如何評價張藝謀的影和裡面的中國元素

　　田戰是一個真君子。在所有與境州相關的人裡，只有田戰是確實關心境州歸屬，心繫國家之人。都督被楊蒼一刀砍廢，淪落斗室，收復境州對於都督更多是報復和執念。境州只是都督的棋子，他想收復境州，想回家，但更多的是對都督一家逃避。主公一意求和，妄圖利用境州之戰打壓都督一系，坐穩王位。楊蒼手裡的刀用一千八百條人命血祭而來，看似忠厚，實則是滿手鮮血的劊子手。田戰訓練百來死士的情節，要知道都督不在田戰就是沛國朝堂上第一的武將，都督不管從什麼角度都不該讓田戰拋棄官職去做敢死隊。結合田戰莫測的身份，我覺得是不是說田戰作為民間勢力代表，畢竟田戰不是沛國高層權謀圈子裡的人，面對高層的人事鬥爭，田戰再痛快無奈也只能接受。大悟的大忠似奸大直若曲的角色。

　　現階段，電影行業蓬勃發展，並憑藉著其自身的特點得到了越來越多的觀眾的喜愛。作為一種文化產品，電影也承擔著宣傳中華文化、在世界範圍內展現中華民族良好形象的任務，並主要體現在傳播傳統歷史文化與民族習俗方面。張藝謀是電影行業中具有極大影響力的導演，他善於將民族情懷融入到電影中，並透過中國元素表現出來。

　　張藝謀善於運用色彩來烘托影片的氛圍，展現民族風骨。色彩的運用在《紅高粱》中體現的尤為明顯，這部影片中處處都有紅色，張揚的紅色使人物情感更為動人，極好的渲染了悲壯的氛圍。大片的紅高粱、紅色的花轎、嗩吶上的紅綢以及火紅的太陽彷彿都擁有了生命力，有著自己的情緒變化，對美好生活充滿了嚮往。倒在血泊中的我奶奶”極具悲壯色彩，戰場也被紅色渲染地更為壯美，從而展現出天人合一”的自然場景，增強了影片的感染力，表明了張藝謀導演的審美情趣。

　　《影》的聲音效果可以和《海上鋼琴師》的效果媲美。

　　片中有古琴、古箏和蕭的合奏。其中，三處表演記憶非常清晰，第一次是沛公要求小艾和都督合奏，孫儷獨自彈了一個前奏，姿勢、音調都很不錯。第二次是小艾和都督的琴箏合奏，表達兩人各自的心情和想法，氣勢驚人。最後則是片尾曲，三種樂器齊上，平仄急緩，既和諧又不和諧，像電影人物經過了最後結局，以及面對未來的內心掙扎，百聽不厭。除了樂器的表現，電影對打鬥時刀入肉的聲音處理惟妙惟肖，人喉中急速的湧血堵塞氣管的聲音，人身臨其境的體會到，這人活不成了。小艾目睹了殘忍場景，恐懼地大叫，害怕地發抖的聲音，都處理得非常細膩。逐漸引入最後一段蕭琴箏的合奏，回味無窮。

　　聲音表現是《影》的亮點，配以水墨色調的場景，可謂中國傳統文化的經典表現。

　　《影》是探索個人意識的禪意化武俠。《影》是水潤的，彷彿是水裡面長出來的，有很濃烈的江南水鄉的質感。該片的敘述手法簡單明確，但它還有相對深奧的倫理表達。故事敘述既有東方戲曲的基因，也有西方戲劇的方法，前半截和後半截是一靜一動，前面越安靜，後面越激烈。張藝謀用屏風製造出來的朦朧美，將整個故事框在了影子的灰度裡，形成了一個明明很空曠，但卻很逼仄的封閉空間。