最堅毅的墜子戲名家：河南墜子郭永章簡介

　　說起中國的曲藝文化啊那可是說與說不完，先不說中國我的戲劇裡的核心京劇、越劇、豫劇、黃梅戲、評劇。為什麼呢既然是中國的五大戲劇那肯定是被大家所瞭解了，今天小編要說點不一樣的，什麼呢，就是河南墜子文化中郭永章的簡介，希望大家喜歡。

　　郭永章，1945年生。民間稱呼：“郭瞎子”山東菏澤牡丹區牡丹辦事處蘇道溝村人、民間墜子大師。郭永章雙目幾近失明，唱墜子時自己拉墜胡伴奏，腳打梆子，唱腔高亢酣暢，聲情並茂，鄉音如醉，善於在墜子書中融入山東梆子、山東棗梆等特色唱腔。

　　郭永章的老家在牡丹區牡丹辦事處蘇道溝村，他出生在一個窮苦家庭，從小眼睛就視力不好，但為了生活從小也要下地幹活。家裡糧食不夠吃，他就跟隨父母到別的村乞討。也就在這期間，郭永章接觸到了墜子戲。

　　因為對墜子戲痴迷，郭永章便有了學唱墜子戲的想法。但因為家裡窮，拿不出拜師的錢，再加上自己幾近失明，他一次次失去學習墜子戲的機會。直到他17歲那年，一個好心的墜子戲師傅收下了他。“因為家裡窮，拿不出錢孝敬師傅，就給師傅磕了幾個響頭，師傅就收下了我。”郭永章說。

　　郭永章學墜子戲非常吃苦和勤奮，雖然眼睛看不見東西，但他的聽力和記憶力都特別好。師傅傳授的唱法、戲詞，他都能學會和記住，再加上嗓音好，他很快就能跟著師傅上場演戲了。

　　郭永章憑著對墜子戲的痴迷，一唱就是幾十年。近幾年來，郭永章和他的墜子戲班仍然不停地奔波演出，他們除了在菏澤城區外，還到鄄城、鄆城、成武、單縣等地演出，甚至還經常到河南的商丘、濮陽去演。郭永章說，他們常年奔走各地唱墜子戲，一是為了生計，二是因為人們非常喜歡墜子戲。

　　郭永章對墜子戲有著執著追求，他唱墜子戲時自己拉墜胡伴奏，腳打梆子，唱腔高亢酣暢，聲情並茂。他的墜子戲多為勸說世人敬老重義行善，在蘇魯豫皖交接農村城鎮都有市場。如今在四省交界地區提起郭永章更是婦孺皆知。贏得了百姓的喜愛。他演唱的《羅成算卦》、《吹牛》、《拉荊笆》、《老來難》、《報母恩》、《十大勸》、《龍三姐拜壽》、《呂洞賓戲牡丹》、《郭舉埋兒》等曲目風靡魯、豫等地，人們百聽不厭，郭永章逐漸成為了菏澤民間墜子戲大師。

　　2010年郭永章在著名導演顧長衛拍攝的電影《最愛》中飾演二騷爺爺，影片一開始，郭永章拉琴高歌神采飛揚，瞬間將觀眾帶入山村生活。影片上映後，郭永章酣暢淋漓的演唱，打動了無數觀眾。郭永章演唱時，每一根毫毛每一片皮膚都牽扯到情感的最深處，唱詞中的嬉笑怒罵、人情世故，全在臉部的肌肉張合，嘴部的開合吊扯中上演了出來，毫無遮掩。

　　值得一提的是，這首《羅成算卦》講述的，正是作惡多端的羅成，瞞過世人卻終遭天譴的故事，與片中展現出的人性醜惡相得益彰，形成極其明顯的黑色幽默。另一首給人留下印象深刻的歌當屬《吹牛》，對熱病風行、充滿絕望的村裡人來說，這似乎是他們的得意之歌，只要到開心時，就會放聲《吹牛》。

