墜子戲文化名人：墜子皇后喬清秀

　　說起中國的曲藝文化啊那可是說與說不完，先不說中國我的戲劇裡的核心京劇、越劇、豫劇、黃梅戲、評劇，為什麼呢既然是中國的五大戲劇那肯定是被大家所瞭解了，今天小編要說點不一樣的，什麼呢，就是是河南墜子文化中墜子皇后喬清秀，希望大家喜歡。

　　喬清秀（1910~1944）中國河南墜子藝人，河南墜子北路調的創始人之一。原名袁金秀。河南內黃人[1].是河南墜子北路調創始人之一，以吐字俏利、旋律悠揚的“巧口”著稱。她幼時接受多種民間戲曲和說唱藝術的薰陶，拜喬利元為師，學唱河南墜子的短段曲目。

　　1924年開始登臺演出。1939年舉家赴瀋陽演出，遭到日本侵略者的殘酷迫害，喬利元慘死，喬清秀返回天津，精神失常。於1944年病故。喬清秀曾經前輩名家潘春聚、張金忠的指導，演唱技藝高超，演唱風格清新，行腔明快婉約，嗓音純淨甜潤。與程玉蘭、董桂枝形成河南墜子三大流派鼎立曲壇之勢。

　　金秀隨喬利元學藝，盡顯天分，對墜子的熱愛也日漸加深。“大姐可要強，不吃不喝也得把曲兒唱好，免得別人瞧不起。”喬清秀的一個妹妹阮秀嬌評價她說。喬利元原是梨花大鼓藝人，後改唱墜子，故其腔調中仍帶有明顯的梨花大鼓味兒。金秀就在這樣的基礎上，依據自身的條件，精心創造，逐漸唱出了新腔。

　　不久後，二人搭檔到邢臺演出，好評如潮。這為喬派墜子的的誕生創造了良好基礎。1926年秋，金秀十六歲，面臨兩個選擇：一是回大名姥姥家過正常日子，二是答應喬利元的要求嫁給他。個性中深藏叛逆色彩的金秀選擇了後者：嫁給師傅，隨他說一輩子書。這件事在當時掀起了軒然大波，引起了金秀家人和曲藝行內的雙重反對。但金秀決定了就不再回頭，並改名喬清秀，更顯出了她的叛逆與固執。

　　“二喬”更叛逆的行為還在藝術追求上。當喬利元發現這個靈秀的女孩子學說中長篇一天一夜能學會800句唱詞，深感自己已教不了喬清秀，便衝破門戶之見，給喬清秀請了梨花大鼓名家潘春聚，後又讓喬清秀拜名藝人張金忠為師，不斷追求更高的藝術境界。開始清秀還和喬利元唱對口，不久她便一人撂單了。他們在冀魯豫交界一帶活動，享有盛譽。

　　墜子藝人們素有這樣的說法：“書盡緣法滿，唱口無盡期”.意即再好的書總有說完的時候，書盡人散。但一個演員的腔調（即唱口）若能被人喜愛欣賞，這個“緣法”就無盡期了。喬清秀也在為規整初一個被聽眾們喜愛的的基本腔調而努力著。

　　喬清秀的唱腔基礎來自於喬利元，以梨花大鼓的腔調為骨幹，吸收融會河南墜子中最具特色的樂句和音型，又對墜子中的獨特腔調進行有選擇的加工和運用，並大膽引進京韻、京口等音樂成分，逐漸形成了“梨花為骨，墜子為肉”,歡快、俊俏而又圓潤的喬派墜子。喬清秀也廣泛學習其他曲種的音樂，但並不是機械地照搬，她和琴師康元林商定，在對唱腔進行規整時，既要使觀眾聽著是自己的調，又要使他們百聽不厭。

　　所以，她在學習時更注意融化，更注意化為己有，不論是學習何種音樂，都要求能為她所需，能為她所用。如在天津的梨花名家“蓋山東”鹿巧玲曾教給她一段唱，第二天便“化”進了她自己的唱腔中，唱得又俏又好。鹿巧玲感慨地說：“清秀這一手真是厲害。”

