民間表演藝術家：上黨梆子張保平簡歷

　　上黨梆子，是山西四大梆子之一，是上黨戲的代表劇種。

　　近代以來，上黨梆子演員當中，陸續湧現了一系列技藝高超，深受觀眾喜愛的名家名角。

　　今天的上黨梆子就為你介紹其中一位上黨梆子表演藝術家，張保平。

　　張保平，男，沁水縣人，生於1960年10月，現為國家一級演員，中國戲劇家協會會員，晉城市劇協副會長，晉城市上黨梆子劇團團長。

　　1973年，張保平考入晉東南戲校（中專），經過刻苦的學習，於1979年畢業。

　　在二十餘年的舞臺生涯中，張保平扮演了眾多活生生的戲曲人物形象。

　　1986年，張保平扮演《殺妻》中的吳漢，獲山西省主角金牌獎。

　　1988年，扮演《殺惜》中的宋江，再獲山西省主角金牌獎，

　　1998年，晉京演出清代歷史戲《初定中原》，並飾演多爾袞這一角色，榮獲第十六屆中國戲劇梅花獎，

　　1999年，獲第六屆中國戲劇節優秀表演獎，

　　2000年，獲文華表演獎，

　　2001年，策劃並主演了上黨梆子第一部戲曲電視連續劇《初定中原》，此劇獲得第二十二屆飛天獎肯定

　　從藝幾十年來，張保平在長期的演出實踐中，以其扮相俊美，坐派瀟灑，唱腔剛柔相濟，刻畫人物準確的表演風格，深得專家和廣大觀眾的讚賞，他是上黨梆子生行中承上啟下的人物，被譽為上黨第一生。

　　結束語：由於受到現代文化和經濟大潮的衝擊，近年來，上黨梆子觀眾大量流失，演出水準逐漸下降，不少劇團被迫解散，後繼人才匱乏，這使得上黨梆子發展前景堪憂，迫切需要外界採取措施，予以支援和保護。給喜愛它的廣大觀眾與數十年如一日堅持演出的演員們敲響了警鐘。以張保平、張愛珍、吳國華為代表的一代上黨梆子後起之秀，在不容樂觀的發展現狀中大膽創新，盡心竭力地將上黨梆子推向新的藝術境界。或許前路任重道遠，但他們依然初心不改。

　　上黨梆子作為山西四大梆子之一，在我國豐富的戲劇種類中舉足輕重。

　　在數百年發展過程中的不同時期，也曾湧現過不少演繹上黨梆子水平高超的曲藝名家。

　　今天小編就為你介紹其中一位，上黨梆子名家名角，張愛珍。

　　張愛珍，1959年生，女，漢族，山西晉城人。著名戲劇家。她是中國戲劇家協會會員，山西分會四屆理事，晉城市上黨梆子青年團二級演員，曾獲得中國戲劇第九屆“梅花獎”。

　　張愛珍13歲時，考入高平縣青年文藝培訓班，學小旦、青衣，1976年畢業後入高平縣人民劇團。她演唱的《藏舟》《皮秀英打虎》《姊妹易嫁》《雙鳳冤》等，先後由中國唱片社灌製唱片，發行全國。《皮秀英打虎》還由山西電視臺錄影廣播。

　　1980年和1981年，晉東南地區兩次舉行巡迴觀摩評比，張愛珍都獲一等演員獎。1981年張愛珍入高平縣新組建的青年上黨梆子劇團，任副團長。1982年，山西省舉行中青年優秀演員巡迴評比，她又獲得一級優秀青年演員的榮譽。

　　1984年，高平縣青年上黨梆子劇團演出了自編現代戲《梨花溝》，張愛珍主演，參加了晉東南地區為慶祝建國35週年的自編現代戲獻禮演出，獲得地區一等演員獎，還和她的同母哥哥馮來生共同獲得唱腔設計獎。

　　1986年，山西省文化廳舉辦振興山西戲曲青年團調演，張愛珍被借調到市上黨梆子青年團，在《殺妻》中扮演王玉蓮，獲得了主演金牌獎。

　　1987年，張愛珍調入晉城市上黨梆子青年團。在長春電影製片廠拍攝的上黨梆子藝術片《斬花堂》裡，扮演宋巧蓮。

　　1988年，山西省文化廳在晉城市舉行振興上黨梆子調演，張愛珍在《兩地家書》中扮演了卓文君，獲主演金牌獎。《山西日報》以《看愛珍戲，四五夜不睡；聽愛珍戲，四五瓶不醉》為題做了報道。《太行日報》稱讚《兩地家書》是“一束誘人的藝園奇葩”。

