1、第一階段，以中聲區訓練為基礎，掌握基本的發聲方法，調節和鍛鍊肌肉以適應歌唱技術的需要。無論哪一個聲部，都應該從中聲區開始訓練。練中聲區的音相對鞏固後再逐步擴大音域，要知道聲樂學習要從基礎入手，中聲區是歌唱嗓音發展的基礎，基礎必須打得紮實，要記住“欲速則不達”的道理。
2、第二階段，是中聲區的基礎上，適當擴充套件音域，加強氣息與共鳴的配合訓練，練好過渡聲區(即換聲區的訓練)，為進入頭聲區的訓練打好基礎。第二階段的練習是關鍵的一環，需要花費的時間相對也比較長，但千萬要有耐心和信心，不要急於唱高音，要沉得住氣，等這段音域鞏固後，再進入高聲區的練習。
3、第三階段，即高聲區的練習可以在比較鞏固上兩個階段的基礎上加強音量音高的訓練，進一步擴大音域，做較複雜的發聲練習，使各聲種達到理想的音高範圍。這個階級的練習要特別注意高、中、低三個聲區的統一，音的過渡不要發生裂痕和疙瘩，重點是加強頭聲區的訓練，獲取高位置的頭腔共鳴，從而達到統一聲區的目標。
1、聲帶又稱聲壁，是發聲器官的主要組成部分。位於喉腔中部，由聲帶肌、聲帶韌帶和粘膜三部分組成，左右對稱。聲帶的固有膜是緻密結締組織，在皺襞的邊緣有強韌的彈性纖維和橫紋肌，彈性大。兩聲帶間的矢狀裂隙為聲門裂。
2、發聲時，兩側聲帶拉緊、聲門裂變窄、甚至幾乎關閉，從氣管和肺衝出的氣流不斷衝擊聲帶，引起振動而發聲，在喉內肌肉協調作用的支配下，使聲門裂受到有規律性的控制。故聲帶的長短、鬆緊和聲門裂的大小，均能影響聲調高低，這是人體的一個生理行為。
3、學習聲樂的目的就是讓大腦能夠主動的去控制聲帶的閉合和震動，從而發出集中的高中低音。聲樂就是把聲帶震動的生理行為變得可控。
1、在聲樂的演唱中，只有科學正確地呼吸才能有正確的發聲及良好的共鳴。聲樂演唱中的發聲動力及基礎就是科學正確地呼吸。每個人都會呼吸，呼吸是人的基本生理功能。聲樂演唱中的呼吸與普通的生理性呼吸方法不太相同，聲樂演唱中的呼吸是歌唱者在歌唱時的有目的、有意識並且有一定技巧性的呼吸。聲樂演唱中的呼吸方法包括腹式呼吸、胸式呼吸及胸腹式呼吸。胸腹式呼吸是聲樂演唱中被普遍採用的方法，這是因為胸腹式呼吸能夠使氣息流暢自然、富有彈性、靈活自如、深沉飽滿。
2、胸腹式呼吸在控制呼吸的氣息時全面地調動膈肌、腹肌及胸腔的機能共同參與。因此聲樂初學者在進行科學、有效的發聲訓練後，不僅能區分生理性呼吸與歌唱中的呼吸，而且能掌握科學正確的聲樂演唱呼吸的方法。聲樂演唱中的呼吸過程包括吸氣過程與呼氣過程，兩個過程的生理機能在用力方向及運動方向是相反的，聲樂演唱中的吸氣過程，其生理機能為膈肌與兩肋向下及向外用力，而在聲樂演唱的呼氣過程中，其生理機能為膈肌與兩肋向上及向內用力。在聲樂演唱中，必須在呼氣過程中將膈肌、兩肋、胸腔等呼吸器官保持在吸氣過程時的用力方向，以此能夠使吸入的氣息撥出衝擊聲帶發聲時是有控制的、平穩及均勻的。
3、聲樂演唱中的“呼吸支點”就是這種作用力和反作用力平衡對抗的著力點，因此在聲樂演唱發聲訓練中，練習好了呼吸支點就將歌唱練習好了，聲樂演唱中的強弱、連跳、長短及快慢等的氣息運用就可以得到運用自如。在歌曲的情感表達和演唱的聲音及技巧與演唱中的換氣運用密切相關。在聲樂演唱的發聲訓練中，透過對胸腹式呼吸方法進行有效的練習，可以鍛鍊和發展聲樂演唱者的歌唱呼吸器官生理機能，不僅使得肺活量得到增強，還能透過訓練增強膈肌、兩肋和小腹控制氣息的能力。
4、在聲樂演唱的發聲訓練中，透過對不同節奏型別的練習曲進行練習，練習頓音、跳音、連音及連跳音等，聲樂演唱者呼吸機能的彈跳力會得到有效的發展，變得更好、更靈活，在演唱中速或者稍慢的抒情歌曲時，可以從容自然地進行深呼吸與大呼吸，在演唱活潑快速的歌曲或者有切分及附點節奏的樂句前，可以進行快速的小換氣、“偷”換氣及“搶”氣，這樣聲樂演唱者可以更加生動自如地演唱歌曲。
5、科學正確的聲樂演唱發聲方法必須有科學正確的呼吸，發聲的生理是由吸入肺部的空氣經氣管撥出時衝擊聲帶，以此振動聲帶發聲。科學正確的聲樂演唱和保持良好歌唱狀態的前提就是科學正確的歌唱發聲方法。根據發聲生理，喉頭及聲帶是聲樂演唱的主要發聲器官，在聲樂演唱發聲時喉頭的位置應該是處於頸部的中間稍偏下，即吸氣與打哈欠的位置。處於此位置與狀態，咽喉部開啟且相對穩定，口腔張開，喉咽腔擴大，頸部、下巴、舌頭均為放鬆狀態，在此狀態下發出的聲音會是鬆弛通暢的。
6、在聲樂演唱發聲時喉頭如果上提受到擠壓或者各發聲器官的肌肉緊張，則均會造成聲音變得浮淺、僵硬及尖細。在聲樂演唱發聲時聲帶的狀態應該是向下閉合擋氣並拉緊內收，只有在此狀態下才可以利用腹肌的力量使得橫膈膜有效地推動氣息，以此衝擊聲帶振動發出聲音。聲帶如果松弛閉合不好，將會發出嘶啞及漏氣的聲音，並且會造成聲帶過度疲勞，以致產生病變。因此聲樂演唱者透過科學正確的歌唱發聲訓練，才能養成保持良好的歌唱狀態。