　　以至微博上有人提議，將這首《吹牛》選為影片主題曲。片中倒賣黑血、伐樹售棺的大惡人濮存昕起身搬家去縣城，為不在了的兒子辦完冥婚後，騎在摩托車上唱的正是這一首歌。而身染疾病，並習慣用放肆掩蓋對死亡和被孤立恐懼的郭富城，甚至把這首歌當成了口頭禪，時不時哼唱起那句“我本是老天爺他乾爹，你說我體面不體面”,而這也是對他“得意一天是一天”性格的最佳詮釋。

　　【結束語】郭永章說，他也有一些遺憾，在心裡揮之不去：隨著年齡的增大，他唱不了幾年了，因為現幾乎沒人願意學唱墜子戲，他如今沒有一個徒弟，擔心墜子戲會失傳。

　　說起中國的曲藝文化啊那可是說與說不完，先不說中國我的戲劇裡的核心京劇、越劇、豫劇、黃梅戲、評劇，為什麼呢既然是中國的五大戲劇那肯定是被大家所瞭解了，今天小編要說點不一樣的，什麼呢，就是是河南墜子文化中河南墜子有哪些名家，希望大家喜歡。

　　在河南墜子的演唱者中，河南本土的名家很多，其中趙錚和劉宗琴同為大師級人物，但兩人的風格截然不同。趙錚出身於書香門第，在河南省立開封藝術學校畢業後，留校任教。

　　1、趙錚

　　趙錚（1925、3月—2006、12月），女，原名趙淑君，趙渢（詳見前文）胞妹。祖籍今項城市範集鄉小王莊，出生於開封，就讀於河南省立開封藝術學校，畢業後留校任教。1951年春節，河南籍詩人徐玉諾看過趙錚演出的河南墜子《摘棉花》後，找到她說：“趙錚，你唱的墜子，聽起來像喬清秀的唱調，可又不是，你把它改動了、豐富了，這就對了。不能停留在學誰像誰，那是繼承。要有發展就要有自己的創造，要走自己的路。”

　　在徐玉諾的點撥下，趙錚對《摘棉花》進行了反覆揣摩，進行了創新。趙錚是國家一級演員，河南趙派墜子宗師，享受特殊津貼有突出貢獻的優秀專家，獲中國曲藝牡丹獎終身成就獎。曾任河南省第一、第六屆委員，民盟河南省委七屆委員，民盟河南省文藝界支部主任委員、民盟河南省婦女委員會第六至八屆主任，第四屆全國文代會代表，中國曲藝家協會理事，河南省文史研究館館員，中國曲藝家協會河南墜子藝術委員會名譽主任。

　　2、劉宗琴

　　劉宗琴是登封大冶鎮人，12歲拜河南墜子藝人劉魁為師，學會了幾部大書。14歲獨闖江湖，在西安、寶雞站棚演唱，嶄露頭角。西安的劉喜祿，又教會她《響馬傳》、《西涼國找父》等長篇書目，1946年她重返河南。劉宗琴用“中路河南墜子”、“喬派河南墜子”、“河洛大鼓”三種不同風格的唱腔巧妙融會，把謝惱、羞、煩、躁、刁、惡、毒的複雜心理表現得淋漓盡致。

　　劉宗琴的書迷遍佈城鄉。有一次在密縣（今新密市）一村莊演出，鄰村十幾裡外的農民手舉火把陸續擁向書場。擁擠中一姓丁的老人不慎失足跌進山溝腿骨摔折，村民忙找來門板要送他去醫院，老人說：“不去醫院，我要聽劉宗琴說書。”眾人只得把他抬進書場。耳聽墜琴高奏，簡板連擊，劉宗琴粗獷豪放的演唱，丁老漢早忘了疼痛，直到書盡散場，他才去了醫院。