　　一次，她在看電影時聽了周璇唱的《孟姜女哭長城》，十分喜歡，沒多久便在她唱的《梁山伯與祝英臺》中出現了。喬清秀因他大膽而又略帶叛逆的改革而招致了同行的不少非議，一度被人指作“叛徒”墜子，但隨之而來的則是天津觀眾山呼般的讚賞與喝彩。“灑脫宛潤，抑揚吐吞。中州大鼓享佳名，不只神清貌亦清。”（1938年10月6日天津《庸報》）從此，喬清秀便以“墜子皇后”的美明，享譽天津衛。

　　喬清身體不好，到了天津又因過度操勞，身子就更虛弱了。演出前，她常躺在後臺一張小床上躺著養神，看上去少氣無力，病懨懨的。可一旦化了妝，上了臺，她的精氣神就來了。每逢清秀出場，舞臺上也如戲臺一樣，立即換上繡有喬清秀大名的華麗桌幃。

　　喬清秀身穿白色大褂（有時穿青色或灰色大褂），上繡展翅欲飛的紅鳳凰，頭上梳一條大辮兒，出臺幾步，對觀眾彎身一躬，辮子由身後搭至身前，然後一甩辮子一昂頭，二目閃爍，氣度非凡，未開唱先贏得個滿堂好。為使喬派墜子得以日臻完美，喬清秀不僅積勞成疾，她唯一的愛女小巧身患急病，也因演出延誤醫治，只有三歲便夭折了。在天津的十年間，她只到公園玩過一次，還是喬利元特意動員她去的。

　　【結束語】1944年農曆正月十三這一天，陰雲密佈，冷風陣陣，喬派墜子的創始人，河南墜子的藝術泰斗，墜子皇后喬清秀，在天津四合軒衚衕6號院內的一所房間裡，在唱片中歡快的墜子聲裡，卸恨含冤悲憤地與世長辭，時年僅34歲。

　　越劇中有個“越劇皇帝”那麼自然也有個“越劇皇后”了，而越劇皇后就是筱丹桂。當時有“三花不如娟，一娟不如一桂”的說法，而“一桂”指的就是筱丹桂了。那麼你知道筱丹桂這個人麼？本期的越劇文化帶你瞭解筱丹桂，

　　筱丹桂（1917——1947.10.13）原名錢春韻，又名錢春鳳，浙江省嵊長樂鎮人。1930年入高升舞臺拜俞傳海學藝，先攻老生後改旦，年父，因家境貧窮，8歲為童養媳，後領回，入義塾讀書2年。

　　1930年，她進嵊縣崇仁鎮戒德寺“高升舞臺”學藝，拜俞傳海為師，先攻老生後攻花旦。因天資聰穎，刻苦用功，嗓音甜潤，扮相俏麗，尚未出科即成為該班主要花旦，以《仁義緣》、《再生緣》、《碧玉簪》等戲演於嵊、紹、寧、杭城鄉，被譽為“越劇皇后”。

　　擅演《後硃砂》（曹翠娥）、《白水灘》（徐鳳珠）、《泗州城》（水母）、《沉香扇》（蔡蘭英）、《華麗緣》（孟麗君）、《貴妃醉酒》（楊玉環）等。

　　1938年4月隨高升舞臺到上海，18歲即掛頭牌，以擅演彩旦戲著名，譽滿上海。不久合同期滿，復回浙江演出。1940年5月，混跡越劇界不久的流氓戲霸張春帆“聘請”她和師姐妹數人，到上海卡德戲院演出，後在浙東戲院走紅。

　　1941年，她被張春帆以流氓手段強行佔有，嚴密控制。1941年與賈靈鳳組成丹桂劇團，成為滬上四大越劇班社之一。1947年參加越劇“十姐妹”《山河戀》義演，飾主角宓姬。後因受惡霸張春帆迫害，憤而自盡。她在上海前後8年半，演出近5000場。她的代表劇目有《仁義緣》、《再生緣》、《碧玉簪》、《西廂記》、《馬寡婦開店》、《玉蜻蜒》等。生前與名醜賈靈鳳合作，灌有《王文品簫》、《西廂記·拷紅》、《玉蜻蜓·張氏勸夫》、《倭袍·刁劉氏》、《馬寡婦開店》等唱片。

