二人臺伴奏樂器都有哪些，最主要的樂器是哪個

　　二人臺的起源發展一直是晉語地區爭論不斷的，這半個世紀的時間都在為此爭辯，二人臺雖不如二人轉一樣為大多數人所知，卻也是內蒙古等地的有名戲劇表演。你知道二人臺的伴奏樂器有哪些嗎？本期二人臺文化一起了解吧！

　　二人臺主樂器有“三大件”——枚、四胡、洋琴。藝人稱“枚為骨，四胡為肉，洋琴為衣著，”“三大件”互相配合，互相填補，各抒所長，成為協調，統一豐滿華麗的音樂。之外，後來在“三大件”之外還增加了二胡，中胡，琵琶、笙、阮、大提琴、等管絃樂器等，音樂的表現力更加豐富多彩。

　　二人臺的服裝、化妝仿效晉劇。道具簡單，主要有扇子、手絹、霸王鞭等。二人臺在表演上既有草原遼闊粗獷的風格，又有北方憨直奔放的品味，深受蒙漢兩族人民喜愛。

　　有一些四胡演奏者由於進入了專業藝術團體，受到二胡等姊妹藝術的影響，從而在四胡演奏上開始有所突破，我採訪到山西省歌舞劇院四胡演奏家劉紅樹先生就是其中的一位代表。

　　改革了傳統二人臺中四胡演奏不倒把的習慣，經實踐證明，在實際二人臺的伴奏中收到了很好的效果。與此同時，劉先生還在很多官方、民間的交流中，把二人臺伴奏中四胡倒把的方法進行傳播，得到了很多同行的肯定和稱讚。

　　近些年來，隨著各省、各地區二人臺藝術的傳播與交流，其伴奏樂隊較之傳統樂隊在形式上有了新突破、也有了更多融合。許多民族樂器根據二人臺劇目的不同被加入到二人臺伴奏樂隊之中。

　　在實際採風中常常可以見到板胡、二胡、大提琴、笙、中阮、大阮、小鼓、小鑼、小鑔、甚至電子琴等樂器。這些樂器的加入進一步烘托出了二人臺熱烈的氣氛、豐富了二人臺音樂的表現力。

　　【結束語】二人臺的主要樂器就是笛子、四胡、揚琴。笛子大多被稱之為枚，這些也都是中國的傳統樂器，從古至今也有著很多的歷史，同樣也被都作為一些傳統戲劇的樂器。

　　說起中國的曲藝文化啊那可是說與說不完，先不說中國我的戲劇裡的核心京劇、越劇、豫劇、黃梅戲、評劇，為什麼呢既然是中國的五大戲劇那肯定是被大家所瞭解了，今天小編要說點不一樣的，什麼呢，就是是河南墜子文化中墜子戲伴奏的樂器，希望大家喜歡。

　　河南墜子使用河南方音說唱表演，以唱為主，唱中夾說，所用唱腔主要包括“平腔”、“快扎板”、“武板”、“五字坎”和“垛板”等。唱詞基本為七字句。伴奏者拉墜琴，有的並踩打腳梆子。初期大多演唱短篇，也有部分演員演唱長篇。現代題材曲目都是短篇。

　　說唱表演的方式早期為“單口”，演唱者一人，左手打檀木或棗木簡板，邊打邊唱；後來發展出“對口”，兩人對唱，一人打簡板，一人打單鈸或書鼓；還有三個人搭檔演出的“群口”；也有少數是自拉自唱的；幾種方式各有適宜的節目。

　　河南墜子的表演身段與動作追求秀氣、活潑。手、腳的運用，要出得利索，收得迅速，點到即是。三絃書的表演要訣，河南墜子基本通用，只是有的說法不同。如“二郎擔山”、“一步一錘”，河南墜子叫“亮翅”、“二仙傳道”。豫東河南墜子的“一步三相”表演技巧，也有人使用。

　　河南墜子和其他曲種一樣，以說唱為主，表演為輔。一個演員，必須練好嘴上功夫。

　　唱腔音樂是河南墜子唱腔的主導部分，由多種曲調（板腔）構成。包括引子、起腔、平腔、送腔、尾腔等部分，根據唱詞的不同句式使用三字崩、五字嵌、七字韻、巧十字塞韻、滾口白等唱法，形成節奏和旋律上的明顯變化，以表現不同的感情。

