歐洲文明在美國的傳承與發展如下：
1、透過戰爭，掃除資本主義發展障礙，推動資本主義發展：獨立戰爭、南北戰爭；
2、完成第一次工業革命，走上現代化道；
3、重視科技，引領第二次工業革命成為頭號強國；
4、適時調整，完善經濟制度，從危機到新政；
5、抵抗法西斯侵略，推動戰時合作，盡顯強國實力；
6、遏制社會主義，與蘇聯爭霸：冷戰、爭霸；
7、受到牽制：多極化趨勢；
美國在歐洲文明的基礎上獨創性地走出了一條自己
歐洲文明在美國的傳承與發展如下：
1、透過戰爭，掃除資本主義發展障礙，推動資本主義發展：獨立戰爭、南北戰爭；
2、完成第一次工業革命，走上現代化道；
3、重視科技，引領第二次工業革命成為頭號強國；
4、適時調整，完善經濟制度，從危機到新政；
5、抵抗法西斯侵略，推動戰時合作，盡顯強國實力；
6、遏制社會主義，與蘇聯爭霸：冷戰、爭霸；
7、受到牽制：多極化趨勢；
美國在歐洲文明的基礎上獨創性地走出了一條自己
對於戲曲的發展來說，隨著時代的發展，似乎遇到了一些困擾。很多戲曲在發展的過程中，沒有新生命的注入，一旦老藝人不在，那麼，戲曲藝術就很多可能舉步維艱。對於淮海戲來說，它的發展和傳承情況是怎麼樣的呢？
淮海戲的傳承保護：
20世紀70年代末到80年代末是淮海戲活躍和輝煌時期，自90年代開始，由於電視網路等現代傳媒的普及，特別是港臺及西方文化的衝擊，對淮海戲的興趣也逐漸淡泊，尤其在年輕人中少有聽眾。
並隨著經濟的發展和社會的變革，人們忙於生產經營，生活節奏加快，聽眾越來越少，年老的藝人難以繼續演唱，年輕藝人紛紛改行，出現後繼乏人、瀕臨滅亡的危險。
淮海戲已經被列為省級非物質文化遺產保護專案。搶救和保護承載著地區豐富的歷史文化內涵的淮海戲，對研究、傳承和發展歷史文化具有重要的科學價值和藝術價值。
改革開放20多年來，各淮海劇團創立了不少反映現代化建設和改革開放成果、文明新事的現代淮海戲，在觀眾中產生很大影響。
淮海戲在發展的過程中形成東北和西南兩大表演流派，東北藝人多以唱工聞名，西南藝人則以做工見佳。單維禮將剛勁的[金風調]轉入低音區演唱，又吸收徽劇[哭腔]而衍變為[悲調]；葛兆田仿效工鼓鑼唱法，創造了[小滾板]、[一掛鞭]，一氣能唱二三十句；女藝人王大娘改女腔[二泛子]為[嗨嗨調]，把琴書、地方小調、工鼓鑼等因素都融化於中，受到觀眾喜愛。同時表演動作也有了極大豐富與發展，女藝人趙大娘(賽蝴蝶)、谷大娘(白蝴蝶)及葛殿林之妻花蝴蝶，因動作花哨優美，被群眾譽為“三蝴蝶”。
淮海戲的傳承意義：
淮海地區處於北方魯文化向南方吳文化的過渡和融合地帶，由此，淮海戲的總體風格是既有北方劇種的粗獷豪放，又有南方劇種的溫柔婉約。所以，她有著獨特的歷史文化和地域文化的認知價值。
以前的壯族人以狩獵為生，因此壯族的舞蹈和狩獵的關係十分密切，甚至很多舞蹈動作都是源自於狩獵活動，也有一部分是來自於巫師酬神。
那麼，在壯族文化中，壯族舞蹈文化及傳承與發展是什麼樣的呢？一起隨小編來看看吧！
壯族舞蹈源於對狩獵的模仿，但它常與巫師酬神的活動密切聯絡。巫師敬神總是邊跳邊唱，樂神消災祈福。最早記錄，花山壁畫中壯族舞蹈的實際是當時壯族先民對蛙神的頌歌。這種舞姿的形狀是兩臂張開彎肘上舉，兩腿蹲成弓步，動作粗獷有力，賦有特色，被稱為蛙形舞姿。魏晉時代，僚人祭鬼神時，跳鬼鼓舞。名史家黃現璠認為：“秦漢時期，壯族先民的音樂舞蹈出現了一個前所未有的繁榮局面。漢代墓葬出土的實物有銅鼓、銅鐘、羊角鈕鍾，木腔皮鼓、瑟、笛等。
壯族民間其它舞蹈，多模仿勞動動作。據統計，表現勞動和愛情生活的舞蹈多達幾十種。著名的有舂堂舞、扁擔舞、蜂鼓舞、採茶舞、戽斗舞、繡球舞、撈蝦舞、桃葉舞、斑鳩舞等。
壯族扁擔舞，又稱壯族打扁擔，流行於廣西壯族自治區都安、馬山、東蘭、南丹等縣。每年農曆正月初一至元宵節期間舉行表演，場地是在村前的曬穀場上。表演者有四人、六人、十人、二十人不等，均取雙數，多是婦女。出場表演時，舞者手持扁擔，相向而立，圍著一條長一丈多、寬一尺的木槽或板凳，大家口喊呼，於是上下左右相互打擊，邊打邊唱邊舞，模擬農事活動中的耙田、插秧、戽水、收割、打穀、舂米等姿勢動作。舞者時而雙人對打，時而四人交叉對打，時而多人連打；有站、蹲、弓步、轉身打等，輕重、強弱、快慢錯落有致，動作優美自然，整個舞蹈優美清新。1955年，此舞被選參加全國群眾業餘歌舞觀摩大會表演，獲優秀獎。扁擔舞，至今仍為壯族人民喜愛，表演娛樂。
壯族撈蝦舞流行於廣西德保縣一帶。它形象地描繪了壯族女青年在明媚的春光下，到小河去撈蝦，遇上幾個男青年在河邊釣魚的情景。表演的動作是撈、扒；演出的方式是：兩個男青年手拿釣魚竿，揹著魚簍，在河邊釣魚。不多時，來了四個女青年，她們手拿撈絞，腰繫魚籃，下河撈魚蝦。男的向女的打招呼，唱山歌；女的亦唱山歌回答。在男女一問一答的嘹亮的歌聲中，男女雙方翩翩起舞，隊形變化三次，對唱三次，場面悠然熱烈。唱的歌，其詞多是談情說愛，喜獲魚蝦豐收。此舞至今仍在民間流傳。
翡翠鳥舞流傳於柳州武宣壯族居住區。道具用竹蔑製成鳥形，外糊綠綢縫以綠絨線作羽毛。當地人喜愛翡翠鳥毛色碧綠，啼聲清脆，性情溫和，視其為吉祥的象徵。春節期間，一男子扮裴翠鳥，另一人扮老者，率鳥沿問到各家拜年演出祝福。表演時舞者進道具內，兩手分執或勾住鳥頭、眼、嘴、翅膀操縱桿，鳥頭轉動，眼張合，嘴作響，表現飛翔、覓食、飲水、洗澡、磕睡等親切、動人的動態。舞畢從道具上拔一根“羽毛”送主人，祝願主家人丁興旺。主人酬以酒肉、紅包。表演的技法與傣族孔雀舞近似，各類鳥形道具的舞蹈融入了壯族人民的智慧與創造。