1、學習正確的歌唱呼吸乃是歌唱藝術最重要和最必要的基礎。由呼吸控制的歌聲才是聲樂，呼吸是歌唱的原動力。聲樂界有“誰懂得呼吸，誰就會唱歌”之說，說明了呼吸在歌唱中的重要性，它確實是歌唱者首先應該學會的一項基本功。
2、歌唱時的呼吸與日常生活中說話的呼吸是不大一樣的。在日常生活中，人們透過說話交流思想感情，因為一般距離較近時所需音量就較小，氣息較淺，不用很大的力度，也不用傳得很遠，而且說話連續用嗓時間長了，嗓音就容易疲勞、嘶啞，這種說話的呼吸若用於唱歌就顯得不能勝任了。
3、唱歌是為了抒發情感，是要唱給別人聽的。歌唱時面對的往往是大庭廣眾，須將歌聲傳至每個角落，因而要求聲音既要有一定的音量，又要有一定的力度變化，要有長時間歌唱的能力。
4、並要求根據歌曲的需要，或長、或短、或強、或弱、或高、或低地有控制地輸送氣息，要做到這些，就不是簡單的事了。所以歌唱時的呼吸作為一種藝術手段，有它自身特有的一套規律和方法，它是一項技術性問題，是後天訓練出來的。
1、掌握正確的歌唱氣息，首先我們要用正確的呼吸方法-胸腹式聯合呼吸法來演唱。胸腹式聯合呼吸法就是運用胸腔、橫膈膜、腹部肌肉聯合控制氣息的呼吸方法。這種呼吸活動範圍大、控制能力強。能較好的控制聲音的高、低、強、弱變化。這是目前大多數聲樂家認為是比較科學的呼吸方法，歌唱時把氣息吸進去以後必須控制在橫膈膜周圍，胸部和橫膈膜都要向外擴充套件。
2、開啟喉嚨，在歌唱中學會了正確的氣息以後，我們在演唱的時候還要開啟喉嚨，喉嚨開啟聲音聽起來很舒服，喉嚨打不開聲音比較尖細、音色不美，大家如果想把自己的聲音聽起來好聽一點那就一點要開啟喉嚨。“開啟喉嚨”就是將喉頭穩定在正確的位置上，口蓋積極向上收縮成拱形，舌根放鬆，牙關開啟，下巴放鬆自然放下而稍後拉。喉嚨開啟並不只是咽喉腔的擴張而已，包括了喉頭、咽腔、口腔的喉嚨區域，我們在唱歌的時候要把這幾個地方開啟，使它成為歌唱的通道。開啟喉嚨的方法可以用張嘴深呼吸和打哈欠。大家可以體會深呼吸吸氣時的喉頭感覺或者是打哈欠的感覺，這個狀態就是我們喉頭唱歌時的狀態。我們說的開啟喉嚨不是開啟嘴巴，我們說的開啟喉嚨其實就是半打哈欠，就是偷偷打哈欠的感覺就是開啟喉嚨的感覺。
3、聲音位置保持統一，除了上面說的氣息和開啟喉嚨外，我們在演唱中還要保持聲音位置的統一，所以我們在唱歌的時候，用氣息發出聲音，透過喉室，然後把聲音傳到鼻腔以後再慢慢從眉心傳出去。每個字、每個音都要保持高位置來演唱。怎麼才能更好的掌握高位置呢？大家可以用小聲哼唱或哼鳴來練習。平時哼歌的感覺就是哼鳴。哼唱時可感覺到鼻樑的上部有明顯的振動，聲音儘量哼到眉心上，鼻子、唇、胸腔處有輕微的震動感。歌唱的哼鳴練習要求在哼的時候保持著半打哈欠的狀態，利用深呼吸將喉嚨開啟，用嘆氣的感覺將聲音用氣息“嘆”到眉心。如果方法正確，哼出來的聲音則非常通暢、圓潤而且輕鬆並不覺得怎麼用力氣就能體會到共鳴效果，哼鳴能幫助我們找到聲音的高位置。
4、傳情與達意，前面我講三點是歌唱的基本發聲技巧，只要掌握了正確的呼吸方法，開啟喉嚨保持高位置來演唱，就能擁有比較好的聲音和科學的發聲方法。但是我們在唱歌中是不是隻掌握了歌唱方法就能唱好歌呢，僅僅只有技巧是不夠的，還想要對歌曲有所理解用情歌唱。只有歌唱技巧沒有感情的演唱是感動不了別人的。那怎樣才能達到傳情和達意呢，首先我們在演唱一首歌前要了解歌曲的情境和演唱情緒，瞭解這首歌所要表達的內容。其次，合理運用聲音的強弱對比，使歌曲有一定的張力，很多歌曲都是從弱到強再到弱這樣處理。
1.多唱多練。俗話說，熟能生巧。一樣事物只要多去練習的話，總會有進步的，只要不放棄，堅持下去，不怕醜不害羞，臉皮要厚，肯定可以從一個音痴，慢慢變得唱的好聽的歌神的。
2.熟悉歌詞，咬準發音。很多人唱歌都帶著自家的方言，導致一首歌曲唱的都變形了，往往讓人聽得心裡怪彆扭的，不妨試試將一首歌曲多去唱，熟悉歌詞，發音要準，就算難聽，也要唱準這些發音。
3.練習音調。一個人可以自己練習音調，有低音高音等等，可以試試用“啊”來讀音，拖長著音來唱，從低音啊到高音啊，不斷聯絡，慢慢提高自己高音分段的力度。
4.學會用氣。唱歌用的都是丹田氣，必須要練習這個，不要總是喉嚨去喊的唱，可以壓縮小腹將氣由口中快速吐出，憋住氣，千萬不可吸氣，直到感覺腹部已快貼到後腰為止，用手按住下腹部，張開口鼻將氣吸入直灌肺尖，此時手應被推起。每日練習多次，學會用氣的方法。
5.融入感情。一首歌曲，很多時候可以帶動所有人的情緒，就是因為感情融於歌聲中，不斷將自己的情緒融進去，才能更好的感受一首歌曲的精髓之處，一首悲傷的歌曲不要唱的很開心，一首開心的歌曲不要唱的很傷心，不能共鳴的歌曲只會不受歡迎了。
6.學會用假音。在高音分段，很多時候都是假音，不是一味的大喊大叫的，如果直接用喉嚨的音來發的話，是很難的，每個人的假音不一，不過，高音用假音，低音不走調，一首好歌由此誕生了。