墨家主張兼愛，非攻，尚賢，尚同，非禮，非樂，節葬，節用。這與儒家學說相對立。它更注重對下層人民的關懷，故而深得民心。與此同時貴族們為得人心，贏得更多的人口來自己的封邑，也瘋狂的追隨墨家。而墨家又具有嚴密的組織，且經常到各國進行政治活動，墨家的影響越來越大，故成為各階層所追捧的顯學。
墨家主張兼愛，非攻，尚賢，尚同，非禮，非樂，節葬，節用。這與儒家學說相對立。它更注重對下層人民的關懷，故而深得民心。與此同時貴族們為得人心，贏得更多的人口來自己的封邑，也瘋狂的追隨墨家。而墨家又具有嚴密的組織，且經常到各國進行政治活動，墨家的影響越來越大，故成為各階層所追捧的顯學。
儒，墨同為春秋戰國時期顯學，當時有“不入於儒，即入於墨”之說。先秦時期，儒、墨兩家曾是分庭抗禮。戰國後期，墨學的影響一度甚至在孔學之上。墨家同時被視為中國最早的民間結社組織，有著嚴密組織和嚴格紀律，其最高的領袖被稱為“鉅子”或“鉅子”，墨家的成員都自稱為“墨者”，所謂“墨子之門多勇士”。
戰國時期，正是中國古代社會的大變革時期，在意識形態領域中，百家蜂起，諸子爭鳴，社會思潮和觀念空前活躍。這時器物的裝飾紋樣有了較大的變化：森嚴拘謹的饕餮紋、蟠螭紋讓位於奔放活潑、富有生氣的人間題材，表現在服飾上的嚴謹的設計變得舒展了。 從戰國的服飾圖案來看，很多圖形已不是自然物象的直接描繪了，而是採用自然物象的變化紋樣。這說明人們在圖案的設計上加入了自己的主觀審美意識，理想化的東西多了起來。這不僅表現出人們的審美情趣的提高，而且也使服飾紋樣具有了較高的藝術欣賞價值。任何事物都有一個發生、發展和逐步完善的過程。戰國時代的服飾圖案經歷了從殷商到周的發展過程，使服飾圖案在設計形式上達到了較高的水平。人們又開始一改嚴謹細膩的設計風格，來追求一種活潑大方的藝術表現形式。服飾圖案受秦瓦當藝術的影響，開始注重藝術形象的整體性，而不是拘泥於細部和區域性的刻畫。在藝術處理上，多用以少勝多、以虛帶實、造型概括逼真的對比手法來表現那種簡潔淳厚的美。這種風格上的大起大落與當時人們的思想活躍是分不開的，這說明，文化上的進步必然在物質上得以表現。如果說戰國以前服飾圖案以嚴謹規劃為特點的話，那麼秦統一後，服飾圖案則以明朗、大方、活潑、奔放來表現生活。 "飛鴻延年"圖是圖文並茂的典型的吉祥語瓦當。畫面用一個飛著的鴻雁頸將"延年"二字隔於兩側，很自然地分割成兩半，這與我國中軸線式的對稱美相吻合。鴻雁呈十字形翱翔姿態，大方、灑脫、奔放。雁的頸誇張得很長，頭部一直伸向瓦的上方，呈鳴叫狀，似乎讓人聽到雁鳴的聲音，這種聲形結合的畫面足見構思巧妙。"延年"二字呈方形，平正、穩定，整個圖案圓中見方，曲線、直線、弧線經營巧妙，動靜結合得體，對稱中有變化，顯得均衡、富麗、神奇，給人以視覺和心理上的美感享受，同時也反映了人民經過長期戰亂後要求"康寧"的心理。秦的雲紋瓦當風格給人以大氣、廣博的感覺，充分發揮了線的藝術特點，厚重深沉中求輕盈，在力度剛勁中求活潑。這些雲紋圖案依據"雲"的自然變化規律強調了一個"變"字，猛一看好像相同，但仔細品味則各有獨特風格。這種瓦當圖案，在清代的服裝上得到了運用。