　　藝術成就

　　在高升舞臺時期，學習趙瑞花的表演藝術，後與施銀花同臺演出，得到很大的啟發和影響。從寧波紅到上海後，很快就弛譽春申，曾有“三花”（施銀花、趙瑞花、王杏花）不如“一娟”（姚水娟），“一娟”不如“一桂”（筱丹桂）的說法。

　　她嗓音甜潤，扮相俏麗，文武兼長，旦角戲和女扮男裝戲均很出色。與名醜賈靈鳳合作，灌有《王文品簫》、《拷紅》、《玉蜻蜓·勸夫》等唱片。

　　筱丹桂——代表劇目

　　有《仁義緣》、《再生緣》、《碧玉簪》、《西廂記》、《馬寡婦開店》、《玉蜻蜒》等。留有《西廂記·拷紅》、《倭袍·刁劉氏》、《馬寡婦開店》、《玉蜻蜒·張氏勸夫》等唱片傳世。

　　【結束語】筱丹桂可以說的上是“英年早逝”。在她年僅27歲的時候就離開了人世。但是他遺留下來的越劇劇目是戲曲史上的藝術瑰寶之一。成為了經典，是不可被遺忘的珍品。

　　說起中國的曲藝文化啊那可是說與說不完，先不說中國我的戲劇裡的核心京劇、越劇、豫劇、黃梅戲、評劇，為什麼呢既然是中國的五大戲劇那肯定是被大家所瞭解了，今天小編要說點不一樣的，什麼呢，就是是河南墜子文化中河南墜子有哪些名家，希望大家喜歡。

　　在河南墜子的演唱者中，河南本土的名家很多，其中趙錚和劉宗琴同為大師級人物，但兩人的風格截然不同。趙錚出身於書香門第，在河南省立開封藝術學校畢業後，留校任教。

　　1、趙錚

　　趙錚（1925、3月—2006、12月），女，原名趙淑君，趙渢（詳見前文）胞妹。祖籍今項城市範集鄉小王莊，出生於開封，就讀於河南省立開封藝術學校，畢業後留校任教。1951年春節，河南籍詩人徐玉諾看過趙錚演出的河南墜子《摘棉花》後，找到她說：“趙錚，你唱的墜子，聽起來像喬清秀的唱調，可又不是，你把它改動了、豐富了，這就對了。不能停留在學誰像誰，那是繼承。要有發展就要有自己的創造，要走自己的路。”

　　在徐玉諾的點撥下，趙錚對《摘棉花》進行了反覆揣摩，進行了創新。趙錚是國家一級演員，河南趙派墜子宗師，享受特殊津貼有突出貢獻的優秀專家，獲中國曲藝牡丹獎終身成就獎。曾任河南省第一、第六屆委員，民盟河南省委七屆委員，民盟河南省文藝界支部主任委員、民盟河南省婦女委員會第六至八屆主任，第四屆全國文代會代表，中國曲藝家協會理事，河南省文史研究館館員，中國曲藝家協會河南墜子藝術委員會名譽主任。

　　2、劉宗琴

　　劉宗琴是登封大冶鎮人，12歲拜河南墜子藝人劉魁為師，學會了幾部大書。14歲獨闖江湖，在西安、寶雞站棚演唱，嶄露頭角。西安的劉喜祿，又教會她《響馬傳》、《西涼國找父》等長篇書目，1946年她重返河南。劉宗琴用“中路河南墜子”、“喬派河南墜子”、“河洛大鼓”三種不同風格的唱腔巧妙融會，把謝惱、羞、煩、躁、刁、惡、毒的複雜心理表現得淋漓盡致。

　　劉宗琴的書迷遍佈城鄉。有一次在密縣（今新密市）一村莊演出，鄰村十幾裡外的農民手舉火把陸續擁向書場。擁擠中一姓丁的老人不慎失足跌進山溝腿骨摔折，村民忙找來門板要送他去醫院，老人說：“不去醫院，我要聽劉宗琴說書。”眾人只得把他抬進書場。耳聽墜琴高奏，簡板連擊，劉宗琴粗獷豪放的演唱，丁老漢早忘了疼痛，直到書盡散場，他才去了醫院。