靜物攝影擺放技巧

　　1、有遠有近有虛實。

　　（1）如果我們在拍攝靜物時，背景是純色的，那在擺放靜物時，可以把靜物擺出有遠近距離的感覺，這樣對焦在前景，或者對焦再好遠景，都會有一個被虛化，照片就會有虛實，有主次。

　　（2）如果背景不是純色的，那在拍攝時，讓前景主體離鏡頭近一些，讓背景離前景的主體，以及距離鏡頭遠一些，這種情況也可以把背景拍成虛化，讓主體景物更加突出。

　　2、點變線可斜可直。

　　拍攝靜物也會遇到小元素比較多的情況，很容易拍亂，讓畫面看起來沒有秩序。這裡給大家介紹一個技巧，當遇到小靜物較多的情況，怎麼能拍出乾淨規整的靜物照片：

　　（1）把這些比較小的靜物擺成一條線，再進行拍攝：如果這些景物中有大有小，那讓比較大的靜物成一條主要的線，讓其他小的景物，坐落在大靜物旁邊，起到裝飾點綴的作用。

　　（2）如果畫面元素比較多，可以採用從上到下俯拍，如果畫面比較單一，那可以適當傾斜，這樣拍出來的照片，就不會那麼單調。

　　3、後加光線也不遲。

　　無論靜物怎麼擺放，有光線，都可以為這張靜物照片加分。前期沒有拍出來光線，也不要緊，我們可以通過後期進行新增：我這裡為大家介紹一個後期加光的方法，適用於任何擺放後再拍攝的靜物照片。

　　（1）用手機修圖軟體Mix，開啟軟體之後點選編輯，再開啟要加光線的照片。

　　（2）點選頁面下方的紋理，可以選擇炫光，也可以選擇舞臺。先講炫光，點選炫光之後，選擇適合這張照片的光線，以f1為例。

　　（3）點選f1之後，頁面出現光線，再點選f1小圖上的3點，可以調節後加光線的強度以及光線所在的位置。

　　（4）調整好之後，為了讓光線看起來更有層次，可以點選頁面下方的曲線，選擇中對比度，增強畫面的對比。

　　隨著生活水平提高，越來越多人對相機要求越來越嚴格，而好相機也經受不住攝影技巧的考驗。

　　九宮格法

　　這一種構圖法最為簡單，開啟手機的9宮格對照線，利用黃金分割比（≈0.618）的原理來構圖，拍出來的照片特別舒服。把主題物放在除中間外的另外兩條豎線上

　　三角形法

　　這種方式很常用、很普遍，就連美術靜物擺放都很常用。一般三角形頂角是物體，用於主題物很突出的地方。

　　對稱法

　　對稱法大致分為橫對稱和豎對稱，橫對稱一般都是倒影了，豎對稱就分的比較多，但大多都是馬路、街區、小道、軌道之類的。可以嘗試用對稱法，也是很舒服的構圖

　　近實遠虛

　　一般用於單反或者是雙攝像頭的，就是背景自動虛化，這個拍出來也是很不錯的，不論是人物還是風景都可以嘗試一下。

　　光與影

　　利用光與影，形成強烈對比，使得畫特別和諧，而且帶有暖意。

　　一點法

　　這個比較經常的用於比較平坦，面積比較大、比較廣的地方，比如像雪地、海面、草原等、、、地方，也是很受攝影者喜愛的一種構圖方式。

　　新奇創造永遠是首則 靜物攝影與風景攝影和人物攝影有很大程度上不同，風景和人物一般都會設定一個主題，或者是一座高山，或者是一個模特，它們自身可以有很大的變化，創作的空間是現成在你面前的。然而，靜物攝影不同，它們變化極少，所有的情況都有攝影師控制，包括主題，你需要絞盡腦汁的去想有趣而且新奇的方法去創造性的捕捉它們的特點。

　　突出靜物的拍攝主題 拍攝什麼樣的照片完全取決於你自己。在屋子裡好好找找，有沒有什麼有趣的但是簡單的東西作為起步物件。千萬不要以為自己一定要像其他人一樣拍攝水果或者鮮花，可以開放性的選擇拍攝物件，但是也不要選擇過難的。 當你出門四處逛的時候，如果有東西吸引了你的眼球，把它帶回家（但是不能是去偷），或者做個標記以後有時間再去拍。儘量避免選擇草和金屬這類帶有反射性表面的物件，因為拍攝它們的光線十分難控制。一旦你掌握了單個實物的拍攝技術，嘗試著幾個實物一起拍，最好幾個實物形狀、顏色、紋理都不同，看看你是否能拍出好的效果。突出靜物的拍攝主題。

