廣東音樂的主奏樂器

　　早期的廣東音樂演奏，由粵胡(又名高胡)、揚琴、秦琴組成的“三件頭”及加上洞簫、椰胡的“五件頭”，始終都被看作最具有特色的合奏形式。這種五件樂器的配合，在一些理論研究中稱之為“軟弓組合”；更早期的由二絃、嗩吶、喉管、三絃、竹提胡及打擊樂器組成的為粵劇伴奏及演奏一些過場“譜子”的，則稱之為“硬弓組合”。前者的表現力傾向於細緻，後者則傾向於粗曠。主奏樂器是高胡和揚琴。

　　天鵝湖的主奏樂器是小提琴，鋼琴和黑管。主奏樂器是各種聲腔劇種傳統的主要伴奏樂器。主奏樂器又是文場樂隊的領銜樂器，以它為中心帶動其他樂器的演奏。因此，主奏樂器的演奏者在文場樂隊中居於首席。

　　《天鵝湖》是柴可夫斯基於1876年創作的芭蕾舞劇，共4幕，是世界上最出名的芭蕾舞劇，也是所有古典芭蕾舞團的保留劇目。

　　《天鵝湖》取材於民間傳說，劇情為：公主奧傑塔在天鵝湖畔被惡魔變成了白天鵝。王子齊格費裡德遊天鵝湖，深深愛戀奧傑塔。王子挑選新娘之夜，惡魔之女黑天鵝偽裝成奧傑塔以欺騙王子。王子最終及時發現，撲殺惡魔。白天鵝恢復公主原形，與王子結合，美滿結局。

　　“百日笛子千日簫，小小胡琴拉斷腰。”中國的傳統文化是悠久的，中國的戲劇文化更充滿了傳統色彩，從古至今流傳下來能夠一直備受喜歡也是它們的本事。好的粵劇表演也是少不了出色的樂器伴奏。

　　那麼，本期粵劇文化一起了解粵劇的樂器都有什麼。

　　粵劇的特色樂器如二絃、竹提琴、高胡、椰胡、大笛、笛仔、長筒、短筒、廣鑔、高邊鑼、文鑼等一直在樂隊中占主導地位。其與眾不同的音色在劇中不同的場景和唱腔的伴奏中輪換出現，也使之成為構成粵劇獨特地方色彩的要素之一。

　　粵劇的伴奏樂器，分管絃樂和打擊樂兩部分。前者以高胡、二絃、揚琴、喉管為主要領奏樂器。又分“硬弓”、“軟弓”兩種不同的組合。“硬弓”使用的樂器有二絃、短喉管、長喉管、竹提琴、小三絃、月琴、椰胡、橫簫等，與打擊樂高邊鑼配合。音響和音色都較洪亮剛硬，多用於伴奏傳統劇中的排場和比較激烈的情景。

　　“軟弓”所用的樂器有二胡（南胡）、中胡、高胡、椰胡、大胡、揚琴、琵琶、小三絃、中三絃、中阮、大阮、長喉管、洞簫等。除民族樂器外，粵劇音樂還大膽地採用西洋樂器，如小提琴、大提琴、薩克管等中低音樂器。

　　與打擊樂器文鑼鼓（或蘇鑼鼓、中低音京鑼鼓）配合，音響和音色都較纖細柔和，用於伴奏抒情的唱段和對人物內心感情的細緻刻畫。打擊樂器有卜魚（板）、測板、沙鼓、雙皮鼓、大鈸、文鑼、高邊鑼、蘇鈸、蘇鑼、單打（高音小鑼）、戰鼓、大鼓等。並有一套比較完整的多種型別節奏的鑼鼓點。

　　早期粵劇所使用的樂器只有二絃、提琴、月琴、簫笛、三絃和鑼鈸鼓板，聲調比較簡單。清朝粵劇解禁後，加入梆子。進入成熟期以後，粵劇所使用的樂器多達四十幾種，大致可分為四大類：吹管樂器、彈撥樂器、拉絃樂器及敲擊樂器。

　　其中彈撥樂器包括古箏、琵琶和蝴蝶琴；鑼鼓則包括：卜魚、板、沙的、雙皮鼓、梆鼓、鈸、京鑼、勾鑼、戰鼓、大木魚、小木魚、大鑼及鈸、大堂鼓。粵劇改革後，更接納了薩克斯管、小提琴等多種西洋樂器，使音樂效果更臻完善。

　　梆子屬於沒有固定音高的竹木類打擊樂器。北方稱“梆子”，南方稱“南梆子”，亦稱“方梆子”。北方戲曲所用的梆子是實心，簡稱“梆子”，當中是由兩根堅硬的木棒組成，演奏時雙手各執一棒互相敲擊而發出聲音。音色響亮清脆，常用於打節拍，使用的技巧簡單。南方梆子卻有大、中、小之分，由長方形的中空木塊所製成，演奏時懸掛在支架上，用鼓籤擊奏。

　　由於可以連續快速擊出聲音，容易營造熱烈緊張的氣氛。因為梆子用於擊出節拍，所以產生了“梆子腔”。梆子腔又稱秦腔或西秦腔，發源於陝西、山西及甘肅一帶，音調粗獷激越。17世紀初（清朝初期）才慢慢流傳至廣東。梆子腔有分首板、慢板、中板、滾花、嘆板和煞板等板式。

　　木魚也屬於沒有固定音高的竹木類打擊樂器。外狀像魚頭，中間挖空成了共鳴箱，正面開一條長形魚口，手持小木槌以敲擊發聲。木魚最初是佛教的法器，亦是宗教音樂的伴奏樂器，後來漸為民間器樂所採用。木魚音色空洞，發音短促，輕快活潑，常扮演伴奏的角色，在“數白欖”時作敲擊節拍之用哦！

　　在粵劇中，樂器風格同樣存在多樣性。首先粵劇樂器組合就是多樣性的，它以高胡、二絃、小提琴、椰胡等多種樂器為主奏樂器，在不同行當和不同唱腔的伴奏中，在不同場景的音樂演奏中，在樂器組合上，有多種變換，如硬弓組合和軟弓組合等等。

　　而粵劇伴奏的多樣手法亦是隨時代同步並進的。隨著粵劇唱腔的變化，硬弓組合、軟弓組合及託腔保調和“隨”、“齊”、“補”、“引”、“裹”等伴奏手法更是伴奏技巧和地方樂器的特點和效能的多樣性結合。

　　【結束語】早在公元前的遠古時期就有著許多出土的文物，就是形形色色的樂器，每一種樂器都有著獨特的特點，現如今的中國傳統樂器都是據此為原型來製作的。