘭芳、周信芳舞臺生活60年紀念”及“周信芳舞臺生活60年紀念”活動。文化部等單位又於1994年底1995年初舉行盛大的“梅蘭芳、周信芳誕辰100週年紀念”活動，公認兩人是德藝雙馨的藝術大師，同時將周信芳骨灰遷葬上海萬國公墓名人墓園，立塑像供後人憑弔。

　　《打嚴嵩》忽聽萬歲宣一聲·周信芳

　　［西皮流水］忽聽萬歲宣一聲，在午門來了我保國臣。那一日打從那大街行，偶遇著小小頑童放悲聲。我問那頑童啼哭為何故，他言說嚴嵩老賊殺他的舉家一滿門。勸頑童休流淚免悲聲，鄒老爺是你的報仇人。站立在金階用目來觀睜，上面坐的嘉靖有道君。兩旁空有文和武，缺少個擎天玉柱架海的津樑一根。那一旁坐的是嚴閣老，他本是我國中上欺天子下壓臣、謀朝篡位賣國的奸臣他名叫嚴嵩。我本當上殿奏一本，怎奈我官卑職小不能參大臣。罷罷罷，暫忍我的心頭恨，品級臺前臣見君。

　　《徐策跑城》忽聽家院報一信·周信芳

　　［高撥子導板］忽聽得家院一聲稟，［垛板］老徐冊，我站城樓，我的耳又聾，我的眼又花，我的耳聾眼花開不見城下兒郎哪一個跪在城邊。我問你，家住哪府哪州並哪縣？哪一個村莊有你家門？你的爹姓甚？你的母姓甚？你們弟兄排行第幾名？說得清，道得明，放下吊橋開城門，放你進城，你若是說不清來道不明，要想開城萬不能，你報上花名。

　　梅蘭芳是家喻戶曉的人了，但是可能梅蘭芳的故事大家都不知道，你知道他老婆是誰嗎，你知道他兒子女兒是誰嗎？就算你都知道，那麼你知道梅蘭芳究竟有沒有後代呢？本期戲劇文化將為你介紹梅蘭芳的故事。

　　梅蘭芳17歲這年，經歷了幾件事情，對他的人生或特別重要，或有特殊意義，或影響久遠。一是他倒倉了；二是他迷上了養鴿子；三是結婚了。

　　梅蘭芳娶的這位妻子叫王明華，與他可謂門當戶對。她出生於一個京劇家庭，父親王順福工花旦，胞兄王毓樓，是著名的武生。王明華處事幹練，能吃苦，會持家，而且通情達理。她剛嫁過來時，梅家還不富裕，她毫無嫌貧之意，而是盡心盡力操持家務。她的手也很巧，梅蘭芳有件過冬的羊皮袍，因為穿的時間太久了，皮板子已經很破，但經她的巧手縫綴，就又可以讓梅蘭芳多穿一個冬天。每每看到妻子於天寒地凍的雪夜坐在被窩裡就著昏暗的光線一針一線地縫補時，梅蘭芳的心中就充滿愧疚和感激。

　　隨著梅蘭芳漸漸走紅收入日增，又見王明華如此能幹，梅蘭芳的伯父梅雨田便放心地將家裡銀錢往來、日常用度的賬目交由王明華。在她的細心安排下，梅家雖未大富大貴，但也安逸。

　　王明華與梅蘭芳十分恩愛，結婚的第二年就生了個兒子，取名大永；隔了一年又生了個女兒，喚作五十，兒子、女兒都很乖巧。那時梅蘭芳每當散戲回家，總是與媳婦說起演出的情況，一邊與兒女嬉戲，沉醉在天倫之樂中。

