儺戲代表分支：貴州威寧彝族變人戲

　　貴州威寧彝族變人戲是儺戲的代表分支之一，作為咸寧民俗活動中的一種表演，變人戲以其獨有的表演藝術展現了彝族的民族特色，也是彝族文化的一種表現。那麼，下面就跟小編一起到儺戲文化中瞭解關於威寧彝族變人戲的內容吧。

　　“撮泰吉”是彝語。“撮”意是人，“泰”意是變化，“吉”意是遊戲、玩耍、合在一起的意思是“人類剛剛變成的時代”或“人類變化的戲”，簡稱“變人戲”。

　　“撮泰吉”的演出，一般是在陰曆正月初三到十五的“掃火星”民俗活動中舉行。由四個有機聯絡的環節組成：

　　1、祭祀

　　由包頭布把頭頂纏成錐形，身上和四肢用白布纏緊以象徵裸體；戴著面具，用類似羅圈腿的步伐，表示先人初學直立行走形態的一群演員表演。

　　開場時，在場地四角點燃燈籠，由惹嘎阿布發號施令，領著幾個“撮泰”老人，手柱棍棒，踉踉蹌蹌，像從遙遠的原始森林裡走來，發出猿猴般的吼叫聲。接著向天地、祖先、神靈、山神、穀神斟酒祭拜祭禱畢，跳“鈴鐺舞”（一種古老祭祀舞蹈）。

　　2、正戲

　　正戲就只有一個劇目——“變人戲”。它的內容是反映先民創業、生產、繁衍、遷徙的歷史。

　　演出中，對先民如何馴牛、犁地、撒種、薅刨、收割、脫粒、翻曬、貯藏等生產過程，都作了粗獷的示意性動作描述。演出由模擬動作、原始舞蹈及用彝語講述的對白和誦片語成。誦詞內容主要是驅邪、講史、祝福。

　　演出中，除惹嘎阿布用常人聲調講彝語外，其他幾個“撮泰”老人，則用抽氣衝擊聲帶發出怪聲答話，很像猿猴一類動物叫聲。面具大於真面，有猴相，前額寬大厚實向前突出。製作工藝原始、拙樸、粗獷。有打擊樂器鑼、鼓、鈸，但只是在演出開始和舞獅時敲打。

　　3、喜慶

　　正戲演完，在緊鑼密鼓聲中，獅子登場翩翩起舞，幾個演員揮舞棍棒逗耍獅子，氣氛十分熱烈。

　　4、掃寨，即“掃火星”

　　正月十五演出後，由惹嘎阿布領著幾個“撮泰”老人，走村串寨，向村民祝願：“一切天災人禍、邪惡隨著老人去，一切吉利留下來，六畜興旺，四季發財，五穀豐登，兒孫滿堂”。主人要備下酒肉，表示歡迎，“撮泰”所到之處，喜氣洋洋。最後由惹嘎阿布瓴誦詞，向各家各戶要幾個雞蛋和一束麻。

　　走時，還要從主家草房四角，扯走一些茅草，來到寨邊，埋下雞蛋，用茅草作燃料，把其餘雞蛋燒熟後分食，高呼：“火星走了，火星走了！”埋下的雞蛋，來年由“撮泰”老人撬出看其好壞，以卜來年吉凶禍福、年景好壞。上述儀式完成後，“撮泰”們取下面具，放在住在寨邊的人家儲存。面具是作為神靈看待的。

　　“撮泰吉”是儺戲大家族中的早期成員。它具有儺戲最突出的特徵，即在表演上要戴面具，而面具是作為神靈看待的；在內容上與民俗信仰，儺祭活動密不可分。完成了儺祭向儺戲藝術的初步過渡，是儺戲的雛形，是儺戲的低階層次。

