1、音樂美
音樂美，是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。全詩迴環復沓，首節和末節，語意相似，節奏相同，構成迴環呼應的結構形式。
2、繪畫美
繪畫美，是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“雲彩，金柳，夕陽，波光，豔影，青荇，彩虹，青草”等詞語，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的雲彩輕輕招手作別，河畔的金柳倒映在康河裡搖曳多姿；康河水底的水草在招搖著似乎有話對詩人說……作者透過動作性很強的詞語，如“招手”“盪漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫都富有流動的畫面美，給人以立體感。
3、建築美
建築美，是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，給人以美感。
主題： 以19世紀20年代的巴黎為背景，以伏蓋公寓、鮑賽昂夫人的少龍和高老頭女兒家為典型環境， 透過拉斯蒂涅往平於這些角落，被巴黎貴族資產階級社會毒化而墮落的經歷，再現了貴族階級為資產階級所取代的歷史程序；提示了金錢當道的社會本質，批判了物慾橫流的時代精神。
藝術特點： 典型環境的出色描寫, 典型人物的出色刻劃,準確、真實的細節描寫,“人物再現”的方法。
浪漫主義畫派起源於十九世紀初葉的法國，它擺脫了當時學院派和古典主義的羈絆，偏重於發揮藝術家自己的想象和創造，創作題材取自現實生活。在美術史上算是一個極大的進步。本期的民族文化，小編帶你去看看浪漫主義繪畫有哪些特點。
重中古
古典主義的核心是回到古代羅馬，一切以古羅馬為典範，浪漫主義則要求在被視為野蠻的中世紀的荒誕中尋求創作的靈感，發揮自己的想象能力。代表作品如德拉克洛瓦的《但丁與維吉爾》、《十字軍攻陷君士坦丁堡》，中世紀傳奇大多與騎士遊俠有關，再加上當時資本主義正向海外擴張勢力。在“本土”，過去寧靜的生活已被機器生產所破壞，因而浪漫主義在嚮往中世紀的同時，也渴望和追求著一種具有傳奇色彩的異國情調。
重自然
古典主義以宮廷為描寫的物件，即使是真正的自然也要加以人工的雕琢以適應上層社會的審美趣味，交談必須使用經過修飾 的語言。浪漫主義者則重視自然，這包括兩層意思：一是真正地回到沒有經過人矯飾、改造過的大自然中去。二是擺脫羈絆得到真正的自由。只有自由才能打碎封建的枷鎖，反之，只有打碎封建的枷鎖才能得到自由。
重形式
浪漫主義的形式在於用多種形式表達內容。浪漫主義從開放中注意形式，以表達感情的奔放，達到“美”。浪漫主義的形式與審美相聯絡。
重對比
重對比是浪漫主義重要的美學原則。藝術的真實基於現實的真實，為此必須選擇，不過不是選擇“美”而是選擇有特點的東西。
重感情
古典主義講求共性，認為共性、理性即真理、即美，提倡在統一的道德標準下冷靜地對待一切，抑制自己的感情和個性。浪漫主義認為應該大力肯定人的感情和個性，敢愛敢恨，強調“感情高於理智”，“信仰高於理性”。浪漫主義的作品熱情澎湃，人物有著鮮明的個性。