　　王明華不僅在生活上體貼照料梅蘭芳，甚至在他的事業上也能給他很多有益的建議。比如《嫦娥奔月》中嫦娥的服裝，老戲是把短裙系在襖子裡邊，在王明華的建議下，創作人員參照古代美女圖，改為淡紅軟綢對胸襖外系一白軟綢長裙，腰間圍著絲絛編成的各種花圍，中間系一條打著如意結的絲帶，兩旁垂著些玉佩。這種設計後來成為程式化服飾。嫦娥頭面的式樣王明華也功不可沒。頭面的式樣梅蘭芳他們最初也取樣於仕女畫，可是畫中人物只有正面、側面，很少見到有背面的，結果當梅蘭芳轉過身去的時候，後面的式樣很不理想。這一難題最終是由王明華解決的，她的設計是把頭髮披散在後面，分成兩條，每一條在靠近頸的部位加上一個絲絨做的“頭把”，在頭把下面用假髮打兩個如意結。

　　不僅如此，王明華對梳頭也很在行。梅蘭芳初期演古裝戲時，出門往戲館去，隨身總是帶著一個木盒子。那裡面裝的是王明華在家為他梳好的假頭髮，因為那種梳法連專門梳頭的師傅都梳不上來。梅蘭芳上臺前只需把假頭髮往自己頭上一套，一個精美的古代美人的形象便立刻出現了。

　　時間一長，便有不明真相的人誤以為王明華是親到後臺為梅蘭芳梳頭的。傳來傳去，假的傳成了真的。

　　王明華很可能就是聽到了這個傳言，才決心真的到後臺去幫丈夫梳頭的。在當時的行規裡，後臺彷彿是一個神聖之地，是不容女人涉足的。王明華敢於將多年陳規一舉打破，當然需要極大的勇氣，由此也可略窺她的性格。王明華之所以如此，固是梅蘭芳演古裝戲的需要，事先做好帶去畢竟不如現場做；同時也是想要為丈夫排除干擾。

　　一個演員走紅之後，便如同亮起了夏夜之燈，免不了會招來各種蟲蛾在身邊亂撲橫飛。演員受騷擾而影響事業，受誘惑而步入歧途的不乏其例。王明華一方面聽見梅蘭芳祖母對他這方面的教誨，一方面也是自己擔心，於是毅然將為梅蘭芳演出前的梳頭、化妝等活攬了過來，因此得以常伴梅蘭芳身邊。夫人出馬，梅蘭芳身邊頓時清靜了許多。

　　梅蘭芳第一次到日本訪問演出，王明華也是跟著去的。所以那次的成功，也有她的一份功勞。為了長伴在梅蘭芳身邊，王明華在與梅蘭芳生了一雙兒女之後，一時考慮不周，貿然做了絕育手術，卻不料過後大永和五十兩個孩子因為當時的醫療條件太差而相繼夭折了。從此，梅蘭芳每晚散戲回家，再也聽不見兩個孩子歡快的笑聲，心中的傷痛是難以言表的，但他看到妻子因懷念兒女形容憔悴不思飲食，整日裡臥床嘆息萎靡不振，又不得不強打精神，掩蓋起自己的悲傷，反過來安慰妻子。堅強的王明華自知如此頹喪勢必影響丈夫的演藝，便又安慰丈夫：“你忙你的去吧，別擔心我，我沒事的。”

　　夫妻倆就是這樣互相安慰著支撐著度過了那些悲苦的日子。

　　和劉喜奎短暫的愛戀

　　提及梅蘭芳的感情生活，大多數人都知道他生命中曾經有過三個女人，王明華、福芝芳、孟小冬，很少有人提到另外一個女人，劉喜奎。這是什麼原因？是他倆的戀愛太秘密，還是因為他倆相愛的時間極為短暫？或者兩者皆有吧。

　　曹禺在1980年的時候，著文這樣說：“如今戲劇界很少有人提到劉喜奎了。”然而在上世紀一二十年代，她可是紅透半邊天的名坤伶，是唯一能跟譚鑫培、楊小樓唱對臺戲的女演員。她比梅蘭芳小一歲，1895年出生於河北，自小學習河北梆子，後來兼學京劇。在梅蘭芳大量排演時裝新戲時，劉喜奎在天津也參與演出了不少新戲，有《宦海潮》《黑籍冤魂》《新茶花》等。