　　德江儺戲，是儺戲的一種，並且是古儺的一種，源於古時儺儀。它是一種佩戴面具表演的宗教祭祀戲劇，也是一種古老的民族民間風俗文化活動，其道具、服飾、音樂等都有十分特別的藝術。下面，就讓我們一起到儺戲文化中瞭解它吧。

　　德江儺，作為一種古老的地域文化，是古儺的一種，它源於古時儺儀。明代中期，德江儺堂戲已發育成熟，在民間佔有了生存空間和價值。德江儺堂戲原始古樸，源遠流長，除儺藝人口傳歷史外，有明洪武千年儺藝人墓誌碑記；有傳代數百年的師傳名單位，《師壇圖》和代傳《金譜》。

　　由於師傳不同，有茅山教和師孃教之分。師公傳授者為茅山教，師孃傳授者為師孃教，二者的“師壇圖”上都共同頂敬“玄壇會上趙侯聖主儺公大法師”。茅山教與師孃教所用道具基本相同，但演出內容和風格則有一定的差異，師孃教的文戲、正戲較多，茅山教的正戲、插戲較多；師孃教柔美細膩，唱腔婉轉，舞步輕盈；而茅山教則粗獷豪放，唱腔質樸，舞步驕健。或者說，一是充滿陰柔之美，一是充滿陽剛之氣。

　　時至今日，德江儺堂戲在民間開展活動十分普遍，儺戲壇（班）遍佈全縣20個鄉鎮，據不完全統計，現有儺戲壇班131壇，掌壇師131人，儺藝師200餘人，古老面具1484面，專門從事儺文化研究的人員有20餘人。

　　德江儺堂戲又稱儺戲和儺壇戲，土家人叫“槓神”。它是一種佩戴面具表演的宗教祭祀戲劇，也是一種古老的民族民間風俗文化活動。它源於古時的儺儀，是古儺的一種。漢代以後，逐漸發展成為具有濃厚娛人色彩的禮儀祀典。

　　儺戲是儺堂戲的主體部份，有正戲和插戲之分，共有八十多支，其中正戲16支。除儺戲之外，一般還要進行儺技（土家人稱絕活）表演，專案由主家與壇班約定。在舉行儺事活動前，土家族老師都要精心佈置一個儺壇（儺堂），所以儺堂戲又稱儺壇戲。儺壇佈置精緻，集編扎、剪紙、染印、繪畫、書法、建築等藝術為一體。

　　儺堂戲的演出一般是在需要衝儺還願的人家堂屋裡進行。儺堂戲的面具大多用白楊或柳木製作。白楊木質輕而不易開裂，質地細膩；其雕刻粗獷中不乏細膩，古樸中不乏韻味。

　　儺堂戲有半堂戲和全堂戲之分，半堂戲用其12個面具，全堂戲用24個面具。儺堂戲中的面具的角色主要有唐氏太婆、先鋒小姐、歪嘴秦童、土地靈官、關帝聖君、開山莽將、么兒媳婦等。

　　儺堂戲的道具常用的有令旗、牛角、師刀、牌帶、令牌、神鞭、神棍、寶劍、卦子、木魚、神鼓等，它們的大小、尺寸、圖案、質地都有嚴格規定，有其象徵意義，其來歷大都有一個神奇的傳說。

　　儺堂戲的服飾古樸簡單，只有頭扎、法衣、法裙三種。頭紮實際上就是土老師所帶的頭冠，法衣是執行法事的禮服。法裙多為八幅羅裙，主要用於起舞、走動。

　　儺堂戲的音樂內容豐富，形式活潑，幽默風趣，多姿多彩。由於儺堂戲劇目內容和表演形式的不同，其韻可分為祭祀性音樂、正戲音樂和插戲音樂。

　　儺堂戲是融音樂、舞蹈、說唱、法事、武打為一體的綜合性表演藝術，舞蹈在其中佔重要的地位。其舞蹈分為兩大部份：一是內壇法事中的舞蹈，其舞步嚴謹，莊嚴肅穆，輕盈飄灑，帶有濃厚的宗教色彩，常限制在儺堂內鋪設的竹蓆上演出；二是外壇戲劇中的舞蹈，其動作誇張、豪放、變化性強，旋轉幅度大，活動場面寬，不受一席之地的約束。