　　河南墜子的曲調雖多，但它以一個主體性基本唱腔曲調為基調，根據唱段的起、承、轉、合的不同規律和故事情節的不同需要，加以重複、發展和變化。同時，對傳統唱腔中屬於插入性或附屬性的唱腔曲調，如引子、牌子、三字蹦、五字嵌、大小寒韻等，進行融會貫通式的取捨處理，把有特性的樂句和片斷有機地結合在唱腔音樂中，使整個唱腔音樂豐富多彩，和諧統一。

　　河南墜子的伴奏樂器是墜胡，也叫做墜琴、河南墜子。原是由小鼓三絃改制而成的拉絃樂器，定弦為四度，前奏為“５－１”弦，唱腔則變為“２－５”弦。由於它常作五度轉換，所以藝人們說：“過板下五度，唱腔上五度。”墜胡主要是隨腔伴奏，有時加花，或用老少配等手法烘托唱腔，以增強藝術表現力。

　　隨著時代的發展，河南墜子的伴奏樂隊有了很大的改進，增添了各種不同的樂器，如二胡、揚琴、三絃、琵琶、大提琴等。河南墜子的擊節樂器除腳梆、小釵外，主要是簡板。不少造詣較深的藝人簡板打得非常靈便，不僅用擊板、閃眼、加花、連綴打等來渲染氣氛，同時亦可作為表演的道具。

　　河南墜子的前奏與間奏，藝人們稱之為“過板”。開書前為了渲染熱烈的氣氛，招徠觀眾，藝人常即興演奏鬧臺曲。有的稱“鬧場”，也叫“盤頭”、“過街調”、“鬧臺調”。鬧場完畢後，在每段開始以前，先由墜胡奏一過門，前面一段快的叫大過板，後面一段慢的是小過板。大過板奏到一定時候突然懈板，緊接小過板。經過反覆演變，它亦成為專業團隊經常使用的前奏曲。

　　【結束語】河南墜子在河南各地廣泛流傳以後，受地域語言、風土人情等人文環境的影響，便有了聲腔流派的分化。清代末年，在老藝人中已有了“上路河南墜子”和“下路河南墜子”之說。

　　每個戲劇用的樂器都會有所不同，所以演繹出來的樂曲也不同，才能夠形成那麼多的戲劇。很多人只會聽樂曲，但是從來也沒有了解過演繹這些樂曲的樂器是什麼。本期晉劇文化，帶你瞭解晉劇的打擊樂器都有什麼。

　　晉劇音樂所用樂器有呼胡、二股弦、小三絃、四股弦、嗩吶、笛子、梆子、鼓子、手板、大堂鼓、小戰鼓、馬鑼、鐃鈸、小鑼、鉸子、溝娃子、碰盅等，下面是介紹晉劇伴奏的各種樂器：

　　呼胡，屬於拉絃樂器。晉劇中用中音呼胡，以前外弦用絲質老弦，裡弦用牛筋弦，現在採用鋼絲絃，定弦為“低音6—3”或“低音5—2”，操琴者左手按弦，四指戴指帽，指帽為不鏽鋼或生白鐵皮製作，外層套皮革，音域為十度，音色清脆響亮，適於演奏主旋律，多為隨唱腔旋律演奏。

　　二股弦，在晉劇中給呼胡加花助奏的輔助樂器，定弦為“低音6—3”或“低音5—2”，外弦用花兒弦（用白、黃兩種皮革擰合而成），裡弦用牛筋弦，現在多用鋼絲絃，演奏時，左手的食、中、無名指都戴金屬指帽（指帽外不覆皮革），不倒把，音色尖細，多有滑奏，藝人們俗稱“抹擦”。

　　小三絃，一般長九十釐米左右，面板上以琴碼架住三根弦，定弦為“1—5—高音1”、“低音5—低音6—3”、“低音5—1—3”，演奏時左手指尖按弦，右手食指戴用狗、牛等腿骨做成的圓筒型撥子，音色清脆。

