教育的智慧與真情讀書心得

　　讀了肖川的《教育的智慧與真情》這本書，受益匪淺，感受到了教育的智慧——沒有愛就沒有教育，這是真理；有了愛，也不等於有了教育，這也是真理。前者告訴我們，教育的前提條件之一是對孩子的愛；後者提醒我們，教育僅僅靠愛是遠遠不夠的，教育還需要智慧。在任何時代，人們強調的，總是當時所缺乏或者被忽略的。當教育之愛失落時，我們強調愛心；當絕大多數教師並不缺少愛心而缺少智慧時，我們渴望智慧。

　　感受教育的真情——教師以真實的感情愛護學生，幫助教育學生，以真實的感情感染學生，會使學生增強承受壓力、耐受作者的能力，會使學生更好地發揮自己的潛能和創造性，在適應環境的同時進一步去改變環境。教育需要真情已經成為我們無數的教育工作者從教育教學的實踐中總結出來的真理。無數教育方面的事實都充分證明，那些矯揉造作的東西，那些虛假的東西，那些流於形式的東西必須淘汰。

　　在教育工作中能用一顆真心，以真情感染，激勵我們的學生，教育教學效果將會顯著的提高。事實上，不僅在教學之中，在生活、在家庭、在學校，虛情假意、阿諛逢迎只能是一時的，真的、實的、自然的，才會永遠具有生命力。作為教師，我們對待學生要真；對待事業要真；對待社會、對待祖國都要有一顆無私的、純真的心，真心真意，真說真做，是最寶貴的財富。如果在教學中，你想聽到學生髮自內心的話語，那麼，請你先為學生奉獻出一顆真心，因為教育需要真情。

　　威廉·薩默賽特·毛姆的小說《月亮和六便士》，是一本關於夢想與追尋的書,小說講的是，一個英國證券交易所的經紀人斯特里克蘭德，本已有牢靠的職業和地位、美滿的家庭，但卻迷戀上繪畫，像“被魔鬼附了體”，突然棄家出走，到巴黎去追求繪畫的理想。他的行徑沒有人能夠理解。他在巴黎不僅肉體受著貧窮和飢餓煎熬，貧病交加，躺在小閣樓裡奄奄一息，若不是朋友相救，幾乎一命嗚呼。而且為了尋找表現手法，精神亦在忍受痛苦折磨。經過一番離奇的遭遇後，他最後離開文明世界，遠遁到與世隔絕的塔希提島上。他終於找到靈魂的寧靜和適合自己藝術氣質的氛圍。他同一個土著女子同居，創作出一幅又一幅使後世震驚的傑作。在他染上麻風病雙目失明之前，曾在自己住房四壁畫了一幅表現伊甸園的偉大作品。但在逝世之前，他卻命令土著女子在他死後把這幅畫作付之一炬。

　　這樣一個一心追求藝術、不通人性世故的怪才，全世界都在追逐著夢想，斯特里克蘭德卻在追逐他的噩運，更準確的說是一個被夢想俘虜的人在追逐自己的噩運。別人的人生是在不斷做加法，他卻在做減法。人的每一種身份都是一種自我綁架，唯有失去是通向自由之途。所以斯特里克蘭德拒絕再做“丈夫”、“爸爸”、“朋友”、“同事”、“英國人”，他甩掉一個一個身份，如同脫去一層一層衣服，最後一抬腳，赤身裸體踏進內心召喚的冰窟窿裡去。小說裡的那個“我”問他：“難道你不愛你的孩子們嗎”?他說：“我對他們沒有特殊感情”;“我”再問他：“難道你連愛情都不需要嗎”，他說：“愛情只會干擾我畫畫”。別人也許會同情他的窮困潦倒，他拿起畫筆時，卻覺得自己是一個君王。 這樣的人當然可惡。他的眼裡只有自己，沒有別人，自私，沒有責任心，不屑和“社會”發生任何關係。但他又很無辜，因為他的眼裡豈止沒有別人，甚至沒有自己。他不是選擇了夢想，而是被夢想擊中。用他自己的話來說，“我必須畫畫，就像溺水的人必須掙扎”。如果說他與別人有什麼不同，就是他比別人更服從宿命。夢想多麼妖冶，多麼鋒利，人們在驚慌中四處逃竄，逃向功名，或者利祿，或者求功名利祿而不得的怨恨。但是斯特里克蘭德拒絕成為“人們”裡面的那個“們”。滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮。

　　讀完這本書，我的腦子定格在查爾斯的最後時光。一個太平洋孤島的叢林深處，一間簡陋土屋裡，那位因麻風病而毀容的老人，坐在自己描畫的滿牆壁畫中，聆聽波濤洶湧的顏色——對，那時他已經失明，只能聆聽顏色，金色是高音，黑色是低音，白色是微風，紅色是尖叫。我承認，此情此景不能喚起我絲毫的憐憫，因為心中唯有敬畏——駭然與敬畏。我想這就是傳說中的寧靜。我想這就是傳說中的勝利。雖不信神，我想這就是那個人們應當在胸前劃一個十字架說“阿門”的情景。

　　他的頭腦裡只惦記一件事，彷彿生來就是為這件事而來。他為了能做到渴望的這件事，可以拋棄一切，完全出自內在的激情和熱情，有種“時不我待”的契機，如若不去做這事就會感到時時不安與惶恐，完全沒法生存及生活下去。可以說，他的整個身心全都被這件事給拽住了，就像他給自己挖了一個洞，有東西拉著他下去，不受自己思想控制。你可以說他“六親不認”、“太自私了”，但他確實是在做自己認為值得的事情，一件一生未完成的重要事情。他厭倦自己的碌碌無為、按部就班，當別人問他是否會想以前，他笑笑，“我不想過去。對我來說，最重要的是永恆的現在。”

