導演作為一個法國人，能這樣把阿Q及其整個未莊乃至 革命年代的背景呈現在舞臺上，實在值得敬佩。在形式上，鋼伴、電子音樂、中阮、快板、京劇唱腔、書法、剪影投射、黑白影像、多媒體直播、包括我不太能理解的喪屍舞蹈，可謂花了很多心思。所有演員們無論肢體、聲音還是各項才藝都很精彩。
《阿Q》改編自魯迅寫作的小說《阿Q正傳》。這篇小說發表於1921年，寫的是1911年辛亥 革命期間的故事。
2016 年，他受邀來中國執導這部戲劇。他當時說到他是 20 歲的時候就看了《阿Q正傳》，到 40 歲及 50 歲左右的時候，又再閱讀過幾次。對於他來說，這個人物就像卓別林表演過的流浪漢一樣，是有著喜劇外殼的悲劇性人物。
這部作品基於真實事件的證據和故事重建，聚焦於比利時最惡名昭彰針對兒童的犯罪者杜斯特，由孩子們去體會和演繹片段，在舞臺上進行一次關於紀實與片段結構的實驗。作品橫掃歐洲近年來重要戲劇獎項。
《輕鬆五章》的舞臺呈現是意外的鬆弛和輕盈。劇中的小姑娘在臨近結尾時講出了一個非常詩意的意象：安靜的浮雲宛如空中的巨獸。雲朵和巨獸並置，這是《輕鬆五章》給人的觀感，導演米羅·勞用兒童排演的方式，在看似鬆散、隨機，甚至散發著年齡錯位的諧謔氛圍中，觸及權力、暴力、罪惡、創傷等有如“巨獸”的命題。
這部電影細緻、浪漫、有趣，卻不乏震撼人心的部分。 心裡無數次感嘆： 大概也只有法國人才能把愛情與人生拍得這麼美了，而且是既現實又體面。我們都是習慣透過表象去看待一個人，用自己的一套標準去評價一個人。其實我們看到的要麼都是虛假的，要麼只是真實的一部分。 就像阿德爾曼夫婦的愛情，或殘忍，或浪漫，或心酸，或感人，或尷尬，或真誠……外人可以知道的，永遠只是一部分。 暫且不分好人壞人聰明的人愚蠢的人，換個角度去看——或許，每個人的生活都是充滿著浪漫與詩意的。 假如讓我們回顧一生，去講述自己的愛人。像維克托說的那樣“我感覺我是一個猶太人”，“阿德爾曼”的姓氏像註定一樣被加在了維克托身上，就像兩人的愛情雖然從相識到最後維克托的“離去”，都經歷著彷彿所有情侶遇到的那樣——分手、複合——或許已然成了情侶間的常態，但電影中彷彿講述的是命運安排了兩人終將在一起，不論這裡面充斥著懷疑與“謊言”。電影講述的是著名作家維克托·阿德爾曼逝世時，一位記者聯絡上了他的妻子莎拉，希望能搶先報道這位偉大作家的一生。隨著記憶的簾幕被緩緩拉開，維克托和莎拉這場近半個世紀的愛戀過程終於呈現在世人眼前。然而在甜蜜生活的背後，這對世人眼中的模範夫妻究竟埋藏著多少不為人知的秘密？丈夫背後的神秘女子又究竟是誰？ 當浪漫的愛情遭遇不忠的背叛，當真愛背後是熊熊燃燒的野心，他們究竟該如何解決婚姻的種種危機！影片講述了一個非常熱烈、大膽、浪漫、精彩的愛情，作家夫婦一生的故事。一開始欲擒故縱，然後為愛私奔，也曾甜蜜恩愛，也曾為愛卑微。妻子選擇最後一次丈夫記得她的時候，讓他自己走下懸崖。在旁人看來是殘酷，在當事人看來是情深。尼古拉斯·貝多斯自編自導自演，而且還是導演處女作，才華橫溢。