　　四股弦，晉劇彈撥樂器，為八角形制，定弦為“2—5”，每兩根弦為同度音，演奏時，左手的食、中、無名指都戴金屬指帽，右手持骨質平板刀型撥子“掃弦”，演奏講究“掃”、“撥”、“滾”、“彈”，音色明快，音質鏗鏘有力。

　　嗩吶，分大嗩吶與小嗩吶兩種，為晉劇吹管樂器。

　　大嗩吶為三號嗩吶，在二十世紀四十年代前，嗩吶筒音作“低音5”，吹奏多數曲牌，少數嗩吶曲牌為了與絃樂相配，以筒音“1”為主音吹奏，四十年代後只有筒音“1”這一種吹奏方法了。另外，大嗩吶還可以模擬雞鳴、馬嘶等效果，音域達到十七度。小嗩吶為五號嗩吶，用於吹奏崑曲。

　　笛子，俗稱“梅”，為晉劇吹管樂器，竹製，杆身外纏絲絃，音色柔美。

　　梆子，俗稱“木頭”，用紫檀木、紅木、梨木、棗木製作，由兩根長短不等的木棒組成，長的扁圓形，長約二十釐米；短的圓形，約十八釐米，稍細，演奏時左手拿扁圓形木頭，右手豎拿圓形木頭按板敲擊，無固定音高，有輕打、重打、花打等技巧，通常打到板（強拍）上，擊出音色高亢、堅實。

　　鼓子，晉劇中的指揮樂器，因為和手板結合使用，由一個人操作，因而稱“鼓板”，司鼓用雙鼓楗擊打鼓心以及鼓邊，二十世紀三四十年代，晉劇用大心鼓，鼓心直徑八釐米，後改用鼓子，直徑五至六釐米，演奏方法有單楗擊、雙楗齊擊、滾奏等，音色脆亮。

　　手板，也叫“拍板”，是晉劇中擊節樂器，它用三塊長方形的紫檀木、梨木或黃楊木製成，演奏時左手擊板，右手擊鼓，形成板眼節奏，手板音色響亮堅實。

　　大堂鼓，晉劇中所用打擊樂器，傳統形制呈圓桶狀，今呈花盆狀，以木條砌邊，兩面蒙牛皮，演奏時用較粗的木製雙槌敲擊，聲音雄壯，一般用於坐帳、起更等場景以及指揮嗩吶曲牌演奏。

　　小戰鼓，晉劇中打擊樂器，呈桶狀，兩面蒙皮，鼓面較小，聲音清脆響亮，演奏時，將其置於木架上，用兩個小木槌擂打，主要用於武戲，渲染戰鬥氣氛。

　　馬鑼，分吊鑼和提鑼兩種，晉劇用吊鑼，鑼有固定音高，原先以“工”字（3音）為準，現在一般為“六”字（5音），吊鑼音色純正，深沉穩重，為上板樂器，按照樂曲的情感，分輕重緩急來敲擊。

　　鐃鈸，響銅鑄成，圓形，在樂曲開始和轉折的地方，鐃鈸先奏，鐃鈸演奏分輕擊、重擊、磨擊、撲擊等不同音響。

　　小鑼，也稱作手鑼，圓形，以木製小鑼板擊奏，音高為“上”字（1音），聲音清脆。鉸子，分軟鉸子與硬鉸子兩種，晉劇為軟鉸子，響銅鑄成，演奏時，它與小鑼配合“小傢俱”的演奏，在“大傢俱”與吹牌中，起到掌握板眼的作用。

　　狗娃子，也叫狗娃娃，晉劇中的小音鑼，形制近似小盤，演奏時，用花椒木或竹製的小板敲擊，音色尖脆，象小狗汪汪叫聲，因此得名，它主要用於登殿、祭奠、宴會等場合。

　　碰盅，又稱碰鈴，是晉劇擊節樂器，銅製，一副兩個，用繩子穿連，相互擊打發音，主要用於過場絲絃曲牌的演奏，碰盅總是按眼來擊打，每眼兩下。

　　【結束語】樂器是我們身邊經常能夠接觸到的，就算不是你來操作，但是就算你不操作聽到的歌裡也包含著各種樂器的聲音。