　　儺舞的舞譜稱之為“禹步”，又稱“踩八卦”或“踩九州”，其舞步常有的“丁字步”、“品字步”、“跨門步”、“旋轉步”、“梭梭步”等，雖各有不同，但都以“八卦”、“九州”的方位為舞蹈作運動的標向。

　　儺堂戲演出都有一定的劇本，一般是24出，主要有《關公斬蔡陽》、《鍾馗捉鬼》、《安安送米》、《蘇妲姬選婚》、《八仙慶壽》等。

　　從總體上講，德江儺以完整的儺儀和儺戲、儺技構成酬神、娛人活動系列。至今儲存有完整的22道法事，24場正戲，另還有插戲以及全套面具，上刀山（刀梯）、下火海（踩紅鏵撈油鍋）等儺技和完整的神案，這些都為研究儺戲儺文化提供了原始的、完整的珍貴材料。

　　武安儺戲，是儺戲在河北省的分支，有著非常久遠的歷史，是民間戲曲、藝術等領域極其難得的活資料。武安儺戲內容豐富，娛神娛人節目多樣，儺戲面具角色原始古樸。下面，就跟小編一起到儺戲文化中具體瞭解吧。

　　武安市地處河北省南部，東距邯鄲市30華里。武安儺戲歷史久遠。從武安儺戲的規模、陣容和角色來看，有宋代宮廷大儺的遺風。武安儺戲內容豐富，娛神娛人節目多樣，有隊戲、賽戲、竹馬等。儺戲面具角色原始古樸。

　　武安市固義村有一種古老的儺戲“捉黃鬼”，豐富的內容，恢弘的氣勢，演出的同時還賽戲，以及花車、旱船、龍燈、獅子舞、武術、霸王鞭、秧歌等民間藝術形式。直接參加演出的600多人，連同輔助人員，總數不下千人。整個演出期間還有迎神、祭祀蟲蝻王和冰雨龍王、送神等儀式。

　　“捉黃鬼”是一出沿街演出的啞劇，其角色有閻羅王、判官、大鬼、二鬼、跳鬼和被捉拿的黃鬼。黃鬼既是洪澇、蟲害、疫病等災害的人格形象，又是人間邪惡勢力的代表。

　　主要表現村民驅除鬼祟，祈盼村落平安、人畜兩旺的願望，是原始火崇拜的遺續。“捉黃鬼”中的各種人物角色，大都以臉譜和麵具為扮相。他們身著古裝和各種佩飾，面目或計策或猙獰。這些角色大都是世襲的，輩輩相傳，不派不選，使其久演不衰。

　　武安的社火表演豐富多彩。儺戲均由鑼鼓伴奏，劇目主要是三國及漢代以前的內容，劇情較為簡單質樸。在《岑彭馬武奪狀元》、《吊黑虎》、《吊勒馬》、《點鬼兵》和《打十棒鼓》等出戏中，都出現了“掌竹”角色。他的說唱半吟半唱，聲腔古樸渾厚，念詞多為七字句，大都押韻，處於由吟誦向唱腔發展的過渡階段。

　　武安儺戲起源於夏商時期，與“磁山文化”一脈相承，是古老的、質樸而富有神秘色彩的民間藝術形式和研究人類學、民俗學、民間文藝學、民間戲曲等領域極其難得的活資料。

　　武安儺戲的存在為研究中國儀式戲劇的發生和發展，提供了實證資料，有重要的研究價值。武安儺戲演出中的特殊角色——掌竹，是我國宋金雜劇引戲人“竹竿子”在當今的遺存。武安儺戲完整地再現了中國儀式戲劇發展衍變中的四種形態。