根植於歷史文化名城泉州的提線木偶戲古稱“懸絲傀儡”，又名“絲戲”，民間俗稱“嘉禮”，乃流行於閩南語系地區的古老珍稀戲種，數百年形成了一套穩定而完整的演出規制和700餘出傳統劇目。
在全國各類木偶戲中，泉州提線木偶戲又是唯一仍有自己劇種音樂“傀儡調”的戲種，至今仍完整地儲存將近300支曲牌旋律曲調及南鼓（壓腳鼓）、鉦鑼等古樂器。
泉州提線木偶形象結構完整，製作精美，尤其是木偶頭的雕刻、粉彩工藝，獨具匠心，巧奪天工，泉州木偶頭輪廓清晰，線條洗練，繼承了唐宋雕刻、繪畫風格，當代木偶頭製作，在師承的傳統技藝基礎上，更側重於誇張與變形，尤為強調性格化和表現力，乃馳名中外的民間工藝珍品。
泉州提線木偶形象，一般都繫有16條以上，甚至多達30餘條纖細懸絲，線條繁多，操弄複雜，與我國多數傳統木偶戲相比，技巧表演難度最高。
古稱“懸絲傀儡”，民間俗稱“嘉禮”，是流行於閩南語系地區的古老珍稀戲種，數百年形成了一套穩定而完整的演出規制和700餘出傳統劇目。在全國各類木偶戲中，泉州提線木偶戲又是唯一仍有自己劇種音樂“傀儡調”的戲種。泉州提線木偶形象，一般都繫有16條以上，甚至多達30餘條纖細懸絲，操弄複雜，與我國多數傳統木偶戲相比，技巧表演難度最高。
泉州提線木偶形象結構完整，製作精美，尤其是木偶頭的雕刻獨具匠心，輪廓清晰，線條洗練，繼承了唐宋雕刻和繪畫風格，乃馳名中外的民間工藝珍品。
福建泉州素有“戲曲之鄉”、“木偶之城”、“南音之都”的美稱。到了清朝道光、咸豐年間，木偶製作技術大大提高了，同時改進了活動頭像，把木偶又前推進了一大步。我們一起去了解一下泉州文化。
提線木偶古稱“懸絲傀儡”、“懸絲木偶”、“線戲”、“弦絲傀儡”，顧名思義由其操作的絃線而來。舊時，閩南人逢吉慶盛事，常邀請木偶戲來演出慶賀，故提線木偶戲又稱為“嘉禮戲”。
提線木偶的每具木偶身上繫有16條提線，最多的有30多條，由藝人在幕後操縱表演，使沒有生命的木偶攝入思想感情，從而演出了許多栩栩如生、精彩動人的故事。正是“頃刻驅馳千里外，古今事業一宵中”。清人蔡鴻儒在《晉水常談錄》曰：“傀儡，木偶也，今俗之線戲……泉人最工此技。”
清末民初，號稱“嘉禮才子”的林承池在當時反帝思潮影響下，曾與文人楊秀眉創作了《說岳》、《水滸》等連本戲，從而把木偶戲脫出僅服務於婚喪喜慶的圈子。林承池、連天章等人，還創造和改進了不少表演藝術技巧。如拔劍、插劍、弄蛇、傘舞、織布、弄鈸等，大大豐富了提線木偶戲的表演藝術。
泉州提線木偶傳統劇目有七百餘出，而且都以抄本形式世代相傳。其中有些戲文，如《竇滔》，尚為全國其他戲曲劇種所罕見。
經數百年傳承，泉州提線木偶戲已逐漸形成一整套完整成熟的演出規制、表演“線規”、偶像製作工藝及豐富的演出劇目和獨特的劇種音樂——“傀儡調”。值得一提的是，在我國各類木偶戲中，泉州提線木偶是唯一擁有自己劇種音樂“傀儡調”的木偶戲種。“傀儡調”聲腔剛健質樸、粗獷高亢，至今仍保留著三百多個曲牌的旋律曲調。