粵劇的樂器都有什麼，粵劇的主奏樂器是哪個

　　“百日笛子千日簫，小小胡琴拉斷腰。”中國的傳統文化是悠久的，中國的戲劇文化更充滿了傳統色彩，從古至今流傳下來能夠一直備受喜歡也是它們的本事。好的粵劇表演也是少不了出色的樂器伴奏。

　　那麼，本期粵劇文化一起了解粵劇的樂器都有什麼。

　　粵劇的特色樂器如二絃、竹提琴、高胡、椰胡、大笛、笛仔、長筒、短筒、廣鑔、高邊鑼、文鑼等一直在樂隊中占主導地位。其與眾不同的音色在劇中不同的場景和唱腔的伴奏中輪換出現，也使之成為構成粵劇獨特地方色彩的要素之一。

　　粵劇的伴奏樂器，分管絃樂和打擊樂兩部分。前者以高胡、二絃、揚琴、喉管為主要領奏樂器。又分“硬弓”、“軟弓”兩種不同的組合。“硬弓”使用的樂器有二絃、短喉管、長喉管、竹提琴、小三絃、月琴、椰胡、橫簫等，與打擊樂高邊鑼配合。音響和音色都較洪亮剛硬，多用於伴奏傳統劇中的排場和比較激烈的情景。

　　“軟弓”所用的樂器有二胡（南胡）、中胡、高胡、椰胡、大胡、揚琴、琵琶、小三絃、中三絃、中阮、大阮、長喉管、洞簫等。除民族樂器外，粵劇音樂還大膽地採用西洋樂器，如小提琴、大提琴、薩克管等中低音樂器。

　　與打擊樂器文鑼鼓（或蘇鑼鼓、中低音京鑼鼓）配合，音響和音色都較纖細柔和，用於伴奏抒情的唱段和對人物內心感情的細緻刻畫。打擊樂器有卜魚（板）、測板、沙鼓、雙皮鼓、大鈸、文鑼、高邊鑼、蘇鈸、蘇鑼、單打（高音小鑼）、戰鼓、大鼓等。並有一套比較完整的多種型別節奏的鑼鼓點。

　　早期粵劇所使用的樂器只有二絃、提琴、月琴、簫笛、三絃和鑼鈸鼓板，聲調比較簡單。清朝粵劇解禁後，加入梆子。進入成熟期以後，粵劇所使用的樂器多達四十幾種，大致可分為四大類：吹管樂器、彈撥樂器、拉絃樂器及敲擊樂器。

　　其中彈撥樂器包括古箏、琵琶和蝴蝶琴；鑼鼓則包括：卜魚、板、沙的、雙皮鼓、梆鼓、鈸、京鑼、勾鑼、戰鼓、大木魚、小木魚、大鑼及鈸、大堂鼓。粵劇改革後，更接納了薩克斯管、小提琴等多種西洋樂器，使音樂效果更臻完善。

　　梆子屬於沒有固定音高的竹木類打擊樂器。北方稱“梆子”，南方稱“南梆子”，亦稱“方梆子”。北方戲曲所用的梆子是實心，簡稱“梆子”，當中是由兩根堅硬的木棒組成，演奏時雙手各執一棒互相敲擊而發出聲音。音色響亮清脆，常用於打節拍，使用的技巧簡單。南方梆子卻有大、中、小之分，由長方形的中空木塊所製成，演奏時懸掛在支架上，用鼓籤擊奏。

　　由於可以連續快速擊出聲音，容易營造熱烈緊張的氣氛。因為梆子用於擊出節拍，所以產生了“梆子腔”。梆子腔又稱秦腔或西秦腔，發源於陝西、山西及甘肅一帶，音調粗獷激越。17世紀初（清朝初期）才慢慢流傳至廣東。梆子腔有分首板、慢板、中板、滾花、嘆板和煞板等板式。

　　木魚也屬於沒有固定音高的竹木類打擊樂器。外狀像魚頭，中間挖空成了共鳴箱，正面開一條長形魚口，手持小木槌以敲擊發聲。木魚最初是佛教的法器，亦是宗教音樂的伴奏樂器，後來漸為民間器樂所採用。木魚音色空洞，發音短促，輕快活潑，常扮演伴奏的角色，在“數白欖”時作敲擊節拍之用哦！

　　在粵劇中，樂器風格同樣存在多樣性。首先粵劇樂器組合就是多樣性的，它以高胡、二絃、小提琴、椰胡等多種樂器為主奏樂器，在不同行當和不同唱腔的伴奏中，在不同場景的音樂演奏中，在樂器組合上，有多種變換，如硬弓組合和軟弓組合等等。

　　而粵劇伴奏的多樣手法亦是隨時代同步並進的。隨著粵劇唱腔的變化，硬弓組合、軟弓組合及託腔保調和“隨”、“齊”、“補”、“引”、“裹”等伴奏手法更是伴奏技巧和地方樂器的特點和效能的多樣性結合。

　　【結束語】早在公元前的遠古時期就有著許多出土的文物，就是形形色色的樂器，每一種樂器都有著獨特的特點，現如今的中國傳統樂器都是據此為原型來製作的。

　　說起中國的曲藝文化啊那可是說與說不完，先不說中國我的戲劇裡的核心京劇、越劇、豫劇、黃梅戲、評劇，為什麼呢既然是中國的五大戲劇那肯定是被大家所瞭解了，今天小編要說點不一樣的，什麼呢，就是是河南墜子文化中墜子戲伴奏的樂器，希望大家喜歡。

　　河南墜子使用河南方音說唱表演，以唱為主，唱中夾說，所用唱腔主要包括“平腔”、“快扎板”、“武板”、“五字坎”和“垛板”等。唱詞基本為七字句。伴奏者拉墜琴，有的並踩打腳梆子。初期大多演唱短篇，也有部分演員演唱長篇。現代題材曲目都是短篇。

