靈寶民間戲劇

　　靈寶地處豫、陝、晉三省交界，河南的豫劇、曲劇，陝西的秦腔、眉戶，山西的蒲劇(亂彈)及其他鄰近省市的鼓書、評彈、曲子等劇種曲種，深受人民群眾喜愛。主要劇種、曲種有蒲劇、眉戶、道情皮影戲、揚高戲、線腔、鑼鼓書等。

　　蒲劇是靈寶民間最受喜愛的劇種。清朝中期已流人靈寶境內，其多數班社系晉南的藝人創辦。1890年，靈寶的王耀存聘師辦起了第一家戲班。接著，不少戲班相繼建立，出現了不少當地名角，如“鐵嗓子”韓學忠、“活張飛”楊天心、“小存才”張良生等藝術水平較高的演員。建國後，靈寶組建了蒲劇團。該團培育了一大批蒲劇新秀，整理、改編了一批蒲劇傳統劇目。蒲劇在靈寶逐漸普及和發展。

　　蒲劇的唱腔慷慨激昂，擅長表現古典歷史劇。它的劇目初步統計多達500多個，有南路與西路之別，最馳名的有南路上、中、下二十四大本，唱詞文學性較高，久演不衰。

　　建國後，晉南蒲劇院的名角王秀蘭、閻逢春、筱月來、楊虎山、十三紅、王天明、筱愛娜、丁桂蘭、武俊英、任根心、郭澤民、王藝華、田迎春、董銀午等先後多次率團來靈寶演出，給人們留下了深刻的印象，促進了靈寶蒲劇藝術的提高。

　　眉戶又名迷胡、曲子，曲調纏綿動人，其音樂使人人迷，“迷胡”之稱由此而來。該劇種源於陝西省的眉縣和戶縣，清末流人靈寶，是靈寶人民最喜愛的劇種之一。

　　眉戶唱詞通俗，表演自由活潑，適合表現民間的生活故事、男女愛情、家庭瑣事等。建國以前，眉戶戲大都是以師帶徒的自娛班社。服裝道具簡單，便於巡迴演出。

　　眉戶的曲調極其豐富，有崗調、五更、流水、高凋、尖尖花、扭絲、長城、勾調等大小曲牌百餘種。樂隊文樂有板胡、二胡、三絃、橫笛、鎖吶等，武樂有板鼓、翅板、大小鑼、鈸等。建國後運用了西洋樂器，使眉戶戲的音樂有了新的發展。

　　農村業佘劇團、中小學校的宣傳隊、民間鎖吶班，多采用眉戶曲凋演出。1956年6月，靈寶眉戶劇團成立，先後演出《梁秋燕》、《洪湖赤衛隊》、《林海雪原》、《石坡灣》、《張連賣布》、《四岔》、《三進士》等數十部現代戲和傳統戲。

　　獅子舞於清初傳人靈寶。建國後，城關鎮解放村，焦村鎮安頭村，陽店鎮中河、陽店、杜家溝等村，程村鄉秦南各地均有耍獅子的傳統習慣。

　　獅子舞的表演與外地大致相似。它用麻布、竹片、麻袋紮成獅的外形，兩人鑽在內邊表演。另有一人武士裝束，手執繡球、紅綢引誘獅子表演。獅子舞又分“文獅”與“武獅，，兩類。“文獅”表現溫馴，有時搔癢，有時舔毛、打滾、抖毛、搖頭擺尾等：“武獅，，表現兇猛，有跳躍、跌撲、騰轉、登高、踩板、滾球等。

　　龍燈又叫龍舞。靈寶群眾稱作“耍龍燈”，是“社火”隊中的主要節目之一。清朝中期流人靈寶。建國後，城關鎮、西閻鄉、故縣鎮、尹莊鎮等地，逢年過節都有耍龍燈的習俗。建國前，民間在天旱祈雨時，多以舞龍求雨。

　　龍燈是用竹片、麻布或彩紙扎糊成龍的外狀，經過美化後，詡詡如生，長約數十米，每節下面有一人用木棍託舉，前有龍頭，後有龍尾，每節中心亮有特製蠟燭，晚上出動在街頭廣場，擺時左右穿插，上下襬動，猶如巨龍騰空遊動，紅綠相間，色澤鮮豔。有時再配一盞圓形彩燈，置於兩龍燈之間，稱為“二龍戲珠”。起舞后，彩燈引誘龍燈追趕，此起彼伏，步調協調，加上鑼鼓、管樂的伴奏，氣勢雄偉熱烈。

　　正音

　　最早傳入臺灣的是傳統京劇的前身一一次簧曲調（即西皮、二簧）。據《臺灣外紀》記載，在鄭芝龍管理臺灣前後到鄭成功收復臺灣之前，即17世紀前半期，皮簧曲調已從大陸傳入臺灣了。那時，臺灣通事何斌，從大陸請了戲班在自己家搭臺唱戲，演出皮簧曲調，從此揭開了這種戲劇在臺灣發展的序幕，並被臺灣人稱之為“正音”。連橫在《臺灣通史》中把“亂彈”稱為“正音”是不確切的，實際上，“正音”是指京劇，而“亂彈”在臺灣稱為大戲。

　　北管與北管戲

　　有人說大戲是從福建傳入的，也有人說它是從江蘇傳入的。最初在臺南演出時，人們稱它為“馬仔戲”，或“子弟班”。因為它大多是臨時搭臺演出的，特點是簡單而且有些“粗俗”，所以又被稱為“亂彈”。亂彈最早用於祭祀神靈，多在祭神和祭祖時演出。後來在演出中，亂彈因使用的絃琴不同而分化為西皮和福祿兩派，兩派合稱“北管”。北管節奏明快強烈，曲調高亢激越，是婚喪嫁娶、迎神祭典中最能渲染氣氛、振奮人心的一種民俗音樂。它使用的樂器主要有七音鑼、大小鼓、響盞、古琴、嗩吶、大管絃、二絃、三絃、京胡（吊規仔）、椰胡、蕭、箏、笛等，單從這些樂器便可以想像北管演奏時那種豪放、熱鬧的特點了。

　　由北管樂器伴奏演唱的戲劇叫“北管戲”。北管戲班多是由農村富家子弟組成的業餘戲班，故稱“子弟班”。北管戲的唱腔和道白使用的多是帶閩南腔的“官話”即（“湖廣話”），但為了達到逗笑的藝術效果，劇中的丑角一般使用臺灣方言（職業北管戲班對白使用正統閩南語）。