敦煌壁畫始於哪個朝代?

　　1、敦煌壁畫始於十六國和北魏時期，在西魏時期得到進一步發展，北周逐漸成熟，高峰時期是唐期，題材豐富，形象生動，淨土變相、經變畫和故事畫，都反映了大量的社會現實生活，由於歷史的原因，敦煌藝術在宋朝時期走向了衰落。

　　2、敦煌壁畫特指中國敦煌石窟內壁的繪畫藝術作品，屬於世界文化遺產。

　　3、敦煌壁畫總面積5萬多平方米，包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟等522個石窟歷代壁畫，規模巨大，技藝精湛，內容豐富，題材廣泛。

　　4、敦煌壁畫描繪了神的形象、神的活動、神與神的關係、神與人的關係，寄託良願，安撫心靈。

　　5、敦煌壁畫具有與世俗繪畫不同的審美特徵和藝術風格，源於生活，美賞生活；源於藝術，整合藝術；源於世界，分享世界。

　　6、造型特色：敦煌壁畫中有神靈形象(佛、菩薩等)和俗人形象(供作人和故事畫中的人物之分.這兩類形象都來源於現實生活)但又各具不同性質。從造型上說．俗人形象富於生活氣息，時代特點也表現得更鮮明；而神靈形象則變化較少，想象和誇張成分較多。從衣冠服飾上說，俗人多為中原漢裝，神靈則多保持異國衣冠；暈染法也不一樣，畫俗人多采用中原暈染法，神靈則多為西域凹凸法。所有這些又都隨著時代的不同而不斷變化。

　　7、與造型密切相關的問題之一是變形。敦煌壁畫繼承了傳統繪畫的變形手法，巧妙地塑造了各種各樣的人物、動物和植物形象。時代不同，審美觀點不同，變形的程度和方法也不一樣。早期變形程度較大，較多浪漫主義成分，形象的特徵鮮明突出；隋唐以後，變形較少，立體感較強，寫實性日益濃厚。

　　8、變形的方法大體有兩種：一種是誇張變形一以人物原形進行合乎規律的變化，即拉長成加災。如北魏晚期或西魏時期的菩薩，大大增加了服、手指和頸項的長度，瀕骨顯露，用日之間的距離牧覓，嘴角上翹，形如花瓣；經過變形徹成為風流瀟灑的“秀骨治像”。金剛力士則多在橫向誇張，加粗肢體，縮短脖項，頭圓肚大，稜眉鼓眼，強調體魄的健碩和超人的力量。這兩種人物形象都是誇張的結果。

　　9、壁畫題材：在北魏晚期的洞窟裡，出現了具有道家思想的神話題材。西魏249窟頂部，除中心畫蓮花藻井外，東西兩面持節揚幡的方士開路，後有人首龍身的開明神獸隨行。朱雀、玄武、青龍、白虎分佈各壁。飛廉振翅而風動，雷公揮臂轉連鼓，霹電以鐵鑽砸石閃光，雨師噴霧而致雨。

　　敦煌壁畫始於十六國和北魏時期，在西魏得到進一步發展，北周時期趨於成熟，鼎盛於唐朝，到宋朝時走向沒落。敦煌壁畫特指在我做敦煌石窟內壁上創作的繪畫作品，共有5萬多平方米，規模巨大，多描繪神的形象、故事等，寄託了人們美好的願望。

　　敦煌壁畫出現於哪個朝代

　　敦煌壁畫始於十六國和北魏時期，在西魏的時候得到進一步發展，北周時期開始趨於成熟，鼎盛時期為唐朝。敦煌壁畫的題材極為豐富，形象生動，多反映社會現實和民俗，到宋朝時期走向沒落。

　　敦煌壁畫特指在我國敦煌石窟內壁上的繪畫作品，敦煌壁畫共有5萬多平方米，規模巨大，包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟等522個石窟，壁畫多描繪神的形象、故事等，表現了人們寄託心願、平靜心靈的美好願望。

　　敦煌壁畫的特點

　　敦煌壁畫的感情是非常強烈的，裡面的任務造型、動作十分誇張，顏色、線條等帶有明顯域外或新疆當地的浣花風格，在北魏時期的敦煌壁畫，主要是在吸收傳統的基礎上融入更多生活情節，這個時期的筆畫大多以白粉鋪底，並以遒勁的線條以及明亮的顏色進行繪製。

　　到了唐朝的時候，敦煌壁畫的題材更為豐富，內容豐富多變，場景真實、富有趣味，繪畫和雕刻中的佛、菩薩等形象動作、表情多樣化，姿態或坐或立，或走或飛，一直被後世模仿並長期流傳。

　　1、敦煌壁畫包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552個，有歷代壁畫五萬多平方米，是我國乃至世界壁畫最多的石窟群，內容非常豐富。其中莫高窟始建於十六國的前秦時期，歷經十六國、北朝、隋、唐、五代、西夏、元等歷代的興建，形成巨大的規模，有洞窟735個，壁畫4.5萬平方米、泥質彩塑2415尊，是世界上現存規模最大、內容最豐富的佛教藝術地。

　　2、敦煌壁畫描繪了神的形象、神的活動、神與神的關係、神與人的關係，寄託良願，安撫心靈。敦煌壁畫具有與世俗繪畫不同的審美特徵和藝術風格，源於生活，美賞生活；源於藝術，整合藝術；源於世界，分享世界。