　　說起中國的曲藝文化啊那可是說與說不完，先不說中國我的戲劇裡的核心京劇、越劇、豫劇、黃梅戲、評劇，為什麼呢既然是中國的五大戲劇那肯定是被大家所瞭解了，今天小編要說點不一樣的，什麼呢，就是是河南墜子文化中墜子戲伴奏的樂器，希望大家喜歡。

　　河南墜子使用河南方音說唱表演，以唱為主，唱中夾說，所用唱腔主要包括“平腔”、“快扎板”、“武板”、“五字坎”和“垛板”等。唱詞基本為七字句。伴奏者拉墜琴，有的並踩打腳梆子。初期大多演唱短篇，也有部分演員演唱長篇。現代題材曲目都是短篇。

　　說唱表演的方式早期為“單口”，演唱者一人，左手打檀木或棗木簡板，邊打邊唱；後來發展出“對口”，兩人對唱，一人打簡板，一人打單鈸或書鼓；還有三個人搭檔演出的“群口”；也有少數是自拉自唱的；幾種方式各有適宜的節目。

　　河南墜子的表演身段與動作追求秀氣、活潑。手、腳的運用，要出得利索，收得迅速，點到即是。三絃書的表演要訣，河南墜子基本通用，只是有的說法不同。如“二郎擔山”、“一步一錘”，河南墜子叫“亮翅”、“二仙傳道”。豫東河南墜子的“一步三相”表演技巧，也有人使用。

　　河南墜子和其他曲種一樣，以說唱為主，表演為輔。一個演員，必須練好嘴上功夫。

　　唱腔音樂是河南墜子唱腔的主導部分，由多種曲調（板腔）構成。包括引子、起腔、平腔、送腔、尾腔等部分，根據唱詞的不同句式使用三字崩、五字嵌、七字韻、巧十字塞韻、滾口白等唱法，形成節奏和旋律上的明顯變化，以表現不同的感情。

　　河南墜子的曲調雖多，但它以一個主體性基本唱腔曲調為基調，根據唱段的起、承、轉、合的不同規律和故事情節的不同需要，加以重複、發展和變化。同時，對傳統唱腔中屬於插入性或附屬性的唱腔曲調，如引子、牌子、三字蹦、五字嵌、大小寒韻等，進行融會貫通式的取捨處理，把有特性的樂句和片斷有機地結合在唱腔音樂中，使整個唱腔音樂豐富多彩，和諧統一。

　　河南墜子的伴奏樂器是墜胡，也叫做墜琴、河南墜子。原是由小鼓三絃改制而成的拉絃樂器，定弦為四度，前奏為“５－１”弦，唱腔則變為“２－５”弦。由於它常作五度轉換，所以藝人們說：“過板下五度，唱腔上五度。”墜胡主要是隨腔伴奏，有時加花，或用老少配等手法烘托唱腔，以增強藝術表現力。

　　隨著時代的發展，河南墜子的伴奏樂隊有了很大的改進，增添了各種不同的樂器，如二胡、揚琴、三絃、琵琶、大提琴等。河南墜子的擊節樂器除腳梆、小釵外，主要是簡板。不少造詣較深的藝人簡板打得非常靈便，不僅用擊板、閃眼、加花、連綴打等來渲染氣氛，同時亦可作為表演的道具。

　　河南墜子的前奏與間奏，藝人們稱之為“過板”。開書前為了渲染熱烈的氣氛，招徠觀眾，藝人常即興演奏鬧臺曲。有的稱“鬧場”，也叫“盤頭”、“過街調”、“鬧臺調”。鬧場完畢後，在每段開始以前，先由墜胡奏一過門，前面一段快的叫大過板，後面一段慢的是小過板。大過板奏到一定時候突然懈板，緊接小過板。經過反覆演變，它亦成為專業團隊經常使用的前奏曲。

　　【結束語】河南墜子在河南各地廣泛流傳以後，受地域語言、風土人情等人文環境的影響，便有了聲腔流派的分化。清代末年，在老藝人中已有了“上路河南墜子”和“下路河南墜子”之說。