　　靈活運用光線 不一定要使用非常昂貴的光線器材，我非常清楚我的預算不能夠承受一整套完整的工作室燈光，所以我會盡量使用我手頭能夠利用的光線器材來拍攝靜物。請記住攝影的方方面面都需要在你的控制之下，假如你也是這麼想的，你需要找一間房間使用遮擋板或者窗簾來擋住所有的自然光線，這樣你就可以完全控制照射在你的拍攝物件上的光線了。 如果能夠有效的使用一般的燈光，也能夠達到很好的效果。請務必除了放置在實物前面以外多嘗試幾個放置的位置，側面和後面投射過來的燈光能夠增加鏡頭的趣味性、光影性以及縱深感。否則，你可以選擇一間光線只來自於一個窗戶的房間，把這個作為有利條件。日然光從一個角度照射物體，你可以使用其它燈光或者反射器來調節所需的燈光。

　　控制好三腳架和角度 取決於你的光線條件，有可能需要也可能不需要三腳架和快門線。我建議使用這些裝置，因為有了這些裝置，你可以更好的觀察和拍攝你的物件。這些裝置也可以使光圈速度略微變長，使影象的聚焦點前移、背景虛化，假如你需要的話。 但是，不要讓固定位置的相機限制了你的創造性，一旦用了三角架，比較容易忘記由於位置固定，所有的照片都是由一個角度拍攝的。需要確保你拍攝時能夠調整角度和高度。否則，在你知道並且做出調整前，你的整個系列攝影作品都是一個角度拍攝的，變化非常小，極其有限。角度和高度可以同時調整。可以嘗試鳥瞰圖的方式來拍攝物件，從上往下的拍攝，但是要小心一點，在移動的過程中不要將陰影投射在物體上。

　　正確選擇靜物拍攝背景 選擇一個好的背景對你創作一件成功的作品起著非常重要的作用。選擇的背景最好能夠簡單但是漂亮，這樣不會對你所拍攝的物體產生很大的影響。一面素色的牆或者一張大的白色或者素色的紙是比較不錯的選擇。 需要仔細考慮一下如果選擇背景來承托實物，你是想要中性的背景呢，還是需要和實物相匹配色調的背景。對於一些比較小的實物，有可能用不上使用背景，可以使用一個襯底來代替，例如黑色的天鵝絨會是不錯的選擇，因為它能夠吸收光線，使襯底看起來是純黑色的。

　　巧妙組合拍攝元素 各種創作元素間的組合，對於拍一幅獨一無二的，精美的靜物攝影作品來說是非常重要的。結合三分法則，應該考慮如何使你的作品做到各種元素的最佳組合。確保在畫面中沒有能夠分散注意力的元素，只有主體和背景。 嘗試著使用一些創造性思維來改變各種元素的組合來進行拍攝。你希望觀眾的焦點在哪裡？你會充分利用物體周圍的空白空間嗎，有沒有可能嘗試著填滿畫面？你所拍攝的主題，最顯著的特點是什麼？它是做什麼用的？它是作為整體的一部分，還是作為單獨的一個主體存在？

　　長時間反覆拍攝找到感覺 我時常能夠感覺到拍攝的目的決定了作品中的情緒。所以如果我只為了放鬆自己來攝影（反對有人向你指派工作），我的壓迫感會很少，這樣就能夠確保很好的還原攝影所要表達的東西。做事情漫無目的肯定是不好的習慣，但是對於靜物攝影來說，這可能反而是好的。因為你需要足夠多的時間來完成你的傑作。 和景物攝影不同，光線不會很快的變化；和人物拍攝也不同，你的拍攝物件不會越來越無聊，它一直是這個樣子的不會有任何變化。這些都是靜物攝影的優勢，你可以將你的拍攝物件、光線、背景和相機都固定好，拍一些照片，然後改變它們，繼續進行拍攝。假如你自我感覺不是很好，你可以走開一會，喝杯咖啡再回來繼續拍攝。 靜物拍攝沒有理由不排除清晰乾淨的照片來，因為你有足夠的時間來調整光線和焦距。如果你手頭有個微距鏡頭，那再好不過，如果沒有，試試選擇你的相機的微距模式，這樣能夠讓你更好的捕捉你的物件的細節。

　　透過經常欣賞名作激發靈感 如果你糾結於光線，組合及構圖的時候，可能你需要一些靈感了。找靈感比較好的方法就是去看那些很多年前的大師的靜物作品。上網查詢文藝復興時期的靜物藝術作品，仔細觀察這些作品的各個元素。研究這些作品將會幫助你更好的思考構圖、陰影和顏色的綜合運用。希望這些能夠給你靈感，讓你能夠拍攝出更精彩的作品來。