法律的歷史發展及其特徵

　　法律的歷史發展及其特徵：

　　1、刑罰關係。隨著奴隸和奴隸主之間對立和矛盾的加劇，出現了在鎮壓敵對階級反抗的刑罰和刑法。同態復仇和承認“私刑”的氏族習慣被予以廢除，代之以規定一般刑罰制度的法律。這樣，犯罪人與被害人之間的罪罰關係，就變成了由國家介入的刑罰處罰關係。

　　2、契約關係。契約源於原始部落的物物交換。馬克思在評述這一淵源時指出：“還在不發達的物物交換的情況下，參加交換的個人就已經預設彼此是平等的個人，是他們用來交換財物的所有者；他們還在彼此提供自己的財物，相互進行交易的時候，就已做到這一點了，這種透過交換和在交換中才產生的實際關係，後來獲得了契約這樣的法的形式。”契約，由不完善到逐步完善，由個別到一般，由口頭形式到書面形式，反映了習慣一習慣法一成文法在私法領域發展的軌跡。至文明時代，隨著商業的發展和金屬貨幣的廣泛流通，確認買賣、借貸、租佃諸方面關係的習慣法的出現契約之債Contractus成為最為常見最為普遍的一種債權法律關係，契約在雙方或多方當事人之間鍛造出無形的“法鎖”Juris vinculum。

　　3、訴訟關係。訴訟來自紛爭，訴訟是人們之間利益衝突的必然結果。訴訟的最早形式是原始氏族的神明裁判程式。其後，在氏族組織向國家質化的過程中，曾先後產生過各種形式主義的訴訟習慣法，如羅馬法中的誓金之訴legis actio sacramento、程式訴訟formula、非常訴訟extraordiniara actiones等。訴訟習俗的法律化、使當事人之間簡單的爭訟關係具有了法律的意義和效力。在訴訟的背後隱含著的，是人們之間權利與義務及其相互關係。

　　總之，法律關係在人們利益的矛盾與衝突中誕生，繼而又在這種衝突與矛盾中獲取存在的價值。

　　中國的茶文化有著悠久的歷史，在茶的發展中，形成了許多不同品種的茶，這其中就包括了溫州黃湯，那麼溫州黃湯歷史發展是什麼呢？它的品質特徵是什麼呢？接下來就跟隨本期的飲食文化一起來看看吧！

　　溫州黃湯歷史發展

　　歷史上最早記載的溫州黃湯概念，不同現今所指的溫州黃湯，是依茶樹品種原有特徵，茶樹生長的芽葉自然顯露黃色而言。如在唐朝享有盛名的安徽壽州黃茶和作為貢茶的四川蒙頂黃芽，都因芽葉自然發黃而得名。

　　創制黃茶時代，大約在1591年以前。明朝許次紓《茶疏》說：“江南地暖，故獨宜茶；大江以北，則稱六安。然六安乃用其郡名，其實產霍山縣之大蜀山也。顧此山中者不善製造，就於食鐺大薪炒焙，未及出釜，業已焦枯，詎堪用哉。兼以竹造巨笥乘熱便貯，雖有綠枝紫就，輒筍萎黃，僅供下食，奚堪品鬥。”

　　這段記載說明了三個問題。其一與現時黃大茶的同製法大致相同，焦味和悶黃正是黃大茶的特徵；其二黃大茶的製法早在16世紀之前就有；其三由於不善製茶，綠變黃茶。於是，人們發現炒青綠茶在殺青或柔捻後不及時乾燥或乾燥程度不足，葉質變黃，滋味轉醇和，由認識到實踐，黃茶的製法便應時而生了。

　　溫州黃湯品質特徵

　　條形細緊纖秀，色澤黃綠多毫，湯色橙黃鮮明，香氣清芬高銳，滋味鮮醇爽品，葉底芽葉成朵勻齊。溫州黃湯的外形因種類不同，差異很大，容易混淆不清。有的像白茶類的白毫銀針，如君山銀針；有的像綠茶類的細烘青，如黃湯；有的像毛峰，如黃芽；有的像綠大茶，如黃大茶。但總的來說，雖然形狀各異，其色澤都有所偏黃。

　　溫州黃湯儲存方法

　　石灰保藏法：利用石灰塊的吸溼性，使溫州黃湯茶葉充分乾燥，以延緩變質。方法是採用口小腰大，不會漏氣的陶壇作為盛放器。

　　陶罐儲茶法：在現代生活中，這一方法也比較適用，先用容量嬌小的儲茶具或其他較厚的紙包好，把茶包沿著陶罐內壁四周擺放，中間放上石灰包。

　　冰箱儲存法：也可以用冰箱報存，茶葉放的時間長了會變質的，建議放在冰箱的冷凍裡面。

　　京韻大鼓，中國曲藝曲種之一。由河北省滄州、河間一帶流行的木板大鼓發展而來，形成於京津兩地。是中國北方說唱音樂中藝術成就較高的曲種，同時在全國的說唱音樂曲種中也佔有相當重要的地位。本期的大鼓書就來與大家聊聊京韻大鼓的歷史發展及其發展現狀。

　　京韻大鼓清末民初形成並流行於北京、天津地區。由當時的鼓書藝人劉寶全等把原用河北語音演唱的木板大 鼓改用北京語音演唱，廣泛吸收京劇唱腔及北京流行的民間曲調創制新腔，並在木板大鼓原有伴奏樂器三絃外，增加了四胡和琵琶，形成了一直流傳至今的京韻大鼓。京韻大鼓有以劉寶全、白雲鵬、張小軒為代表的“劉”、“白”、“張”三大流派。其中以劉寶全的藝術造詣最高，貢獻最大，時人稱其為“鼓界大王”，尊為一代宗師。繼三大流派之後，又有白鳳巖、白鳳鳴兄弟創造的“少白派”。

　　京韻大鼓重歌唱，專唱短篇曲目。劉寶全擅唱金戈鐵馬的“三國”故事，如《長坂坡》、《趙雲截江》、《草船借箭》等。白雲鵬則擅唱《紅樓夢》故事，如《祭晴雯》、《黛玉悲秋》、《寶玉娶親》等。京韻大鼓除演唱有故事情節的曲目外，還演唱純抒情的寫景小段。如《醜末寅初》、《百山圖》等。

　　《醜末寅初》是京韻大鼓歷經幾代藝人傳唱不絕，膾炙人口的傳統唱段。作品以極簡練的筆觸，形象地描述了在醜末寅初這一時辰裡，中國古代人民的生活景況，猶如一幅生動古樸的畫卷。它的腔調流暢，節奏活潑，短句大腔搭配巧妙。從悠揚婉轉的唱腔中，使人們得到充分的藝術享受。

　　京韻大鼓發展至今已有一百多年的歷史。自本世紀20年代以後，女演員良小樓、章翠鳳、駱玉笙、孫書筠、閻秋霞、小嵐雲等如雨後春筍般登上了京韻舞臺，她們在唱腔和表演方面都有新的拓展，從而使京韻大鼓更受到廣大聽眾的青睞。

　　中華人民共和國成立後，京韻大鼓得到了長足的發展。藝人成了人民的演員和藝術家，除演唱流傳下來的傳統曲目外，還新編及創作了許多反映現實生活的新曲目。如《光榮的航行》、《珠峰紅旗》、《急浪丹心》、《韓英見娘》、《白妞說書》等。同時，還培養了一代又一代年輕演員。有成就的如趙學義（白派）、楊鳳傑（劉派）、劉春愛（駱派）、鍾玉傑（劉派），他們已成為曲藝舞臺上深受廣大觀眾歡迎的京韻大鼓演員。