　　說唱表演的方式早期為“單口”，演唱者一人，左手打檀木或棗木簡板，邊打邊唱；後來發展出“對口”，兩人對唱，一人打簡板，一人打單鈸或書鼓；還有三個人搭檔演出的“群口”；也有少數是自拉自唱的；幾種方式各有適宜的節目。

　　河南墜子的表演身段與動作追求秀氣、活潑。手、腳的運用，要出得利索，收得迅速，點到即是。三絃書的表演要訣，河南墜子基本通用，只是有的說法不同。如“二郎擔山”、“一步一錘”，河南墜子叫“亮翅”、“二仙傳道”。豫東河南墜子的“一步三相”表演技巧，也有人使用。

　　河南墜子和其他曲種一樣，以說唱為主，表演為輔。一個演員，必須練好嘴上功夫。

　　唱腔音樂是河南墜子唱腔的主導部分，由多種曲調（板腔）構成。包括引子、起腔、平腔、送腔、尾腔等部分，根據唱詞的不同句式使用三字崩、五字嵌、七字韻、巧十字塞韻、滾口白等唱法，形成節奏和旋律上的明顯變化，以表現不同的感情。

　　河南墜子的曲調雖多，但它以一個主體性基本唱腔曲調為基調，根據唱段的起、承、轉、合的不同規律和故事情節的不同需要，加以重複、發展和變化。同時，對傳統唱腔中屬於插入性或附屬性的唱腔曲調，如引子、牌子、三字蹦、五字嵌、大小寒韻等，進行融會貫通式的取捨處理，把有特性的樂句和片斷有機地結合在唱腔音樂中，使整個唱腔音樂豐富多彩，和諧統一。

　　河南墜子的伴奏樂器是墜胡，也叫做墜琴、河南墜子。原是由小鼓三絃改制而成的拉絃樂器，定弦為四度，前奏為“５－１”弦，唱腔則變為“２－５”弦。由於它常作五度轉換，所以藝人們說：“過板下五度，唱腔上五度。”墜胡主要是隨腔伴奏，有時加花，或用老少配等手法烘托唱腔，以增強藝術表現力。

　　隨著時代的發展，河南墜子的伴奏樂隊有了很大的改進，增添了各種不同的樂器，如二胡、揚琴、三絃、琵琶、大提琴等。河南墜子的擊節樂器除腳梆、小釵外，主要是簡板。不少造詣較深的藝人簡板打得非常靈便，不僅用擊板、閃眼、加花、連綴打等來渲染氣氛，同時亦可作為表演的道具。

　　河南墜子的前奏與間奏，藝人們稱之為“過板”。開書前為了渲染熱烈的氣氛，招徠觀眾，藝人常即興演奏鬧臺曲。有的稱“鬧場”，也叫“盤頭”、“過街調”、“鬧臺調”。鬧場完畢後，在每段開始以前，先由墜胡奏一過門，前面一段快的叫大過板，後面一段慢的是小過板。大過板奏到一定時候突然懈板，緊接小過板。經過反覆演變，它亦成為專業團隊經常使用的前奏曲。

　　【結束語】河南墜子在河南各地廣泛流傳以後，受地域語言、風土人情等人文環境的影響，便有了聲腔流派的分化。清代末年，在老藝人中已有了“上路河南墜子”和“下路河南墜子”之說。

　　二人臺的起源發展一直是晉語地區爭論不斷的，這半個世紀的時間都在為此爭辯，二人臺雖不如二人轉一樣為大多數人所知，卻也是內蒙古等地的有名戲劇表演。你知道二人臺的伴奏樂器有哪些嗎？本期二人臺文化一起了解吧！

　　二人臺主樂器有“三大件”——枚、四胡、洋琴。藝人稱“枚為骨，四胡為肉，洋琴為衣著，”“三大件”互相配合，互相填補，各抒所長，成為協調，統一豐滿華麗的音樂。之外，後來在“三大件”之外還增加了二胡，中胡，琵琶、笙、阮、大提琴、等管絃樂器等，音樂的表現力更加豐富多彩。

　　二人臺的服裝、化妝仿效晉劇。道具簡單，主要有扇子、手絹、霸王鞭等。二人臺在表演上既有草原遼闊粗獷的風格，又有北方憨直奔放的品味，深受蒙漢兩族人民喜愛。

　　有一些四胡演奏者由於進入了專業藝術團體，受到二胡等姊妹藝術的影響，從而在四胡演奏上開始有所突破，我採訪到山西省歌舞劇院四胡演奏家劉紅樹先生就是其中的一位代表。

　　改革了傳統二人臺中四胡演奏不倒把的習慣，經實踐證明，在實際二人臺的伴奏中收到了很好的效果。與此同時，劉先生還在很多官方、民間的交流中，把二人臺伴奏中四胡倒把的方法進行傳播，得到了很多同行的肯定和稱讚。

　　近些年來，隨著各省、各地區二人臺藝術的傳播與交流，其伴奏樂隊較之傳統樂隊在形式上有了新突破、也有了更多融合。許多民族樂器根據二人臺劇目的不同被加入到二人臺伴奏樂隊之中。

　　在實際採風中常常可以見到板胡、二胡、大提琴、笙、中阮、大阮、小鼓、小鑼、小鑔、甚至電子琴等樂器。這些樂器的加入進一步烘托出了二人臺熱烈的氣氛、豐富了二人臺音樂的表現力。

　　【結束語】二人臺的主要樂器就是笛子、四胡、揚琴。笛子大多被稱之為枚，這些也都是中國的傳統樂器，從古至今也有著很多的歷史，同樣也被都作為一些傳統戲劇的樂器。