　　就目前現存資料，梅蘭芳和劉喜奎初次同臺演出，大約是在1915年。當時，袁世凱的外交總長陸徵祥辦堂會，幾乎邀集了北京的所有名角兒，其中有譚鑫培、楊小樓、梅蘭芳以及劉喜奎。四人的戲碼分別是《洪羊洞》《水簾洞》《貴妃醉酒》《花田錯》。此時的譚鑫培年事已高，而梅蘭芳已經嶄露頭角。因此，演出後，譚老闆感嘆道：“我男不如梅蘭芳，女不如劉喜奎。”的確，這個時候的劉喜奎，已經唱紅了北京城。據說有她演出的包廂，大的100元，小的50元。有的戲院老闆跟她籤演出合同，不容討價還價，直接開出每天包銀兩百的高價。她的個性很獨特，視金錢為糞土，她說：“我一生對於錢，不大注重，我認為錢是個外來之物，是個活的東西。我又不想買房子置地，我要那麼多錢幹什麼？我的興趣是在藝術上多做一點，並且改革一下舊戲班的惡習。”

　　對錢如此，面對權勢，她則不卑不亢。初入北京，她曾被袁世凱召去唱堂會。袁二公子對她百般糾纏，她嗤之以鼻；袁世凱想讓她陪客打牌，她嚴詞拒絕；袁三公子揚言：“我不結婚，我等著劉喜奎，我要等劉喜奎結了婚我才結婚。”她不加理睬。身處如此複雜的環境中，她堅守著自尊，保持著純潔。她公開自己的處事原則：不給任何大官拜客；不灌唱片；不照戲裝相，也不照便裝相；不做商業廣告。她特立獨行、自尊自強的個性，受到梨園界人士的尊重，更受到梨園前輩老藝人的喜愛。田際雲和票友出身的孫菊仙就是其中之一。

　　在京劇老生行，有“前三鼎甲”、“後三鼎甲”之稱，孫菊仙（1841－1931）就是後三鼎甲之一。他是天津人，名濂，又名學年，號寶臣，人稱“老鄉親”，因身材頎長，又被稱“孫大個兒”。他出生於1841年，比梅蘭芳、劉喜奎年長約半個世紀。45歲時，他被選入宮廷昇平署，時常進宮唱戲，長達16年。在宮中，他不但戲唱得好，也很會說笑話，所以非常受慈禧寵愛，常被賞賜。

　　民間傳說，光緒皇帝也很欣賞孫菊仙，因為孫菊仙也能反串老旦，所以贊他為“老生、老旦第一人”。每逢孫菊仙入宮唱戲，光緒皇帝總是親自入座樂池，替孫打板伴奏。這樣的“待遇”，恐怕只有孫菊仙享有。庚子年，他的家在八國聯軍的戰火中被焚燬，兩個妻子隨後相繼去世。國破家敗，孫菊仙心灰意冷，攜子孫南下上海，與人合辦“天仙茶園”、“春仙茶園”等。這個時候，他基本脫離了舞臺。民國以後，他偶爾重返北京，參加一些義務戲的演出。

　　田際雲和孫菊仙很為劉喜奎的處境擔心，不約而同地認為應該儘快讓她嫁人，以便擺脫不懷好意的人的糾纏，但他們又不願意看著年紀輕輕又有大好藝術前途的她過早地離開舞臺。想來想去，他們想讓她嫁給梨園中人。田際雲想到的人，是崑曲演員韓世昌；孫菊仙想到的人，就是梅蘭芳。相對來說，劉喜奎更傾向梅蘭芳。事實上，他倆的確有過短暫的戀愛經歷。

　　關於兩人戀愛的時間，據劉喜奎自己回憶，是在她20歲的時候，也就是在1915年左右。她說：“我到二十多歲的時候，名氣也大了，問題也就複雜了，首先就遇到梅蘭芳，而且他對我熱愛，我對他也有好感。”這時，梅蘭芳在經過兩次赴滬演出、又創排了幾部時裝新戲後，名聲大振。一個名男旦，一個名坤伶，在外人眼裡，是相當般配的。那麼，他們為什麼又分手了呢？

