京劇是北京的地方戲。
1、京劇，又稱平劇、京戲，是中國影響最大的戲曲劇種，分佈地以北京為中心，遍及全國。
2、清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三慶、四喜、春臺、和春四大徽班陸續進入北京，與來自湖北的漢調藝人合作，同時接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，又吸收了一些地方民間曲調，透過不斷的交流、融合，最終形成京劇。
3、京劇在文學、表演、音樂、舞臺美術等各個方面都有一套規範化的藝術表現程式。京劇的唱腔屬板式變化體，以二簧、西皮為主要聲腔。京劇伴奏分文場和武場兩大類，文場以胡琴為主奏樂器，武場以鼓板為主。京劇的角色分為生、旦、淨、醜、雜、武、流等行當，後三行已不再立專行。各行當都有一套表演程式，唱唸做打的技藝各具特色。京劇以歷史故事為主要演出內容，傳統劇目約有一千三百多個，常演的在三四百個以上。
4、京劇流播全國，影響甚廣，有“國劇”之稱。以梅蘭芳命名的京劇表演體系被視為東方戲劇表演體系的代表，為世界三大表演體系之一。京劇是中國民族傳統文化的重要表現形式，其中的多種藝術元素被用作中國傳統文化的象徵符號。
1、京劇最開始來自於南方，後來三慶、四喜、春臺和春四大徽班陸續進入北京，然後吸收了崑曲、秦腔以及部分地方的民間曲調，經過不斷的交流、融合，最終形成了京劇。
2、在京劇發展的不同階段，流派藝術呈現著不同的特徵。京劇是徽班兼收、融合了徽戲、漢劇、崑曲、梆子等許多劇種逐漸形成的一個新劇種，早期京劇的流派呈現了來自不同地方、不同聲腔劇種藝術家的地方文化特徵。
3、京劇“老三鼎甲”是“程長庚、余三勝、張二奎”，他們在美學風格上的差異，已經初露端倪：秋文在《古中國的歌棗京劇演唱藝術賞析》中稱程長庚是“於氣勢中見韻味”，而余三勝是“於韻味中見氣勢”，但是他們的更顯著的區別則在於他們的地方劇種特徵上。
4、程長庚因是安徽人，出身徽班，演唱多徽音，被稱為“徽派”；余三勝是湖北人，原是漢調演員，演唱多湖廣音，又稱“鄂派”；張二奎是“直隸產”，演唱吸收了京腔、梆子的特點，喜用京音，所以“奎派”又稱“京派”。
5、隨著京劇藝術的日益成熟，藝術共識程度逐步提高，湖廣音、中州韻、尖團字的音韻規範等一系列藝術法則逐步確立，京劇流派的發展也就朝著表演技藝的專門化、個性化方面深入發展了。到了譚鑫培時代創立了真正以個人風格標誌的“譚派”。
京劇最開始來自於南方，後來三慶、四喜、春臺和春四大徽班陸續進入北京，並與湖南的漢調藝人合作，吸收了崑曲、秦腔以及部分地方的民間曲調，經過不斷的交流、融合，最終形成了京劇。
京劇的特點
而京劇的特點主要體現在表現手法、行當、唱腔、發音技巧、板式以及臉譜，其中京劇的表現手法主要有四種，分別是唱、念、做、打；行當主要是分為生、旦、淨、末、醜；唱腔主要是分為西皮和二黃兩類；臉譜主要是有紅臉、黑臉、藍臉、綠臉、黃臉、白臉、金臉和銀臉。