美術與設計的關係

　　1、藝術，是反映當地生活，滿足人們精神需求的意識形態。其根本在於不斷創造新興之美，藉此宣洩內心的慾望與情緒，屬濃縮化和誇張化的生活。文字、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影等任何可以表達美的行為或事物，皆屬藝術。在古希臘，藝術與技藝並無區分，人們把有一定記憶的人統稱為藝術家。藝術通常被看作記憶的表現，並以技藝為標準來定義“藝術”，而“技藝性”統攝一切藝術；

　　2、設計是把一種計劃、規劃、設想透過視覺的形式傳達出來的活動過程。人類透過勞動改造世界，創造文明，創造物質財富和精神財富，而最基礎、最主要的創造活動是造物。設計便是造物活動進行預先的計劃，可以把任何造物活動的計劃技術和計劃過程理解為設計。

　　廣州大學是廣東省第一批本科錄取的重點高校，美術與設計學院現擁有設計學、美術學2個一級學科碩士學位授權點，藝術碩士、工程碩士2個專業碩士學位點，設立了繪畫、美術學、動畫、環境設計、服裝設計、視覺傳達設計、產品設計、藝術設計學等8個本科專業，形成了學科專業齊全，具有嶺南人文精神與開闊國際視野的辦學特色， 在廣東省乃至全國都具有一定的影響力。學院現有教職工87人，其中教授13人，副教授32人，具有博士、 碩士學位的教師佔專任教師的80%，碩士生導師43人。

　　學院注重學生創新能力和綜合素質的培養

　　對“藝術”《辭海》解釋為：“人類以情感和想象為特殊性把握和反映世界的一種特殊方式。既透過審美創造活動再現現實和表現情感理想，在想象中突現審美主體和審美客體的互相物件化。具體說，它是人們現實生活和精神世界的形象反映，也是藝術家知識、情感、理想、意念綜合心理活動的有機產物。”

　　設計雖然超越了純藝術，存在於設計、生產或製作的全過程，和技術、材料、工藝、市場、消費等因素緊密地結合在一起。但它與藝術創作並不能截然分開，設計師的設計自始至終總是要考慮到具體設計物件，根據生產技術條件和製作技術的可行性，而進行創造性工作，這個創造性過程始終與審美髮生聯絡。