　　1989年年底，晉城市上黨梆子青年團歸屬山西省上黨戲劇院領導，分成了第一、第二兩個演出團。張愛珍任第二演出團團長。

　　1991年6月張愛珍率第二演出團晉京，演出了《殺妻》和《兩地家書》等摺子戲。受到好評。

　　張愛珍1985年榮立山西省社會主義勞動競賽三等功。1986年榮立晉城市“兩獎四賽”立功活動二等功。1995年獲山西省委、省政府授予的優秀文藝工作者稱號。

　　2001年在自編劇目上黨梆子音樂劇《塞北有個佘賽花》中飾佘賽花，獲山西省“五個一工程“優秀作品獎。

　　結束語：張愛珍對藝術一絲不苟，即使是不被人們重視的唱段，她也要認真琢磨、反覆推敲。踏入劇壇三十多年來，張愛珍虛心向上黨名家學習，不斷將高平秧歌、潞安鼓書等地方小曲的演出藝術，融入自己的表演風格。在繼承發展的基礎上形成了上黨新腔“愛珍腔”，代表作品有《殺妻》、《兩地家書》、《柴夫人》、《皮秀英打虎》、《秦香蓮》、《走出大山》等，幾十年如一日，表現了極高的曲藝水平。

　　評彈起源於山明水秀的江南水鄉——蘇州，流行於富饒美麗的長江三角洲地區。在四百多年前的明代，蘇州地區已經有說書活動。光緒年間，蘇州評彈發展史中的“後四名家”。這四名家中，三家為彈詞藝人，他們使蘇州彈詞確立了自己的藝術體制那麼今天小編要為大家介紹的就是評彈表演藝術家：蔣月泉，希望大家喜歡。

　　蔣月泉，男，江蘇蘇州人。著名評彈表演藝術家。1917年12月4日（農曆十月廿）出生於上海。

　　1935年拜師學藝。後在江浙一帶演出。建國後，歷任上海市人民評彈團副團長、藝術顧問，中國文聯第四屆委員，中國曲藝協會第二、三屆副會長和上海分會副會長。中國民主同盟盟員。是第六屆全國政治協商委員會委員。

　　先後師從張雲亭、周玉泉。1936年向張雲庭學唱《玉蜻蜓》，1941年向周玉泉學唱《文武香球》，當時有人贊他的演出“說噱得雲庭之妙，彈唱有玉泉之神”。借鑑京劇發聲方法，在“周調”和“俞調”的基礎上他創造發展了旋律優美、韻味醇厚的“蔣調”，成為評彈曲調中傳唱最廣，影響最大的彈詞流派唱腔。

　　蔣派藝術魅力無窮，他說書官正，章法正謹，說表細緻清脫，語言高雅凝練、幽默含蓄，表演瀟灑傳神，彈唱悅耳動聽、聲情並茂，後期更進入了爐火純青的境界，成為書壇上最負盛名的大家，蔣派藝術也成為評彈中最重要的流派，他早年多次來沙溪說書，擁有很多忠實聽眾。

　　1944年—1947年（27歲—30歲）

　　開始跑碼頭，在無錫演出時，道中姚蔭梅路過借宿在他演出的書場裡。兩人秉燭夜談，姚蔭梅一針見血地說：“你現在是小人穿件大衣服，和你名氣不符。”蔣月泉想起茶會上也有道中說：“搭蔣月泉敵檔只要頂俚十隻開篇，十隻開篇過後俚就漂脫哉！”蔣月泉明白，說書主要是說表，說、噱、彈、唱，唱為最次。要成為響檔，說表是最重要的。說書先生總要到小碼頭各書場摔打出來。蔣月泉明白自己是唱成蔣調，唱成響檔的。不經過跑碼頭，終難成真正的響檔。就決定放棄上海舒適的環境，和曹漢昌、潘伯英等越檔演出，在經過江浙碼頭幾年的不斷實踐後，蔣月泉終成一位說、噱、彈、唱俱佳的真正的大響檔。

　　1951年加入上海市人民評彈工作團（今上海評彈團），曾任副團長。

　　他隨團深入安徽治淮工地，參加了中篇彈詞《一定要把淮河治好》的演出。1953年參加赴朝慰問團。他與彈詞作家陳靈犀一起對傳統長篇《玉蜻蜓》和《白蛇傳》進行了整理加工。他演出的中篇《王孝和》、《林沖》、《劉胡蘭》、《王佐斷臂》、《廳堂奪子》、《人強馬壯》等深為聽客喜愛。

　　蔣月泉的書藝精湛，颱風嚴謹，說表清脫，含蓄幽默，刻畫描繪真切細緻。所演現代書目，在表現人物方面更顯功力不凡。他還培養了王柏蔭、潘聞蔭、蘇毓蔭、華國蔭、蔣培森、秦建國等一大批有影響的“蔣調”接班人。

　　2001年08月29日在上海華東醫院逝世，享年84歲。

　　【結束語】蔣月泉的弟子、上海評彈團團長秦建國說，老師生前說，他的音色並不是完美的，於是琢磨如何揚長避短，慢慢摸索出了音色與三絃的關係，形成了“蔣調”流派。“蔣老師三絃不換破背皮，對評彈後人是一個啟迪，就是要用心去感悟自己的唱腔與伴器的關係，而不是傻唱。”