閩南高甲戲的劇目，閩南高甲戲特色

　　高甲戲大多為幕表戲，一類是幕表定型化的傳統劇目，一類是幕表即興化的新編劇目。這兩類幕表戲共同構成了閩南高甲戲的特色。那麼，接下來，就讓我們一起去具體瞭解關於它的劇目和特色體現吧。

　　高甲戲的傳統劇目大體分為三大類，即大氣戲（宮廷戲、武戲）、生旦戲（繡房戲）、丑旦戲。

　　高甲戲的劇目分為：“繡房戲”，即才子佳人的生、旦戲，如《杏元思釵》、《孟姜女》、《英台山伯》等；“公案戲”即審案戲文，如《彭公案》、《包公審黃菜葉》等；“宮廷戲”即屬宮廷鬥爭的戲文，有《狸貓換太子》、《逼宮》等；“丑旦戲”，都屬小戲，如《管甫送》、《番婆弄》、《桃花搭渡》等，這類戲頗有特色，丑角表演，更是獨具一格，很受歡迎。

　　此外，也有從古典小說及民間傳說編演的戲，如《說岳》、《水滸》、《七俠五義》；民間傳說如《詹典嫂告御狀》、《陳慶庸過大金橋》、《溫陵麗史》等。有的屬連臺本戲，劇目達600多出，但多系幕表戲。

　　高甲戲大多為幕表戲（即“桶戲”）。幕表戲大體可分為兩大類：一類是幕表定型化的傳統劇目，一類是幕表即興化的新編劇目。

　　前者經歷了幾十年、幾代腳色長期舞臺實踐，錘鍊出一套符合人物性格的表演規格，形成唱、做、念、打固定的程式，一招一式都已相對定型，不容許隨心所欲地臨場發揮，不容許即興地增減，此中蘊含著精湛的表演藝術，也有高難度動作，沒有師傅的傳授，再好的腳色也寸步難行。

　　此類劇目應視為那個歷史時期高甲戲的精品，可為後代繼承。這類劇目有：《斬黃袍》、《收水母》、《太極樓》、《兩國王》、《大金橋》、《扯玉帶》、《轅門斬子》、《絞胡奇庵》、《雙報仇》、《鴛鴦扇》、《秦瓊倒銅旗》、《郭子儀拜壽》、《國母走》、《宿草菴》、《櫻桃會》、《走麥城》、《屯土山》、《黃鶴樓》、《打黃蓋》、《古城會》、《鳳儀亭》、《蔣幹盜書》、《失、空、斬》等，及一些傳統摺子戲。

　　後一類是演出前由師傅（或掌班）口授故事情節，按幕表套路由腳色即興表演，隨意性強，唱什麼曲牌也由腳色臨場暗示予鼓師，戲可長可短，臨時增刪。這類劇目，只不過向觀眾敷衍故事，藝術平庸，無法繼承。

　　眉戶，陝西省的主要戲曲劇種之一，又稱“眉鄂”或“迷糊”，以其曲調委婉動聽，具有令人聽之入迷的藝術魅力而得名。2008年6月7日，經批准列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。接下來，就讓我們一起了解眉戶戲吧。

　　眉戶戲簡介：

　　眉戶戲，即眉鄂，或稱“迷糊”、“迷胡”、“曲子戲”、“弦子戲”，是陝西省主要的漢族戲曲劇種之一，國家非物質文化遺產之一。眉戶盛行於關中，而山西、河南、湖北、四川、甘肅和寧夏等部分地區也有流行。眉戶以其曲調委婉動聽，具有令人聽之入迷的藝術魅力而得名。

　　眉戶戲的演唱形式：

　　一是仍保留地攤子演唱的曲藝形式。其唱本多系摺子戲，如《女寡婦驗田》、《古城會》、《皇姑出家》等，這種節目常常是一唱到底，很少說白。

　　一種是舞臺演出形式，其劇目既有如《反大同》、《火焰駒》等大型本戲，又有如《張良賣布》、《兩親家打架》、《杜十娘》等摺子戲，有白、有唱、有表演，曲牌選用自由。

　　眉戶戲的戲曲曲調：

　　眉戶的曲調甚為豐富，人們熟知的七十二摯蟮鰏，三十六撔鰏，合計已一百有零，其實早已遠遠超出此數，僅解放後收集整理的，已達二、三百個，加上各地同曲異唱的，那就更多了。眉戶的伴奏樂器以三絃為主，板胡、海笛輔之。現代戲《梁秋燕》是眉戶劇的代表劇目，扮演主要角色的李瑞芳，享有很好的聲譽。