　　顯然，這個時候的梅蘭芳是有家室的。他們的分手，有沒有這個原因呢？劉喜奎在事後的回憶錄中說到他倆的分手時，並沒有提及這個原因。事實上，儘管這是劉喜奎的第一次戀愛，戀愛物件又是名旦梅蘭芳，最終卻是她自己提出了分手。之所以如此，她這樣回憶說：“我經過再三地痛苦地考慮，決定犧牲自己的幸福，成全別人。”

　　當時，她對梅蘭芳說：“在我的一生中，從來沒有愛過一個男人，可是我愛上了你，我想我同你在一起生活，一定是很幸福的。在藝術上，我預料你將成為一個出類拔萃的演員，如果社會允許，我也將成為這樣的演員。所以，我預感到我身後邊會有許多惡魔將伸出手來抓我。如果你娶了我，他們必定會遷怒於你，甚至於毀掉你的前程。我以為，拿個人的幸福和藝術相比，生活總是佔第二位的。這就是我為什麼決心犧牲自己幸福的原因。我是從石頭縫裡迸出來的一朵花，我經歷過艱險，我還準備迎接更大的風暴，所以我只能把你永遠珍藏在我的心裡。”

　　梅蘭芳問：“我不娶你，他們就不加害於你了嗎？”

　　劉喜奎說：“寧為玉碎，不為瓦全。”

　　梅蘭芳沉默了片刻後，說：“我決定尊重您的意志。”

　　於是，兩人就分了手。對於劉喜奎來說，這成了她一生中最遺憾的事。許多年以後，她回憶起這段經歷，這樣說：“我拒絕了梅先生對我的追求，並不是我不愛梅蘭芳先生，相反，正是因為我十分熱愛梅蘭芳先生的藝術，我知道他將來會成為一個偉大的演員，所以我忍著極大的痛苦拒絕了和他的婚姻。我當時雖然年輕，可是我很理智，我分析了當時的社會，我感到如果他和我結合，可能會毀掉他的前途。”

　　遺憾歸遺憾，但劉喜奎說她從來不後悔。從那以後，她一直默默地關注著梅蘭芳。當梅蘭芳在抗戰時期蓄鬚明志時，她由衷地佩服；當梅蘭芳享譽世界時，她感到驕傲和自豪。在她隱姓埋名深居簡出近40年後，新中國成立，她被請了出來，到中國戲曲學校當了教授。這個時候，她和梅蘭芳重新見了面。抗美援朝時，他倆又同臺演出。時過境遷，往事如煙，過去的一切，都成為了曾經。

　　相伴一生的福芝芳

　　福芝芳是梅蘭芳的第二個妻子。他倆第一次見面是在1920年的一次堂會上。當時，梅蘭芳前演《思凡》，後演《武家坡》，中間的一齣戲便是福芝芳參演的《戰蒲關》。梅蘭芳對眼前這個只有15歲的小姑娘頗有好感，覺得她人長得很大氣，足可以用《水滸》中宋江見玄女時描寫的“天然妙目，正大仙容”來形容，又見她“為人直爽，待人接物有禮節，在舞臺上兢兢業業”。細一打聽，福芝芳正跟吳菱仙學習青衣呢。吳菱仙對梅家有感恩圖報之心，梅蘭芳的婚事他不會不上心。何況梅蘭芳是他給啟的蒙，福芝芳又是他的女徒，徒弟徒妹，一門二徒，若能結成姻緣，為師的當然高興。當吳老先生獲知梅蘭芳對福芝芳也有好感時，有一天便藉口到梅家來借《王寶釧》的本子，帶了福芝芳同去。梅家見了漂亮又文靜的福芝芳，非常中意，立刻請吳菱仙前往福家說媒。可是說媒的過程似乎並不十分順利。

　　福芝芳生在北京的一個旗人家庭，父親去世很早，她與母親相依為命。福母福蘇思以削賣牙籤等小手藝維持生活，雖然守寡多年，卻依然保持了滿族婦女自尊自強的性格，當她聽說梅蘭芳已有一個妻子，便道：“我家雖然貧寒，但我女兒不做姨太太。”梅家得到回話急忙商議，再至福家稟報：梅蘭芳是肩挑兩房，福芝芳入門後，梅家將把她與前邊那位太太等同看待，不分大小。福母這才允諾了這門親事。1921年冬，梅蘭芳與福芝芳結為秦晉之好。