　　原來，這世界上有一種人，活著只為追求真理，而這真理就是那些自己認可並喜歡的事情。而心心念念做喜歡的事情，什麼時候啟程都不晚，也許某時像有人指引一般，讓你靠近，明白自己來到這世上真正的意義。

　　斯特里克蘭德的人生只能作為理解他作品的一個入口，卻不具任何普遍意義上的借鑑價值。相對而言書中真正聰明的倒是二流畫家戴爾克?施特略夫，他知道自己不具開創性的繪畫才能，便專心畫畫餬口。他有自己的畫室，過著舒適安逸的生活，也具有極高的藝術鑑賞力。他完全明白創作的痛苦，“在美被創造出以後，它也不是為了叫每個人都能認出來的。

　　要想認識它，一個人必須重複藝術家經歷過的一番冒險。”當然，故事裡他低估了斯特里克蘭德的天才的破壞力，但這只是情節的偶然，不是施特略夫的必然。

　　施特略夫雖然藝術才能極其平庸，他自己本身只能畫些庸俗的題材，水平很一般。但是他能欣賞思特里克蘭德的天才，感受到思畫中蘊含的藝術之美，即使這種藝術之美還未能被當時的主流審美情趣接受。出於對美本能的嚮往，他無私地資助思，幫助他。他雖然是個平庸的畫家，但是在為人上卻有偉大之處。他自己無法創造美，但是他那種欣賞美的才能以及對人的熱忱正直，讓他變得偉大而不平庸。這是普通人而能偉大的典型例子。我很喜歡他，因為我覺得這是才智普通的人能做到的最高境界了。才能是天賦，不是由自己決定的，但是性情和品味確實可以通過後天的努力達到的。

　　施特略夫曾說過的一段話：“為什麼你認為美——世界上最寶貴的財富——會同沙灘上的石頭一樣，一個漫不經心的過路人隨隨便便地就能夠撿起來?美是一種美妙、奇異的東西，藝術家只有透過靈魂的痛苦折磨才能從宇宙的混沌中創造出來。在美被創造出以後，它也不是為了叫每個人都能認出來的。要想認識它，一個人必須重複藝術家經歷過的一番冒險。”毛姆讓施特略夫這樣一個毫無才能的畫家來講這句話，表現出一種特別的張力。一個平凡普通的人，如何超越平庸呢?就是要有勇氣去感受體會想象那些天才所經歷的思想折磨啊!

　　斯特里克蘭德和施特略夫這兩種人生，一個是偉大的不幸，另一個是平庸的幸福，如果一個人能夠選擇的話，我想大多數人會選擇後者，卻在選擇的同時又都對遙遠的偉大趨之若鶩，不斷幻想非凡的蒞臨。但要知道，“偉大”實在是一條靈魂的不歸路. 如果狠不下心來傷人傷己，那還是施特略夫的路走得更容易些。但即使是施特略夫，因為理解了美，意識到了天才的可貴，也不得不忍受無窮的屈辱與折磨來完成他的理想主義。到最後，真正的理想與結果根本無關，就好象斯特里克蘭德必須畫畫，哪怕失明;而他畫畫這件事卻與畫根本無關。

　　月亮和六便士，理想與現實。正像毛姆說的那樣，如果你忙於在地上尋找那六便士，你便不會抬頭看天，也便錯失了那月亮。”月亮”是美好而遙遠的，就像人們追尋的夢想，但追尋的過程也許孤苦，甚至最後會一無所得;‘六便士’象徵著世俗、瑣碎的生活，但也有其存在價值。你的要的究竟是‘月亮’還是‘六便士’

　　從面相的角度來看，額頭和耳朵與一個人的學業關係極為密切。想了解一個人的能力高不高，思維靈不靈活，頭腦聰不聰明主要看額頭；而反映學業好不好主要看耳朵。觀耳頭位置是否高過於眉，可看一個人記事的天分高低，分析能力強弱及邏輯思維好壞。假如耳高於眉，則代表其人考試運佳，在學業上能如魚得水。

　　透過額頭看一個人的創造力，及才藝天分，而且額頭能顯示出一個人的推理能力及分析能力，額頭飽滿平坦光滑沒有橫紋，沒有傷疤，那麼他的記憶力一定超強，而且，學識飽滿，才華不缺。額角崢嶸有氣勢，學業必佳，能上大學的命。額頭生得不靚，有凹陷、有紋破及有兇痣，讀書運不能一帆風順，會產生意想不到的曲折與不順。

　　耳頭位置高於眉，此種人的記憶力與想象力必不錯，再配合光亮飽滿的額頭，推理能力與邏輯能力也相當好，而且數學天分高，此種人宜學理科。假如眼睛大而且精明有神，配合額頭寬坦，表示其人才華橫溢，富有才藝的天分，人也精明。

　　眉濃、額頭飽滿，耳頭位置高，此種人辦事較專心。眉濃而完整，辦事有頭有尾，條理性強，也較有恆心、有責任心；眉淡，耐心與恆心不夠，對事物的耐心不夠，隱忍之力不夠。眉為心性，眉亂容易心散，眉毛損貼，做事有計劃。

　　兜風耳，性格反叛，不聽話，創意能力強；耳貼腦，自我意識不強，缺少主見，開創能力欠佳，眼睛大，眼睫毛長，眼珠又大又黑，宜向藝術方向培養髮展。

　　從手相方面來看，智慧線也主學業，智慧線明朗深長的人，表示對事物具有全力以赴的精神，在學業方面，能有較高的造諧，也主容易獲得名譽。智慧線紊亂的人，思緒複雜，處世缺乏規律與組強性，人較情緒化，學業一般。支線很多的智慧線，表示具有多方面的才能，也就是多才多藝的人。