　　眉戶戲名劇目：《梁秋燕》、《遲開的玫瑰》、《酸棗樹甜棗樹》等。

　　眉戶戲的流派藝術：

　　1、陝西眉戶

　　自陝西省戲曲研究院成立，先後培養了一些專業的陝西戲曲藝術家，他們基本都是擅長秦腔、眉戶、碗碗腔戲路的專業人士，包括：李瑞芳、馬友仙、吳德、雷開元、白江波、崔慧芳這些老一輩藝術家，還有張新尚、楊榮榮、齊愛雲、孫存蝶、李小鋒、李梅、李娟、李東橋、譚建勳、任小蕾、王新倉、張蓓、丁良生、任美玉、李君梅、徐松林等中青年戲曲藝術家和優秀戲曲演員。

　　2、青海眉戶

　　青海河湟地區流行的眉戶戲曲，音符簡易，旋律悠揚，聲調婉轉動聽，幾乎家喻戶曉。眉戶戲曲原本是流行於陝北眉縣戶縣的地方性劇種，也叫陝北眉戶戲。地隔千里，早在民國時期從陝西關中地區戶縣和眉縣傳入河湟谷地。

　　3、山西眉戶

　　晉南眉戶，是小劇中的大戲，它又名“曲子”，是由黃河兩岸及山西南部的民歌小調發展而來的。20世紀50年代初，受陝西“眉戶”的影響改“迷戶”為“眉戶”。晉南眉戶曲調優美動聽，在晉、陝、豫、甘等地深受群眾歡迎。

　　柯賢溪，著名高甲戲女丑演員，陳宗熟、林賜福、許仰川三人並稱“閩南四大名醜”。他在戲劇之路中開創的藝術流派被稱為柯賢溪表演藝術，俗稱肖羅溪表演藝術。那麼，接下來，就讓我們一起去了解吧。

　　柯賢溪出生於現福建省泉州市晉江市英林鎮滬厝埯村。柯賢溪9歲時，父親去世。11歲時開始學戲並在兩年後出科。柯賢溪學戲後先後加入“福泉新”班、“象山”班、“新溪樂”班、“福祥”班、“舊溪東”班、“後田”班、“溪後”班、“福慶成”班。

　　1935年10月，柯賢溪赴馬尼拉演出並於第二年轉到伊朗演出。1937年，柯賢溪回國並在“福慶成”班演出。1944年，柯賢溪受赴惠安塔堀（張坂鎮）演對臺戲。

　　1946年，柯賢溪參加泉州大光明戲院主辦的高甲戲表演賽，獲得金牌1塊、錦旗1面並被譽為“醜大王”。內戰後散班，柯賢溪回到家鄉賣蠔。

　　1952年，柯賢溪組織了“晉江民間高甲戲劇團”並擔任團長，這是晉江縣第一個自負盈虧的高甲戲劇團。1960年底，柯賢溪參加廈門“高甲戲丑角會演”並被推為“醜王”。

　　文革後，柯賢溪遭到批鬥並被稱為“晉江地區文藝黑線的總頭目”。1967年，柯賢溪被驅逐出團，開除黨籍並停發工資。之後，柯賢溪靠路邊擺攤度日。

　　1982年，柯賢溪在福建藝術學校泉州分校高甲班擔任教師。

　　2002年10月31日，柯賢溪去世。

　　柯派藝術：

　　柯賢溪在男醜表演基礎上開創了高甲戲的女丑表演藝術，其主要作品有《金魁星》、《唐二別》、《管甫送》、《妗婆打》等。他所開創的藝術流派被稱為柯賢溪表演藝術，俗稱肖羅溪表演藝術。柯賢溪根據不同年齡婦女有著不同的表演程式，專門編有“女丑十八法”。

　　柯派的第一代傳承人共有5人：賴宗卯（大弟子）、曾文傑（晉江市高甲戲劇團團長）、施麗華（1962年－，僅有的女弟子）、王金鼎（1963年－）、施存義（1963年－，移民美國）。

　　第二代傳承人有盧文雄和莊偉國。