　　王明華原知梅蘭芳對梅家香火所負責任，只會深悔自己當時的冒失及嘆息命運的作弄，不會反對梅蘭芳與福芝芳的婚事，更不會對梅蘭芳有怨恨。她也知道梅蘭芳是有情有義之人，不會嫌棄她，因此對福芝芳也很友善，兩人相處得頗為融洽。細心的梅蘭芳很是洞察王明華的複雜心理，為不使她難過，新婚之夜，他先在王明華的房裡陪著說了些話，而後說：“你歇著，我過去了。”王明華本就是個通情達理的人，又見梅蘭芳如此體察她的心情，自然很是感激，便道：“你快去吧，別讓人等著。”

　　福芝芳對王明華很尊重，當她生下大兒子後，立即提議過繼給王明華，還親自把兒子抱給王明華。王明華給嬰兒縫了頂小帽子，又將孩子送回給福芝芳，她對福芝芳說：“我身體不好，還請妹妹多費心，照顧好梅家後代。”王明華因肺癆病經治不愈，身體很弱。後來為養病，她獨自去了天津，最終病逝於天津。當福芝芳得悉後，叫兒子赴津迎回其靈柩，將她葬於北京香山碧雲寺北麓萬花山。

　　梅蘭芳與福芝芳的感情很好。為支援丈夫的事業，福芝芳嫁入梅家後便放棄了演戲，專心相夫教子。閒時，她在丈夫的幫助下讀書認字。梅蘭芳又特地請了兩位老師教她讀書，使原來識字不多的她文化提高到可以讀古文的程度，也足見她的聰明。於是，她不再僅限於賢妻良母的角色，而是像王明華一樣日漸成為丈夫事業的好幫手。她常伴梅蘭芳看書、作畫、修改整理劇本，也常到劇場後臺作些化妝服裝設計方面的工作，甚至演員之間有了矛盾，她還幫助梅蘭芳一起從中說和。

　　演出之餘，梅蘭芳最喜歡去的地方就是萬花山，或許是因為“萬花”與他的字“畹華”諧音之緣故吧。他在山腳下買了一塊地，然後種樹蓋房，取名“雨香館別墅”。早年，這裡是他躲避世俗紛擾修身養性之地，後來這裡又是前夫人王明華的安葬之地。上世紀50年代末的一天，他與夫人福芝芳又一次遊於此地。不知為什麼，他突然說：“我想我死後最好就下葬在這裡吧。”福芝芳以為丈夫隨便一說，便介面道：“您老百年後還不是被請進八寶山革命公墓。”梅蘭芳不無擔憂地說：“我如進了八寶山，你怎麼辦呢？”一聽此言，福芝芳的眼淚幾乎奪眶而出，她這才知道梅蘭芳是為了能和她永久在一起，才有如此想法的。後來，梅蘭芳的墓地就在此處，他的兩邊是他的兩位夫人。

　　1、《五花洞》五花洞是一出熱鬧的京劇丑角大戲。該戲一般多在堂會、農曆臘月二十三小年的封箱戲時上演，劇情荒誕搞笑，插科打諢，熱鬧非凡。

　　2、《貴妃醉酒》京劇《貴妃醉酒》又名《百花亭》，是一出載歌載舞的單折歌舞劇，取材於中國唐朝歷史人物楊貴妃的故事，經過中國著名京劇表演藝術家梅蘭芳先生創作、表演而廣為認知，是梅派代表劇目之一。

　　3、《嫦娥奔月》京劇《嫦娥奔月》已有近百年曆史，是梅蘭芳先生1915年創作的第一部古裝歌舞劇，對奠定梅派京劇藝術風格具有重要作用。本劇取材於人們耳熟能詳的中國古典民間神話“嫦娥奔月”的故事。