對蒙娜麗莎的微笑的理解如下：
蒙娜麗莎那微抿的雙唇，微挑的嘴角，好像有話要說，在那極富個性的嘴角和眼神裡,悄然流露出恬靜、淡雅的微笑。那微笑，有時讓人覺得舒暢溫柔，有時讓人覺得略含哀傷，有時讓人覺得十分親切，有時又讓人覺得有幾分矜持。蒙娜麗莎那“神秘的微笑”是那樣耐人尋味，難以捉摸。達·芬奇憑著他的天才想象力和他那神奇的畫筆，使蒙娜麗莎轉瞬即逝的面部表情，成了永恆的美的象徵。《蒙娜麗莎》畫中人物坐姿優雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓盡致地發揮了畫家那奇特的煙霧狀“無界漸變著色法”般的筆法。畫家力圖使人物的豐富內心感情和美麗的外形達到巧妙的結合，對於人像面容中眼角唇邊等表露感情的關鍵部位，也特別著重掌握精確與含蓄的辯證關係，達到神韻之境，從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測的千古奇韻，那如夢似的嫵媚微笑，被不少美術史家稱為“神秘的微笑”。
1、《蒙娜麗莎的微笑》善於用情節來做暗示，做對比，降低了觀眾對影片理解的難度。而片中兩派在影片結尾處出現了完全不同的結果：反對派被老師感化地堅決走自己的道路。而中間派反而退回到“結婚生子”路線，這種角色安排和對比是許多影片中比較常見的手法。 《蒙娜麗莎的微笑》反映了新生事物向舊傳統挑戰的主題。可是影片在開始階段為了展示1953年的時代特徵。從佈景到道具，從牆紙到頭飾，從婚禮到舞會，從《我愛露西》的電視劇到駱駝香菸的廣告，這些都透露著一股濃濃的懷舊氣氛，也使得影片的外在形式與所表現的主題並不符合。
2、《蒙娜麗莎的微笑》既不屬於現在，又屬於現在。看這部影片會發現很多生活中既陌生又熟悉的東西。永不妥協，個性自由原來是電影，也是人類一個共同的主題。
3、《蒙娜麗莎的微笑》總結起來只有兩個字——韻味。這韻味來自片中還原到位的20世紀50年代女子學院的風情，來自每一個精緻的畫面，也來自於貫穿片中的原聲歌曲和配樂。片中貫穿的歌都是特別精選的來自20世紀50年代的“流行歌曲”，在全球都被奉為經典，不但具有跨越時空和語言障礙的魔力，而且更會獨獲中國聽眾的青睞。在片中這些插曲優美動聽，與畫面絲絲入扣之外，其演繹更是暗藏玄機。
1、截至2020年6月，蒙娜麗莎畫像現在仍屬於無價之寶，在1920年的時候就被估價34.5億美元。
2、在1913年的時候，一個義大利人從法國偷走了《蒙娜麗莎》，理由就是達·芬奇是義大利的，他認為這幅畫應該歸義大利所有。之後這位小偷將畫偷回義大利之後，要求幾千萬美金的辛苦費。然後買家商人驗貨之後，發現這幅畫是真品，於是就報警將小偷給抓了。
3、但是出於他的愛國精神，在義大利民眾的擁護下，並未給予這位小偷太大的懲罰，坐了幾天牢就被放了。之後經過幾番交涉之後，義大利還是將《蒙娜麗莎》這幅畫給交還法國了。在重新得到畫之後，法國就立刻除了一臺規定，宣佈《蒙娜麗莎》是國寶，它的價值無可估量。
4、當時義大利和法國正式對這幅畫進行估價，它價值34．5億美元。也就是說如果當時義大利不歸還畫，法國想要那回畫，可能需要34．5億美元。現在這麼多年過去了，這幅畫的價值只會更高，很多能價值高過百億，全球頂級的富豪都少數能夠買得起。